of inimioara, stefan von korch, alexandru burca, fang shuang

O întâlnire inedită va avea loc în cadrul seriei de concerte Musical Extravaganza: tenorul Ştefan von Korch, singurul solist român ce a concertat anul trecut în 27 de oraşe din China şi baritonul Fang Shuang, originar din China, acompaniaţi de pianistul Alexandru Burcă, concertează în premieră împreună, pe 17 iulie la Sala Dalles. Protagoniştii îşi vor arăta măiestria punând în lumină inestimabile bijuterii ale universului muzical românesc, dar vor avea în program şi surprize ce vor dezălui bogaţia culturală a Chinei, într-un spectacol deosebit, realizat cu sprijinul Camerei de Comerţ şi Industrie România-China. 

Piese ce au trecut proba timpului dar şi arii din operete româneşti, lieduri memorabile ce fac inimile să tresalte prin frumuseţe şi semsibilitate, sau surprize dedicate culturii chineze se vor număra printre momentele de top ale unei seri inegalabile.

Tenorul Ştefan von Korch, amfitrionul concertelor Musical Extravaganza, descrie evenimentul astfel:

Îşi vor găsi drumul spre inima publicului într-un concert de excepţie, şlagărele româneşti de odinioară, cu care Fang Shuang a cucerit publicul la Românii au talent, secvenţe nemuritoare din repertoriul clasic, dar şi elemente inedite, reprezentative pentru cultura muzicală din China, ţară pe care anul trecut am avut plăcerea să o descopăr într-un turneu maraton de 27 de oraşe.”

Cu acutele sale remarcabile, Ştefan von Korch va pune în evidenţă momentele de virtuozitate ale pieselor, Fang Shuang, va completa spectacolul cu eleganța timbrului său de bariton, iar Alexandru Burcă va întregi show-ul cu versatilitatea sa. Biletele pentru concertul Of, inimioară se găsesc pe Tickestore.ro, fizic la Sala Dalles şi la casa de bilete Tickestore de la Teatrul de Operetă şi Musical Ion Dacian (Bd. Octavian Goga nr 1.)

Seria Musical Extravaganza va continua după următorul program:  

7 August – AVE MARIA – cu tenorul ŞTEFAN von KORCH şi pianistul ALEXANDRU BURCĂ

18 Septembrie – O SOLE MIO – cu tenorul ŞTEFAN von KORCH, baritonul ADRIAN MĂRCAN şi pianistul ALEXANDRU BURCĂ

16 Octombrie – VIVO PER LEI – cu tenorii ŞTEFAN von KORCH şi ALIN STOICA şi pianistul ALEXANDRU BURCĂ

Despre Fang Shuang – Bariton

Fang Shuang

Fang Shuang

Fang Shuang a devenit un adevărat „răsfăţat al publicului” după ce a fost finalist în concursul Românii au talent în 2017, unde a obținut Golden Buzz cu melodia „Copacul”, şi a încântat cu „De-ai fi tu salcie la mal” şi „Of, inimioară!”, dezvăluindu-şi pasiunea pentru muzica românească veche.

Cariera sa pe scena lirică a început însă cu mult mai devreme, încă din 2013, când a devenit solist al Operei Comice pentru Copii, unde a interpretat: Malatesta din „Don Pasquale”, Peter (Tata) din „Hansel & Gretel”, Directorul din „Mam’zelle Nitouche” (Hapciu în Re Major), Pappacoda din „O noapte la Veneția”, Papageno din „Die Zauberflote” (Flautul Fermecat), Hook din „Peter Pan” şi Pimpinone din „Pimpinone”.

Este absolvent al Universităţii Naționale de Muzică din București, la clasa domnului Ionel Voineag și a doamnei Andreiana Geamănă-Roșca la acompaniament canto şi a unui master la secția canto clasic, însa marea sa  pasiune rămân romanţele.

