Prezentari evenimente, concursuri, galerii de arta, carti etc.

stefan von korch, christmas extravaganza

Stele ale operei se alătură tenorului ŞTEFAN von KORCH în concertul „Christmas Extravaganza” pe 17 Decembrie 2025 la Sala Dalles

Eleganţa muzicii clasice, duioasele colinde româneşti şi clinchetul zurgălăilor din cântecele de preturtindeni vor învălui Sala Dalles pe 17 decembrie: stele ale operei şi operetei se alătură tenorului ŞTEFAN von KORCH în concertul „Christmas Extravaganza”. Împreună cu solistul gazdă al seriei Musical Extravaganza, tenorul Ştefan von Korch, sopranele Oana Maria Şerban şi Daniela Bucşan, tenorul Andrei Mihalcea, baritonii Fang Shuang şi Lucian Petrean şi pianiştii Alexandru Burcă şi Marius Groza sunt cei care vor transforma seara într-o feeriei de sărbători, cu muzică de sezon de pe toate meridianele.  

Tenorul Ştefan von Korch, amfitrionul Musical Extravaganza spune:

„Vă invităm în această periodă atât de plină de semnificaţii, într-un ocol muzical al Pământului, cu piese de sezon binecunoscute, din ţară şi din jurul lumii. Se vor cânta colinde şi cântece de iarnă pe care cu toţii sunteţi invitaţi să le primiţi în suflet, sau să le fredonaţi împreună cu noi, în evenimentul în care celebrăm cea mai importantă sărbătoare a Creştinătăţii şi vă mulţumim  pentru toate serile Musical Extravaganza în care am fost împreună în acest an.”

Concertul Christmas Extravaganza este evenimentul ce încununează poveştile pe portativ scrise de-a lungul anului 2025 la Sala Dalles, de tenorul Ştefan von Korch şi invitaţii săi, în seri tematice ce crează o punte între universul  bogatul  al operei, cel spumos al operetei şi publicul de toate vârstele.

Biletele se găsesc pe Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, Startickets.ro şi DynamicTicket.ro şi la Sala Dalles.

TNB

TNB marchează Ziua Internațională a Persoanelor cu Dizabilități și anunță premiera spectacolului „Nicio pastilă magică”

Teatrul Național „I.L. Caragiale” din București se alătură, pe 3 decembrie 2025, campaniei naționale Purple Night România, derulată de Romanian Diversity Chamber of Commerce (RDCC), în parteneriat cu Ministerul Culturii, cu prilejul Zilei Internaționale a Persoanelor cu Dizabilități.

În seara de 3 decembrie 2025, fațada Teatrului Național București va fi iluminată în culoarea mov – culoarea internațională asociată luptei pentru drepturile persoanelor cu dizabilități – iar vizualul oficial al campaniei va fi prezent în spațiile de comunicare ale TNB și pe canalele online ale teatrului. Prin acest gest simbolic, TNB se alătură instituțiilor culturale din întreaga țară care transmit un mesaj comun de deschidere, respect și responsabilitate față de persoanele cu dizabilități, în cea de-a cincea ediție a campaniei „Purple Night România”.

Pentru Teatrul Național București, accesibilizarea nu este un demers punctual, ci o direcție firească și asumată: cultura devine cu adevărat publică abia în momentul în care este accesibilă tuturor, indiferent de barierele cu care se confruntă fiecare persoană.

De asemenea, Teatrul Național București anunță pe 13 și 14 decembrie 2025, la Sala Atelier, primele două reprezentații, care marchează premiera oficială a spectacolului Nicio pastilă magică de Christian O’Reilly, regia Laurențiu Rusescu. Este primul demers teatral autohton dedicat persoanelor cu dizabilități motorii care adună pe scenă atât actori profesioniști, cât și cinci actori-amatori cu dizabilități motorii, care își asumă cu curaj propriile experiențe de viață.

Inspirat din povestea reală a activistului irlandez Martin Naughton, spectacolul aduce în fața publicului istoria unor oameni care luptă pentru a-și păstra demnitatea și independența într-un sistem care le testează permanent limitele. „Nicio pastilă magică / No Magic Pill” este montat pentru prima dată în afara Irlandei, iar tema incluziunii – abordată cu luciditate, umor și multă căldură umană – transformă întâlnirea cu publicul într-un dialog necesar despre normalitate, acces și respect.

