Pe 1 iulie, Ateneul Român găzduiește un spectacol ieșit din tipare: WHEN VIOLIN MEETS GUITAR – un concert unic în România și în lume, parte din turneul național MetaVivaldi, ce îmbină sonoritățile muzicii clasice cu forța muzicii rock, informează România-Muzical.

Protagonistii serii sunt:

Natalia Pancec

Natalia Pancec – prim-violonistă a Filarmonicii „George Enescu” din București

Emilian Florentin Gheorghe – chitarist cu rădăcini adânci în rockul clasic și metal

Împreună, aduc în fața publicului un proiect artistic spectaculos, în care Anotimpurile lui Vivaldi sunt reorchestrate pentru vioară și chitară, într-un format acustic cu totul inedit si unic. Alături de ele, vor răsuna legende ale muzicii rock precum Queen, Metallica, Pink Floyd, Led Zeppelin, Deep Purple, AC/DC și mulți alții.

Povestitorul serii este actorul Vlad Andrei, care va ghida publicul prin această călătorie sonoră între lumi și epoci.

Programul alternează lucrări clasice cu piese rock într-un montaj coerent și emoționant:

Vivaldi – Anotimpurile, Queen – Bohemian Rhapsody, Ciprian Porumbescu – Balada, Led Zeppelin – Stairway to Heaven, George Enescu – Rapsodia Română, Metallica – Nothing Else Matters, și multe altele.

„Este un mare privilegiu să fii aproape de doi instrumentiști virtuoși care oferă prin proiectul lor oferă o combinație acustică senzațională cântată pe corzi de vioară și chitară. Violonista Natalia Pancec și chitaristul Emilian Florentin Gheorghe ne-au captat, trup, suflet și minte, într-un spectacol inedit interpretat cu mare virtuozitate instrumentală, bucurie și sensibilitate. Am ascultat vioara cântând ce știe chitara mai bine, rock în forță și balade. Am ascultat chitara cântând ce știe vioara mai bine, balade și rapsodii clasice. Repertoriul alternant, o piesă clasică, una rock, ne-a trecut cu o fluiditate fascinantă prin Ciprian Porumbescu, Metallica, George Enescu, The Doors, Vivaldi, Queen, Brahms, Led Zeppelin. Trecutul cu prezentul s-au contopit. Când ne-am trezit din vârtej aveam fiori, iar palmele aplaudau frenetic.” – Contacte Culturale 2023

Biletele sunt disponibile online la AmBilet.

Emilian Florentin Gheorghe

Un eveniment recomandat tuturor iubitorilor de muzică, indiferent de gen – pentru că aici, clasicul și modernul se întâlnesc nu în conflict, ci în armonie.

Yngwie Malmsteen – Black Star
A. Vivaldi – Primăvara partea I
Led Zeppelin – Whole Lotte Love
A. Vivaldi – Primăvara partea a III a
A. Vivaldi – Vara partea I

Pink Floyd – Shine on you crazy diamond
A. Vivaldi – Vara partea a III a

A. Vivaldi – Toamna partea I
Led Zeppelin – Stairway to heaven
A. Vivaldi – Toamna partea a III a

Metallica – Master of puppets
Ciprian Porumbescu – Balada
Metallica – Nothing else matters
The Doors – Riders on the storm
Black Sabbath – Paranoid
AC/DC – Thunderstruck

A. Vivaldi – Iarna partea I
Deep Purple – Child in time
A. Vivaldi – Iarna partea a II a
A. Vivaldi – Iarna partea a III a

Queen – Bohemian Rhapsody
George Enescu – Rapsodia Nr. I

Muzeul Țării Crișurilor Oradea – Complex Muzeal organizează, pe 20 iunie, în parteneriat cu Asociația „Prietenii Muzeului Țării Crișurilor” și OTL Oradea și cu sprijinul Consiliului Județean Bihor și al Primăriei Municipiului Oradea, vernisajul expoziției „Șezătoarea de la muzeu”. Evenimentul este prilejuit de celebrarea Zilei Internaționale a Iei.

Începând cu luna noiembrie 2024 s-a desfășurat ediția a treia a proiectului numit „Șezătoarea de la muzeu”, sub îndrumarea practică a doamnei Florina Berte, care a reconstiuit pe baza informațiilor bibiliografice, spăcelul vechi de Bihor.