Despre Ștefan Von Korch – Tenor

Ştefan von Korch

Ştefan von Korch

Cu o carieră în ascensiune, națională şi internaţională, Ştefan von Korch a revenit recent din Spania după un concert de succes cu Orchestra Reino de Aragon, a cântat în premieră în Opereta Lounge în cadrul teatrului de Operetă şi Musical Ion dacian, a concertat alături de soprana Irina Baianţ la Lipova Symphonic City Maria Radna open air şi va avea o noua apariţie în Carmina Burana, la Craiova, în preambulul debutului în aceeaşi lucrare la Palermo Classica, pe 26 Iulie.

De la începutul anului a interpretat pe scena Filarmonicii din Târgu-Mureş lucrarea vocal simfonică Stabat Mater, una din bijuteriile repertoriului lui G. Rossini considerată o demonstraţie de virtuozitate pentru orice tenor, a performat la Opera din Iaşi, în spumosul rol Camille de Jolidon, din Văduva veselă 2.0 regizată de Andrei Șerban şi la Opera Română din Timişoara în montarea Văduvei Vesele semnate de Mario Di Carlo.

În decursul anului 2023 tenorul a făcut să vibreze inimile spectatorilor cu interpretări magistrale ale partiturii specifice vocii sale din Carmina Burana, pentru care este considerat un etalon şi a fost singurul solist român într-un turneu de 27 de oraşe în China. Alte repere din cariera sa includ roluri de marcă în opere şi operete prezentate pe cele mai mari scene din România: „Bărbierul din Sevilla”, „Elixirul dragostei” şi „Falstaff” (Opera Naţională Bucureşti), „Rigoletto”, „Văduva veselă” şi „Văduva veselă 2.0” (Opera Naţională din Iaşi), „I Puritani” (premieră naţională) „Rigoletto” şi „Bărbierul din Sevilla” (Opera Română Cluj-Napoca) şi altele.

În anul 2022 şi-a completat repertoriul cu rolul titular din premiera europeană a spectacolului „Traiano in Dacia”, de Giuseppe Nicolini, pusă în scenă la Opera Română din Cluj-Napoca, iar palmaresul său mai include roluri în 3 premiere naţionale absolute: opera „I Puritani” la Opera Română din Cluj-Napoca (2016) unde a interpretat cea mai înaltă partitură scrisă pentru voce masculină, opera „La Sonnambula”, de Vicenzo Bellini (2018) şi prezenţa pe scena Sălii Radio din Bucureşti în premiera natională absolută a lucrării vocal-simfonice „Messa di Gloria” de Rossini (2019).

Despre Alexandru Burcă – pianist

Alexandru Burcă

Alexandru Burcă

Alexandru Burcă dă strălucire partiturilor de pian din numeroase spectacole ale Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian din Bucureşti, a fost partenerul de scenă al actriţei Oana Pellea în spectacolul „Callas”, prezentat pe scena Operei Naţionale din Bucureşti, a încântat publicul cu atingeri magice ale clapelor pianului în musicaluri ca „Mamma Mia” sau „Shrek” şi a semnat muzica pentru producţia „Ileana cea vitează.”

A susținut concerte și recitaluri la Ateneul Român, Festivalul Internațional ‘George Enescu’, Televiziunea Română, Societațea Română de Radiodifuziune, Muzeul Municipiului București – Palatul Șuțu, Filarmonica „George Cavadia” Filarmonica din Bacău, Muzeului Național de Artă, Kazakhstan, Rusia, Moldova, Franța, Germania, Portugalia, Norwegia, Italia, Canada.

solomonari, solomonarii

Solomonarul este unul dintre cele mai enigmatice și misterioase personaje ale mitologiei populare romanesti. Mai mult decât niște simpli vrăjitori sau magi, solomonarii, numiți și grindinari, hultani, ghețari, izgonitori de nori sau zgrăbuntași erau – ori poate mai sunt încă – inițiați la școlile de solomonarie în științele astrologiei, ale prezicerii viitorului, dar mai ales în stăpânirea tuturor fenomenelor meteorologice.