În distribuție, alături de actorii Raluca Aprodu, Marius Manole și Mihaela Velicu, se vor găsi: Alexandru Tache, Ariana Dumitru, Paul Lucian Teodorescu, Arian Notrețu și Alexandru Calițoiu, cu participarea (video) actorilor Alexandru Potocean, Cosmina Olariu și Vitalie Bichir. Scenografia este realizată de Andreea Koch.

Prin iluminarea clădirii pe 3 decembrie și prin susținerea unor proiecte artistice dedicate persoanelor cu dizabilități, TNB își reafirmă angajamentul de a transforma accesibilitatea în cultură dintr-un subiect de campanie într-o practică normală, integrată în viața de zi cu zi a instituției.

stefan von korch, oana maria serban, craciun vienez

Tenorul ŞTEFAN von KORCH şi soprana OANA MARIA ŞERBAN vor fermeca publicul cu un încântător duet în premieră, în concertul CRĂCIUN VIENEZ din 22 Decembrie 2025 de la Sala Palatului

A XXI a ediţie a concertului de tradiţie Crăciun Vienez va oferi publicului un moment de excepţie ce îi va avea în prim plan pe tenorul Ştefan von Korch şi soprana Oana Maria Şerban. Va fi o întâlnire de neuitat între fermecătorul tenor care tocmai a cucerit publicul latino-american în concertele „Los Tres Tenores” şi graţioasa soprană Oana Maria Şerban, a cărei voce a răsunat în Grădina de la Versaille în deschiderea Jocurilor Olimpice de anul trecut. Cei doi vor interpreta, prentru prima dată împreună, un duet celebru din una din cele mai îndrăgite operete ele lui Emerich Kalman, creând un moment ce va ilustra specificul feeric dar şi bucuria explozivă a sărbătorilor.

Tenorul Ştefan von Korch detaliază:

„Pentru o astfel de seară, de sărbătoare vom avea un duet cum altfel decât în paşi de vals, un duet vesel şi spumos, pe care vă invităm să îl descoperiţi pe 22 decembrie la Sala Palatului.”

Tenorul Ştefan von Korch va încânta publicul şi cu frumoase acorduri de origine austro-germană, cu care solistul rezonează prin moştenire pe linie paternă, iar Oana Maria Şerban va încălzi publicul cu o interesantă tranziţie de la repertoriul clasic la cel tradiţional.

Nota sărbătoreacă a evenimentului va fi completată de momente muzicale antrenante şusţinute de cei 3 Tenori Ieșeni, care vor aduce strălucire și vivacitate în program.

Acompaniamentul va fi asigurat de remarcabilele instrumentiste ale White Symphony Orchestra, sub bagheta distinsei dirijoare Donna Bianca Maier, alături de maestrul concert Monica Calofir. Ansamblul va oferi publicului un repertoriu festiv cu parfum imperial, alcătuit din valsuri sclipitoare, polci vibrante, mazurci elegante şi uverturi celebre, într-o interpretare ce evocă splendoarea balurilor vieneze.

Evenimentul-simbol al sărbătorilor de iarnă din Capitală, CRĂCIUNUL VIENEZ, îşi cotinuă astfel tradiţia ajungând în acest an la cea de-a XXI-a ediţie, o celebrare a tradiţiei muzicale desăvârşite.

Biletele se găsesc pe Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, Startickets.ro şi DynamicTicket.ro.

maxim belciug

Magie în seara de Sf. Nicolae. Magia unei chitare. Recital Maxim Belciug

Ultimul concert de chitară din 2025 are loc chiar în ziua de Sf. Nicolae, respectiv sâmbătă, 6 decembrie, ora 19:00, în spațiul intim și elegant de la Teatrul Coquette. Protagonistul serii este binecunoscutul Maxim Belciug, cel supranumit adesea „cea mai solo chitară solo”. Cu stilul său unic de a decanta emoția în muzică, artistul va transforma seara într-o întâlnire de neuitat cu magia chitarei. Partituri de virtuozitate ale creației clasice și delicate opere romantice se vor împleti fabulos cu pași de vals și tango, ritmuri de tarantelă, bolero sau cadențe vii de flamenco, într-un spectacol solistic ce pune în scenă extraordinara paletă de posibilități expresive ale chitarei. O muzică închinată frumuseții și care „se încăpăţânează să sune altfel decât cea izvorâtă din trecerea mai mult sau mai puţin ritmată a arginţilor sunători dintr-o mână în alta”, așa cum spune însuși Maxim Belciug.

Întâlnirea cu Maxim Belciug într-un recital de chitară solo este pur și simplu o desfătare, căci chitaristul are darul special de a face un regal din fiecare apariție a sa în concert. Expresivitatea rară, tranzițiile surprinzătoare, culorile și nuanțele, sclipirea, ritmul, notele de ludic și incredibila țesătură de emoții, toate acestea sunt, la Maxim Belciug, ingrediente care pun în muzica lui miez, gust, căldură, viață. Când e cu chitara în brațe, acest om visează din vârful degetelor, iar visele sale sunt molipsitoare. O fi poate sonoritatea specială a chitarei, atât de diferită de timbrul cunoscut al unei viori sau al unui pian, ori stăpânirea totală a tehnicii, care pe mulți instrumentiști îi ține captivi, însă la Maxim Belciug un lucru e cert: chitara plânge și iubește și dansează pe una și o mie de voci, ca o orchestră ireală care atacă pasional, fără să-i pese de drumul înapoi. La un astfel de concert, te primenești ca la sărbătoare, vii cu inima deschisă și lași chitara să te îmblânzească. Ascult-o! Îți va vorbi despre tine, despre frumusețe, despre dragoste, despre omenie.

Concertul Magia unei chitare de sâmbătă, 6 decembrie 2025, începe la ora 19:00 și are loc în sala de spectacole a Teatrului Coquette din București (Calea Călărași 94). Biletele sunt disponibile pe ticketstore.ro și iabilet.ro.

duelul tenorilor, cei 3 tenori, stefan von korch

Tenorul ŞTEFAN von KORCH şi invitaţii aplaudaţi îndelung în „Duelul Tenorilor” de la Sibiu

„Duelul Tenorilor”, parte din stagiunea Musical Extravaganza și un format de succes la nivel internațional, a ajuns în premieră la Sibiu în luna noiembrie, oferind publicului o seară memorabilă alături de Ștefan von Korch – solist și gazdă – invitații Andrei Mihalcea și Mihai Urzicana, Orchestra Filarmonicii Pitești și dirijorul Constantin Grigore.

Concertul a purtat spectatorii printr-o călătorie muzicală plină de emoție, cu arii și canzonette intens aplaudate, iar celebrele „Funiculì Funiculà”, „O Sole Mio” și, desigur, „Nessun Dorma” au ridicat întreaga sală în picioare.

Următoarele reprezentații ale Duelului Tenorilor, sunt programate pentru:

  • 27 aprilie, la Craiova – Teatrul Naţional Marin Sorescu.
  • 6 august, la București – Grădina de Vară Herăstrău.

Iar următoarea întâlnire a publicului sibian cu tenorul Ştefan von Korch va avea loc pe 24 februarie la Centrul Cultural „Ion Besoiu” în concertul Vivo per lei.

No Images Found!

concert budapesta zi nationala

Ziua Națională a României, sărbătorită la Budapesta cu un concert al Romanian Chamber Orchestra String Quartet

Ambasada României în Ungaria și Institutul Cultural Român de la Budapesta au organizat miercuri, 26 noiembrie 2025, la Teatrul Național de Dans din Budapesta (Nemzeti Táncszínház), un concert susținut de Romanian Chamber Orchestra String Quartet cu ocazia Zilei Naționale a României. Au interpretat muzicienii: Cătălina Cîrciu (vioară), Cătălina Filipescu (violă), Radu Dunca (vioară) și Horațiu Ludușan (violoncel), repertoriul incluzând compozitori români și maghiari: Sabin Dragoi – String Quartet nr. 1 în Re major, George Enescu – Cvartet de coarde în Mi bemol major, opus 22, Ciprian Porumbescu – Balada, Béla Bartók – Dansuri românești.

Celebrarea Zilei Naționale a României în Ungaria reprezintă o prioritate a diplomației române și, totodată, o oportunitate de promovare a culturii române. În deschiderea evenimentului, a luat cuvântul ambasadorul României în Ungaria, domnul Gabriel Cătălin Șopandă.