Deși se pare ca termenul solomonar a pătruns în limba română abia prin secolele XVII-XVIII, originea primilor izgonitori de nori se pierde în negura vremurilor. Unii îi aseamănă cu vechii preoți traco-geți – kapnobatai (călători prin nori sau umblători prin fum), cei care săgetau norii spre a opri balaurii furtunilor. Alții spun c-ar fi urmași ai Sfântului Ilie, des intâlnit în legendele populare, taumaturgul care-i fulgera pe draci și oamenii păcătoși. Mai este o variantă: așa cum se spune într-un basm bucovinean, cules in 1932, puterea, solomonarii o au de la împăratul cel ințelept Solomon, care a stăpânit toate tainele de pe lumea asta. Solomon, faimosul rege iudeu biblic, putea să inchidă și să deschidă cerurile, iar la porunca lui vânturile îl ridicau chiar până la Dumnezeu.

 

Şi-o trecut solomonaru’

Care umblă cu şercanu’ (balaurul)

Din zbici o pocnitu

Pe iel s-o suitu

Şi s-o tot rotitu,

Ploaia s-o pornitu…”

solomonari, solomonariiSuprapunerea textelor apocrife referitoare la regele Solomon, cu legendele populare atât din spațiul românesc cât și cel balcanic despre Sfântul Ilie, a dus la apariţia acestor personaje mitologice. Întruchipare a haosului acvatic precosmogonic, solomonarii călătoresc pe cer călare pe balauri, sunt conducători de nori, stăpâni ai furtunilor și ai ploilor cu grindină. Sunt descriși ca având înfățișare de cerșetori, însă sunt recunoscuți după accesoriile purtate: o carte veche sau uneori chiar un ceaslov, un frâu din coajă de mesteacăn, un topor vrăjit și un toiag cu care a fost omorât un șarpe. Unii spun că ar avea și o toacă mică din lemn, corespondent clar al tobei șamanului din mitologia orientală. Trebuie amintit faptul că toaca a fost folosită la noi mult înainte de apariția creștinismului, prin glasul său invocându-se diverse divinități fitomorfe specifice civilizației lemnului.

Ploile înseamnă rod pentru recoltă, viață pentru câmp, animale și pentru oameni, însă nu toate sunt bune, nu toate vin când trebuie și pleacă la timp. De aceea țăranul român se roagă tot anul la Dumnezeu să-i trimită „ploaie la vreme și ploaie bună”, pentru că există și ploaia rea, ploaia păguboasă, blestemată, spurcată, pricinuită de căderea unui balaur pe pământ. Când se întâmplă asta, trebuie „să cetească popa din cartea cea veche”, iar balaurul se ridică numaidecât la ceruri și norii se risipesc. E ploaia cu piatră, temută de toată lumea, care apare și când doi balauri trec în zbor unul pe lângă celălalt. Atunci, se iscă un asemenea vârtej și frig, de îngheață ploaia.

solomonari, solomonariiAlte povești spun că solomonarul, atunci când vrea să abată gheața peste un loc, merge la marginea unui lac, se roagă din „carte” și îi îngheață apa. Apoi, se duce până la mijlocul lacului, taie gheața cu un topor și eliberează balaurul. Când balaurul iese din apă, îi pune frâul în gură, șaua pe spinare, îl încalecă și se înalță cu el în văzduh. În urma lor se ridică la cer toată gheața de pe lac iar solomonarul o mărunțește în pumni și o aruncă unde vrea el. Unii cred că balaurul se roagă din carte împreună cu solomonarul și că acesta din urmă are cizme din fier cu care sfarmă gheața, înainte de a o trimite pe pământ.

Sursele folclorice, ne arată ca selecția viitorilor solomonari pare a se face din medii diferite, dar cu anume afinitate pentru mediile cu oarecare vocație: de pilda, cel mai mic dintre șapte frați călugări. (T.Pamfile).