Confirmând prestigiul de care se bucură acest eveniment, celebrarea Zilei Naționale a adus împreună peste 350 de persoane, printre care numeroși membri ai corpului diplomatic acreditat la Budapesta, reconfirmând astfel importanța dialogului și a relațiilor culturale strânse. Teatrul Național de Dans din Budapesta a fost pentru a patra oară consecutiv gazda evenimentului dedicat Zilei Naționale a României.

Romanian Chamber Orchestra String Quartet are în componență unii dintre cei mai valoroși muzicieni români, membri ai Romanian Chamber Orchestra. În aprilie 2021, cvartetul a celebrat printr-un concert realizat la Madrid un moment de mare încărcătură istorică pentru România și Spania – 140 de ani de relații diplomatice între cele două țări. De asemenea, a susținut de-a lungul timpului o serie de recitaluri prilejuite de marcarea mai multor evenimente importante: în decembrie 2022, la Reprezentanța Permanentă a României pe lângă Parlamentul European din Bruxelles, în 2023, în cadrul Programului Timișoara – Capitala Culturală a Europei, în decembrie 2023 și noiembrie 2024 în Portugalia, cu prilejul marcării Zilei Naționale a României și a celor 50 de ani de la reluarea relațiilor diplomatice dintre România și Portugalia, eveniment desfășurat în sala de patrimoniu „Picadeiro Real de Belém” a Muzeului Național din Lisabona.

festivalul de muzica veche

Concertul de închidere a Festivalului de Muzică Veche București va avea loc pe 30 noiembrie 2025

Institutul Cultural Român este partenerul Festivalului de Muzică Veche București 2025, unul dintre cele mai prestigioase festivaluri dedicate muzicii vechi din Europa de Sud-Est. Acest eveniment-reper al vieții culturale românești, aflat la a XX-a ediție, se va încheia cu un concert al ansamblului SEMPRE organizat la Ateneul Român în 30 noiembrie 2025, ora 19:00, cu sprijinul ICR. Evenimentul marchează cinci ani de la primul recital al ansamblului de muzică barocă SEMPRE, format din: Melinda Béres, Răsvan Dumitru, Anna Dénes și Cosmina Salvan (vioară); Tamara Dica și Georgiana Iulia Bordeianu (violă); Zsombor Lázár (violoncel); Zsombor Filip (chitară barocă, lăută, teorbă); Arpád Szogyor (contrabas) și Raluca Enea (clavecin).

Programul serii reunește lucrări reprezentative ale repertoriului baroc european: Battalia à 9, C 61 de Heinrich Ignaz Franz von Biber; Aria sopra la Bergamasca, op. 3 nr. 5 de Marco Uccellini; Concertul pentru trei viori, BWV 1064R de Johann Sebastian Bach; Triosonata „La Follia”, RV 63 și Concerto grosso în sol minor, RV 175 de Antonio Vivaldi; precum și Chaconne pentru două viori, două viole și continuo de Giuseppe Antonio Brescianello.

Festivalul de Muzică Veche București se desfășoară în perioada 9–30 noiembrie 2025 în unele dintre cele mai prestigioase spații culturale ale Capitalei și reunește artiști de renume din întreaga Europă: Jordi Savall și Hespèrion XXI (Spania), Jan de Winne și Il Gardellino (Belgia), Cantica & Emilio Villalba (Spania), The King’s Singers (Marea Britanie), Les Musiciens de Saint-Julien (Franța), precum și artiști și ansambluri românești de prim rang, precum Byzantion, Sempre și Raluca Enea.

Festivalul de Muzică Veche București este membru al Rețelei Europene de Muzică Veche (REMA) și se bucură de o vizibilitate internațională solidă și de o recunoaștere pe măsură, confirmată și prin găzduirea, în noiembrie 2024, a Conferinței Regionale REMA la București. În 2025, evenimentul devine inițiator și membru al Platformei Est-Europene de Muzică Veche, consolidând rolul României în rețeaua internațională de instituții și artiști dedicați muzicii istorice.

Ediția aniversară a Festivalului de Muzică Veche București celebrează două decenii de excelență artistică, dialog cultural și promovare a patrimoniului muzical european. Festivalul continuă și în acest an deschiderea sa interdisciplinară – spre dans, arte vizuale, conferințe, concerte-lecție și prezentări de instrumente istorice – punând în valoare dimensiunea educativă și vocația sa de platformă culturală complexă.

florin stefan, nai si lira

Dublu Eveniment Muzical la Studio Mario Dance Atelier cu Florin Ștefan, o întâlnire dedicată instrumentelor românești străvechi

�� Dublu Eveniment Muzical la Studio Mario Dance Atelier ��

Te invităm în luna decembrie la două experiențe sonore unice, dedicate instrumentelor arhaice românești,
frecvențelor sacre și muzicii care vindecă și deschide sufletul.

�� 5 Decembrie, ora 18:00 — Workshop Nai & Liră cu Florin Stefan

Intrare liberă

⏳ Durata: 1h 30min

O întâlnire dedicată instrumentelor străvechi și vibrațiilor lor profunde.

�� Instrumente prezentate:

• Nai
• Liră
• Cobză
• Tilincă
• Tulnic
• Saz
• Toacă
• Chitară

Vom explora împreună muzica sacră, acea parte a muzicii universului care rezonează cu emoțiile și energiile noastre profunde. Participanții vor descoperi magia timbrelor arhaice și modul în care acestea conectează omul cu natura, tradiția și liniștea interioară.

✨ 6 Decembrie, ora 18:00 — Concert „Balada din Țara Sufletelor”

�� Bilet: 50 lei

⏳ Durata: 1h 30min

Un recital special de nai și liră, însoțit de un concert electro-arhaic construit pe frecvențe sacre:

• 528 Hz — frecvența iubirii
• 369 Hz — frecvențe de armonizare și vindecare
…și multe altele.

��  Invitați speciali:

• Taraf
• Pianist
• Toboșar
• Alți artiști surpriză

�� Acces & Bilete

Workshop-ul și concertul sunt două evenimente diferite, desfășurate în zile consecutive.

• Workshop-ul din 5 decembrie are intrare liberă.
• Concertul din 6 decembrie are bilet 50 lei.

�� Te așteptăm să te conectezi cu vibrațiile care deschid inima și să te lași purtat într-o călătorie muzicală a sufletului.

�� Studio Mario Dance Atelier – Str. Someșului nr. 5, Cluj-Napoca

Rezervari: mario_dance_atelier@yahoo.com sau whatsapp 0741113647

Biletele se achita in seara concertului, la intrare.

Va asteptam cu drag!

florin stefan, nai si lira

Mihai Dragoș Dobocan la Carrousel du Louvre

Trei artiști români la expoziția de artă contemporană „Carrousel du Louvre” Paris

Artiștii Andrada Cristina Gălbenușă, Diana David și foarte tânărul artist Mihai Dragoș Dobocan au fost selectați printru a participa, în luna octombrie, la expoziția internațională de artă contemporană „Carrousel du Louvre”.

„A fost o continuare firească a parcursului meu artistic. Organizatorii au invitat îndeosebi artiști cu o viziune distinctă și un limbaj plastic original. Pentru mine, a fost o onoare și o confirmare că arta românească contemporană este apreciată la nivel internațional”, spune Andrada Gălbenușa.

Andrada Gălbenușa la Carrousel du Louvre

Andrada Gălbenușă la Carrousel du Louvre

Ea a expus în Galeria Association Cedar Art & Culture tabloul „Misterul Regilor Soarelui”, realizat în acrilic în tehnică mixtă cu reliefuri texturate. Inspirată din mitologia egipteană, reinterpretată într-o cheie contemporană, lucrarea îmbină culori vii, forme simbolice și elemente geometrice.

În continuare Andrada Gălbenușă lucrează la un proiect tematic: „Lumina interioară”, o colecție dedicată relației dintre emoție și rațiune.

„Pe termen lung, îmi doresc să continui colaborările internaționale și să aduc mai aproape de public arta românească în contexte europene”, anticipează tânăra artistă.

Mihai Dragoș Dobocan la Carrousel du Louvre

Mihai Dragoș Dobocan la Carrousel du Louvre

Andrada Gălbenușă la Carrousel du Louvre

Andrada Gălbenușă la Carrousel du Louvre

Mihai Dragoș Dobocan a fost singurul copil printre sutele de artiști care și-au prezentat lucrările în cadrul „Le Carrousel du Louvre”, el având selectat nu mai puțin de 30 de lucrări în cadrul colecției intitulate „Pe urmele artiștilor francezi”. Dragoș a expus păsări, flori, peisaje, natură moartă, animale și perspective marine, toate în acrilic.