Vasile Cârcu povestește despre solomonari despre care i-a vorbit odată, la început de veac, prin 1929-1930, un vecin, Vasile Cârcu, care a murit în 1940 „de tânăr”, la vârsta de 60 de ani. Iar acest Vasile Cârcu a văzut solo­monarul în carne și oase: „Era lângă un iezer un ba­laur care scotea ploile. Vasile ăsta a luat puș­ca și-o zis că el o să îm­puște balaurul, fiindcă purta duș­mă­nie oamenilor. Și-atunci vai, s-o stârnit o vân­toasă și toată iarba dealului o-nceput să se miș­te și să se înfoaie, dealu’ tot o prins viață și-atuncea o apărut solomo­nariu. Mare, cu șapte piep­tare, cu traistă, cartea de vrăji în mână, avea un toiag cu care a fost omorât un șarpe, topor descântat și frâu din coajă de mes­teacăn. Cu frâul ăsta el o îmblânzit bălaurul. So­lomonariu îi spunea: «Nu-l împuș­ca, că după aceea îi mai rău, îi mai rău, lasă-l, c-aista-i de mult aicea, îi bătrân, el conduce vântoa­sele».

Când solomo­nariu îi încăle­cat pe bălaur prin cer, balaurul întreabă pe solomonar dacă-s în țarină ori pe pă­dure. Solomonariu îl păcălește, zice că-s în țarină când îs pe pădure, așa mută ploile pe păduri și cruță satele. Da, asta era istoria secretă de care știam: balaurul îmblânzit și învins de solo­monarul demiurg, urmașul zeului dac Gebeleizis, ce strunea cu fulgere fiara norilor de furtună. Spusele bătrânu­lui veneau din veac. «Și solomonariu era om sau ce era?», întreb, iar moșneagul se repede să-mi răs­pundă:

 «Daa, om era, cu musteață. Mergea pe hat și pă­zea cerul. Mânca numai ouă, lapte, mălai și faguri de miere, așa mănân­că solomonarii. De dormit nu doar­me în căsi, cât de ger ar fi, ci pe malul tăurilor, în peșteri, scorburi sau în pă­mânt. Trăiesc fără femei, zic că femeia îi stoarce de puteri și dacă o singură dată o iubit o femeie, se prefac în oameni ca toți oamenii. Când vroia s-o pornească prin cer, se ducea pe malul heleșteului și citea din carte, că era dăscălit. Du­pă ce găta de citit, arunca baltagul în mijlocul bălții și când ieșea bălauru’ îi arun­ca căpăstrul pe gât și por­nea ca o nălucă prin cer, călare pe balaur, și-l con­ducea pe unde vroia el, pe la boieri ce nu țineau săr­bătorile, ce nu-i dădeau de pomană și le bătea moșia cu piatră…». Și bătrâ­nul continuă, de parcă ce spune s-ar fi în­tâmplat ieri: «Ca 5 metri lung, mare, cu două ca­pete și avea patru labe, avea cam 2000 de chile, se lăsa în balta ceea, în papura ceea și mânca acolo pește. Asta, dacă nu-i arunca boie­riu în mocirlă câte un bou sau o oaie de pomană. Vai, și când să ri­dicau amândoi, solo­monariu smu­cind din frâu balaurul cela bălos, vecinu’ meu o pus pușca la ochi… da’ solo­monariu i-o zis, cu milă, nu-l împușca, că după aceea o să fie mai rău, mai rău, îi bătrân aicea, bătrâân…»”.

A consemnat pentru dumneavoastră prof. George Pascal.

vasile lupu, matei basarab, biserica pacii

Două dintre cele mai importante figuri ale secolului al XVII-lea în Ţările Române au fost domnitorii Matei Basarab (1632-1654) al Ţării Româneşti şi Vasile Lupu (1634-1653) al Moldovei. Doi vrednici conducători, ale căror portrete vor fi păstrate veşnic în istorie pentru buna ocârmuire a ţării. Relaţiile dintre ei însă nu au fost dintotdeauna cele mai bune. Imixtiunea puterii suzerane turceşti şi intrigile boiereşti au dus chiar la lupte între armatele voievodului muşatin şi ale celui basarab. Aici intervine Biserica lui Hristos, „Domn al păcii”, care, prin diplomaţia Sfântului Mitropolit Varlaam al Moldovei, a reuşit împăcarea celor de acelaşi neam.

În anul 1644, o solie a domnitorului Vasile Lupu al Moldovei poposea la Curtea Domnească a lui Matei Basarab, în Ţara Românească. În frunte se afla însuşi mitropolitul Moldovei, Varlaam. Sfetnic de seamă al voievodului, acesta l-a convins că neînţelegerile dintre provinciile surori nu puteau aduce nimic bun şi l-a îndemnat ca, în semn de pace, să ridice un sfânt lăcaş în Muntenia. Matei Basarab a primit cu bucurie semnul de pace moldav şi s-a angajat să ridice, la rându-i, o biserică în ţara vecină. Astfel, prin inţelepciune şi cuvânt bun, s-a pus capăt neînţelegerilor dintre domnii de un neam, o limbă şi o credinţă, iar ca rod al acestei împăciuiri au răsărit două altare: al Sfintei Mănăstiri Stelea de la Târgovişte şi al Sfintei Mănăstiri Soveja, din Vrancea.

„Biserica Împăcării” – Stelea, altarul moldav al Ţării Româneşti

Biserica Mănăstirii Stelea din Târgovişte la 1900

Biserica Mănăstirii Stelea din Târgovişte la 1900

Vasile Lupu a ales să rezidească din temelie biserica Mănăstirii Stelea din Târgovişte, vechea capitală a Ţării Româneşti. Ridicată în a doua jumătate a secolului al XVI-lea de Stelea Spătarul şi atestată documentar printr-un hrisov al lui Mihnea Turcitul din 1582, mănăstirea adăpostea rămăşiţele trupeşti ale tatălui domnitorului Vasile Lupu, Nicolae. Între anii 1636-1637 şi 1644-1645, pentru pomenirea părintelui său, a ridicat o nouă biserică, iar ansamblul mănăstiresc a fost îmbogăţit cu o casă egumenească, un nou corp de chilii şi ziduri de incintă. Pisania împodobită cu bourul moldovenesc, zidită în pronaosul bisericii, menţiona: „Cu voia Tatălui şi cu ajutorul Fiului şi cu săvârşirea Sfântului Duh, iată, robul şi închinătorul Io Vasile Voevod din mila lui Dumnezeu Domn al Ţării Moldovei. Acest sfânt hram al Învierii lui Dumnezeu şi Mântuitorul nostru Iisus Hristos l-a făcut mai înainte Stelea negustorul, unde zace şi trupul răposatului părintelui meu, Nicolae Vel Aga. Iar acum când mi-a dăruit Dumnezeu domnia Ţării Moldovei, am dărâmat acea dintâi Sfântă Biserică până în temelii şi cu ajutorul lui Dumnezeu am început s-o zidesc din nou, în zilele fratelui nostru, Io Matei Basarab Voevod, din mila lui Dumnezeu Domnul Ţării Ungrovlahiei, şi s-a săvârşit, cu voia lui Dumnezeu, în luna lui septembrie 7 şi anul 7154” (1645, n.r.). Biserica a fost construită de meşterii lui Vasile Lupu ca o replică a vestitei ctitorii voievodale din Iaşi, „Sfinţii Trei Ierarhi”, devenind un model de strălucită îmbinare a elementelor decorative moldoveneşti şi munteneşti.

Grigore Alexandrescu

Grigore Alexandrescu

În noiembrie 1653, patriarhul Macarie al Antiohiei era oaspete în capitala Ţării Româneşti, găzduit la Mănăstirea Stelea. Însoţitorul său, diaconul Paul de Alep, avea să noteze în jurnalul de călătorie detalii de o deosebită importanţă pentru istoria noastră. Din însemnările sale aflăm că Târgoviştea se compara, ca mărime, cu Alepul sau Damascul, iar mănăstirea lui Vasile Vodă era printre cele mai frumoase: „Ea poartă numele Învierii Domnului, dar muntenii o numesc Mănăstirea Stelea. E mare şi îngrădită cu un zid de piatră… Biserica e măreaţă şi înaltă, având două elegante turle cu mai multe cruci, pentru a căror poleire s-au cheltuit, se zice, şapte sute taleri veneţieni. Iconostasul, de artă rusă, este minunat şi are trei uşi”.