„Am întâlnit la Paris pictori consacrați din multe țări ale lumii. M-am simțit răsfățat de mari artiști, fiind singurul copil printre ei. Am descoperit stiluri noi în pictură, în cadrul unor cursuri de măiestrie susținute de artiști francezi și străini, la care am participat. Pictura este pentru mine o oază de bucurie și culoare, este modul meu de a mă elibera și de a mă exprima”, povestește Dragoș.

Din partea artistei Diana David au fost selectate două picturi în ulei intitulate „Odihnă” și „Viață simplă” (Ordinary life). Ulterior expoziției de la Luvru, Diana David a expus la Salonul Național de Artă Contemporană (SNAC) organizat de Uniunea Artiștilor Plastici din România „Realități / Resurse / Irealități”, găzduit de Galeria „The Institute” din București.

„La SNAC 2025 am participat cu trei lucrări care explorează și împărtășesc o viziune asupra grupurilor marginalizate ale societății, voci adesea nauzite dar profund umane”, explică Diana David.

cei trei tenori, stefan von korch

Tenorul ȘTEFAN von KORCH a cucerit publicul în concertele „Los Tres Tenores” din America Centrală

Tenorul Ștefan von Korch, singurul invitat român în concertele de mare tradiție „Los Tres Tenores” din America Centrală a fost favoritul publicului în cele 2 concerte derulate în Honduras: artistul s-a remarcat nu doar prin vocea sa de o expresivitate unică, ci și prin eleganța și siguranța interpretării, reușind să încânte și să fascineze publicul din Honduras.

Prezența tenorului român a adus o nuanță distinctă programului. Vocea sa, cunoscută publicului european din Carmina Burana și din numeroase producții simfonice, și-a găsit un loc firesc pe scena latino-americană: expresivă, sigură, cu o emisiune luminoasă și o frazare impecabilă.

Solistul român a încântat publicul cu arii-emblemă pentru vocalitatea sa, „La donna è mobile” – Verdi și „Una furtiva lagrima” – Donizetti, cucerind prin finețea și soliditatea tehnicii sale. Aceste momente de belcanto pur au fost completate de piese de tradiție, specifice spectacolelor de 3 Tenori, care au ridicat sala în picioare: „Amapola”, „O Sole Mio” şi bineînţeles „Nessun Dorma”, apogeul serii și unul dintre cele mai aplaudate momente.

Interpretarea tenorului român a combinat strălucirea tehnică, subtilitatea interpretării și carisma scenică, creând o conexiune autentică cu publicul hondurian. Solistul a detaliat:

Au fost două spectacole extraordinar de efervescente, în care publicul a cerut și a primit bisuri generoase ce au inclus zarzuela ‘Jura me’, primită cu deosebit entuziasm, dar şi emoţionanta ‘Ave Maria‘” a mărturisit tenorul.

No Images Found!

Ambele reprezentații, derulate sub patronajul Rotary Club Honduras, au atras un public numeros și au fost primite ca adevărate evenimente culturale ale sezonului. Atmosfera din sală a fost electrizantă, iar reacția publicului – spontană și entuziastă – a confirmat că cele două seri au fost de pură magie. Concertele au avut loc în Tegucigalpa – capitala țării și San Pedro Sula – centrul cultural și economic al Hondurasului.

Tenorul român (de origine slovaco-germana) Ștefan von Korch a fost revelaţia serii, spectacolele înscriindu-se în parcursul său internațional ascendent, iar concertele Los Tres Tenores din Honduras a reconfirmat magnetismul acestui format consacrat și puterea sa de a emoționa publicul. Cele 2 reprezentații au  îmbinat cu succes rafinamentul european cu energia latino-americană. 

Alături de tenorul român au evoluat: Eduardo Sandoval (Spania) și Carlos Aguirre (Honduras). Cei trei au format un ansamblu perfect echilibrat, fiecare aducând un stil distinct, dar unit de aceeași pasiune pentru repertoriul liric. Acompaniamentul orchestral a fost asigurat impecabil de Filarmonica din San Pedro Sula, care a dat coerență și strălucire întregului program sub bagheta maestrului Oscar Barahona.