O nouă vizită a lui Paul de Alep a avut loc în februarie 1658, la puţin timp după asediul oştilor turceşti, care l-au învins pe voievodul Constantin Şerban în încercarea de a se împotrivi mazilirii. Despre Mănăstirea Stelea avea să scrie că „rezistă unui asediu puternic, fiind ocupată de o ceată de cazaci cu femeile lor, care s-au luptat cu turcii şi tătarii… Bisericii, ce era plină de lăzi şi provizii ale poporului, i-au dat foc; ea a ars cu totul pe dinăuntru şi pe dinafară… şi cu ea a pierit, păcat, şi acel iconostas de o atât de rară frumuseţe”.

După domnia lui Matei Basarab, mănăstirea şi-a pierdut strălucirea de odinioară, devenind metoc al ctitoriei brâncoveneşti „Sfântul Gheorghe”-Nou din Bucureşti, închinată şi ea Bisericii Sfântului Mormânt de la Ierusalim

Vasile Cârlova

Vasile Cârlova

Sfântul Voievod Constantin Brâncoveanu a rânduit o restaurare a Bisericii Stelea, ce includea o nouă pardoseală din dale de piatră, pictură nouă, mobilier nou şi refacerea etajului superior al clopotniţei. În special, în timpul domniilor fanariote, mănăstirea a rezistat doar prin daniile boiereşti.

De la sfârşitul secolului al XVIII-lea şi până spre anul 1840, în chiliile Mănăstirii Stelea a funcţionat o şcoală grecească. Printre elevii care au buchisit slova elinească aici, amintim pe Grigore Alexandrescu, Ion Heliade Rădulescu şi Vasile Cârlova.

După secularizarea averilor mănăstireşti din anul 1863, lăcaşul Mănăstirii Stelea devine biserică de mir, iar anexele primesc alte destinaţii

Obiectele de cult ce au supravieţuit vicisitudinilor vremii fac astăzi parte din colecţiile de preţ ale muzeelor româneşti. Astfel, două jilţuri brâncoveneşti, decorate cu motive vegetale, dintre care unul purtând stema Ţării Româneşti, sunt expuse în Muzeul Naţional de Istorie a României. Ultimul ctitor al bisericii, Vasile Lupu, a dăruit, printre altele, un potir de argint aurit filigranat, o cristelniţă din piatră şi o anaforniţă din argint aurit, cu stema Moldovei, păstrată astăzi în Muzeul Naţional de Artă.

Ion Heliade-Rădulescu

Ion Heliade-Rădulescu

Pentru că a fost ridicată ca semn al păcii dintre domnitorii Moldovei şi Ţării Româneşti, biserica Mănăstirii Stelea este numită şi „Biserica Împăcării”. Din anul 1990, Biserica Stelea redevine mănăstire, într-un ansamblu istoric alcătuit din lăcaşul de cult, turnul-clopotniţă, case egumeneşti şi chilii, căutând să refacă imaginea domnească a ctitoriei lui Vasile Lupu.

Soveja, altarul muntean al „bunei păci” cu Moldova

Între anii 1644-1645, concomitent cu ridicarea noii biserici a Mănăstirii Stelea de către Vasile Lupu, Matei Basarab a ctitorit Mănăstirea Soveja, în Ţara Moldovei. Sfântul lăcaş cu hramul „Naşterea Domnului” a fost ridicat în fostul Ţinut Putna, astăzi judeţul Vrancea, pe unde locul unde se aflau colonizate sate munteneşti din Muscel. Pisania originală a rezistat peste veacuri, sculptată în piatră şi aşezată în pronaosul bisericii, având gravat anul sfinţirii: 1645. Biserica era fortificată cu ziduri puternice care adăposteau mai multe corpuri de clădiri. Aşezământul a fost înzestrat de Matei Basarab cu veşminte, vase, cărţi, odoare, obiecte de cult şi moşii.

Alecu Russo

Alecu Russo

Cutremurele din 1802 şi 1838 au distrus biserica şi o parte din anexe. La 7 martie 1846, Alecu Russo, exilat la Mănăstirea Soveja, constata: „Din vechea clădire au numai lespizile pe jos şi pisania”. A urmat secularizarea averilor mănăstireşti din 1864, după care, pentru o perioadă, clădirile anexe au servit drept adăpost pentru pichetul de grăniceri. Secolul al XX-lea a apăsat pe bolţile mănăstirii, atât de încercate de-a lungul istoriei, două războaie mondiale şi tot atâtea cutremure devastatoare, în 1940 şi 1977. În cele din urmă, lăcaşul a ajuns biserică parohială. Reparaţiile după cutremurul din 1977 au redat, în mare parte, forma arhitecturală iniţială a ctitoriei lui Matei Basarab. Astăzi, biserica este înconjurată de cimitirul parohial şi de o parte din zidurile de apărare şi ruinele clădirilor care mai amintesc că, la graniţa Moldovei cu provinciile surori, a dăinuit, cândva, o ctitorie voievodală.

Mănăstirea Soveja

Mănăstirea Soveja

Mănăstirea Soveja – „staulul Mioriţei”

În 1846, pe când se afla surghiunit în chiliile Mănăstirii Soveja, Alecu Russo a cules, din tradiţia populară, balada „Mioriţa”. Opera a fost trimisă prietenului său, Vasile Alecsandri, şi publicată în culegerea acestuia, „Poezii populare”, recomandată de culegător drept „cea mai frumoasă epopee păstorească din lume“. Mihai Eminescu avea s-o numească „acea inspiraţiune fără seamăn, acel suspin al brazilor şi al izvoarelor de pe Carpaţi”.

Sursă: Ziarul Lumina.

mircea eliade, ion mota, vasile marin

Rareori se întâlnește în istoria unui neam o moarte atât de semnificativă ca moartea acestor doi fruntași legionari, căzuți pe frontul spaniol. În războiul civil din Spania – devenit repede un război între ideologii politice și interese economice extra-naționale – au murit, fără îndoială, sute de mii de oameni, de ambele părti; oameni și mai buni, și mai răi, desperați sau mercenari, eroi sau asasini. E greu de crezut, totuși, că printre acele câteva sute de mii de morți de pe fronturile spaniole – se mai pot număra jertfe atât de voluntare ca a lui Ion Moța și Vasile Marin.

Revoluția naționalistă – ca și rezistența guvernului democrato-comunist – a găsit desigur, încă din primele zile, aderente fanatice. S-au înscris voluntari pentru ambele tabere și din toate țările. Dar plecarea celor șapte comandanți legionari români în Spania – unde au luptat ca simpli voluntari în trupe de șoc – a fost simbolică. Simbolică ar fi fost de asemenea înrolarea contelui Ciano, a lui Litvinof sau a Generalului Göering – într-una din acele trupe de șoc care au 70 la sută pierderi…

Problematica morală a unui șef este întotdeauna mai dură ca a unui simplu fanatic. De foarte multe ori un șef nu are dreptul să se jertfească direct, personal, misticei pe care o promovează. Atât Ion Moța cât și Vasile Marin dăduseră nenumărate probe de spiritul lor de jertfă: închisori, suferință, prigoană morală; o tinerețe trăită eroic, responsabil, ascetic.

Această ultimă și fatală încercare – plecarea în Spania – și-o aleseseră ei singuri, ca o supremă dovadă de credință și eroism creștin. Nici cea mai aspră morală omenească nu-i silea să se jertfească; pentru că tinerețea lor fusese o jertfă continuă și fanatismul lor creștin și naționalist fusese de nenumărate ori încercat. Semnificația morții lor trece, deci, deasupra valorilor și eroismului viril. Moartea voluntară a lui Ion Moța și Vasile Marin are un sens mistic: jertfa pentru creștinism. O jertfă care să verifice eroismul și credință unei întregi generații. O jertfă menită să fructifice; să întărească creștinismul, să dinamizeze un tineret.

Ion Moța avea adversari, dar nu avea nici un dușman. Era un tânăr palid, calm, concentrat; nici un gest frenetic, nici un fel de eroism ostentativ în cuvintele și privirile lui. Avea priviri limpezi, orizontale. Ghiceai însă o lungă și nedomolită macerație lăuntrică; siguranță lui în lumea de dincolo, în viață sufletului după moarte, îl făcea să sufere și mai mult de puținătatea acestei scurte vieți pământene. Nu se temea de moarte, a dovedit aceasta cu mult înainte de plecarea lui în Spania. Aștepta nerăbdător să se jertfească, să învețe pe alții drumul unei vieți eroice, impersonale. „Martir” înseamnă „martor”; cel care moare pentru o credință mărturisește pentru ea, dovedește celorlalți că o asemenea credință te mântuiește de spaima morții, că în ea găsești un sprijin, după ce ai găsit un sens al existenței. Ion Moța dovedise demult că își găsise sensul suprem al existenței. Sângele lui ardelenesc, familia lui de aspri și încercati naționaliști, educația lui de luptător – totul contribuise ca Ion Moța să-și ghicească menirea și să-și mărturisească cinstit sensul pe care înțelege el să-l dea existenței sale, încă de pe băncile Universității.

În viața politică a României de după război – intransigența și demnitatea lui Ion Moța îl făcuseră admirat chiar de adversari. Bărbăția luptei lui își avea rădăcinile într-o sinceră și bogată viață religioasă. România puternică, cinstită și creatoare, pentru care era gata să se jertfească încă din cea dintâi zi a luptei sale – era înainte de toate o Românie creștină. Ca și seful și prietenul său, Corneliu Codreanu, Ion Moța credea că misiunea generației tinere este să împace România cu Dumnezeu. Să transforme litera moartă în viață creștină. Să lupte cu orice mijloace împotriva puterilor întunericului. În ceasul când a simțit că Lucifer se înclețtează din nou în lupta cu Cristos – Ion Moța, cruciat ortodox, a plecat dârz, cu inima împăcâtă, să se jertfească pentru biruința Mântuitorului. Alți voluntari, în Spania, au căzut pentru un ideal omenesc – fascismul sau comunismul. Ion Moța a fost dintre aceia care au căzut pentru un ideal supra-uman – pentru biruința lui Cristos. O asemenea moarte fructifică – chiar și aici, pe pământ…

Vasile Marin aparținea unei alte structuri spirituale: era bătăios, ironic, pasionat de lecturi și de controverse, întotdeauna dispus să asculte un pamflet, o glumă, o pagină frumos scrisă și curajos gândită. Aprecia înainte de toate inteligența, căuta pretutindeni talentul. De când l-am cunoscut, acum vreo 12-13 ani, era un cetitor pasionat al „reacționarilor” francezi, era abonat la Action française și cunoștea toate cărțile lui Leon Daudet și Maurras. Avea temperament de luptător și fenomenul politic l-a pasionat încă din liceu. Nu bănuiai totuși, în figura lui râzătoare, sub vorbele lui totdeauna ironice – hotărârea unei jertfe atât de cumplite. Vasile Marin nu mi-a spus niciodată ce crede despre moarte. Plecarea lui în Spania a dovedit însă tuturor că nu se teme de ea; a căutat moartea cu înverșunare, cu bucurie, ca și unul care știe că de-abia din ceasul morții începe adevărata viată veșnică. Jertfa lui e tot atât de semnificativă și tot atât de fertilă că și a lui Ion Moța. Doi oameni de structuri sufletești atât de deosebite – primesc moartea cu aceeași bucurie. Destinul i-a ales pe ei ca să mărturisească; să arate celorlalți seninătatea pe care ți-o dă credință, sensul creștin și eroic pe care îl capătă viața atunci când ești gata, în orice clipă, să renunți la ea.

Mircea Eliade

Vremea, an X (1937), ianuarie 24, nr. 472, p.3.