Dacă la primele două ediții am adus în atenția dumneavoastră cămăși vechi purtate de o parte și de alta a Munților Pădurea Craiului, pentru ediția actuală am scos la lumină „case ale trupului” ce sunt „învelișul cel mai intim al corpului uman” ce provin din zonele etnografice Valea Barcăului și Sub Meseș, piese datate între anii 1880 și 1935. Astfel, am reușit să exemplificăm un alt tip de croi, acela în care pânza era folosită cu urzeala pe orizontală, învelind corpul și lăsând umerii goi, ce au fost acoperiți cu bucăți de pânză denumite petice sau folturi. Acest tip de croi nu s-a folosit doar în satele de la poalele Munților Plopiș, ci a cunoscut o prezență îndelungată, până în primele două-trei decenii ale secolului XX, în partea sudică a ariei etnografice Țara Crișurilor, respectiv pe Valea Crișului Alb. În ambele zone, umerii împreună cu mânecile au oferit câmpuri ornamentale generoase, ceea ce a întreținut predilecția de a decora peticele umerilor și decorul în șire verticale a mânecilor.

Pentru ilustrarea portului popular pentru localitățile de la nord, nord-est și est față de Oradea avem extrem de puține piese în colecția noastră de port, însă știm că s-au purtat spăcele închingate, poale cu lații dispuși pe orizontală, zadie huedințească și labreu, că portul cu haine albe a dispărut din vestimentația bărbaților înainte de 1940, din a femeilor poate că cu câțiva ani după, dar cu siguranță în anii ’70 nici cele vârstnice nu le mai îmbrăcau. Atunci când vrem să ilustrăm portul de pe Barcău, folosim ansamblurile ce provin din județul Sălaj, de unde își au originea majoritatea cămășilor prezente în această ediție a Șezătorii de la muzeu.

În satele învecinate celor situate pe Valea Barcăului, pe lângă cămășile cu petice s-au folosit și cămășile cu petice și fodre, tip foarte rar de cămașă în colecțiile muzeale, de aceea am folosit acest prilej pentru a-l face cunoscut. Ambele aspecte ne-au ajutat să lărgim aria pe care o ilustrăm, cuprinzând astfel și sate aflate pe Valea Crasnei.

Continua nevoie de adaptare la nou le-a făcut pe femei să încerce noi tehnici sau motive, să treacă de la alesătură în război la tehnica cruciulițelor sau a broderiei pline și a celei sparte și de la motivele geometrice la cele florale.

Cămășile femeiești folosite ca model provin din Voivozi, județul Bihor, Bobota, Marca, Plopiș, Sâg, Tusa din județul Sălaj, iar cele două cămăși bărbătești, din satele Sâg (comuna Sâg) și Bobota (comuna Bobota), toate acestea reprezentând croiuri și ornamente folosite de români în perioada cuprinsă între anii 1880-1935.

Ca la celelalte ediții avem participante atât din Oradea și județul Bihor, cât și diferite localități ale județului Sălaj.

Una dintre noutățile din proiect a fost o reconstituire a vechiului spăcel de Barcău pe care am folosit-o drept model de croi. Ea a fost lucrată în Zalău de către prof. Alina Goga, care ne-a împrumutat-o cu multă amabilitate.

Iar marea surpriză a acestei ediții este colaborarea cu Liceu tehnologic „Livia Maria Gego” Dobrești, prin care sub îndrumarea profesoarei Viorica Știube cinci eleve s-au implicat în proiect și au reușit realizarea a trei cămăși din modelele edițiilor anterioare ale Șezătorii de la muzeu.

Expoziția va fi deschisă în perioada 20 iunie-20 iulie.

A consemnat pentru dumneavoastră Cristian Horgoș.

Pe 19 iunie începe festivalul organizat de Facultatea de Teatru și Film a Universității Babeș–Bolyai. În cadrul acestei ample serii de evenimente, care va dura zece zile (până pe 29 iunie), publicul este invitat să participe gratuit la numeroase spectacole de teatru, proiecții de film, întâlniri cu publicul, lansări de carte, programe profesionale și expoziții – toate oferind o privire din interior asupra activităților artistice și științifice desfășurate în cadrul facultății.

Așa cum îl cunoaștem astăzi, festivalul își are rădăcinile în anul 2004, când a fost lansat sub numele de Galactoria, având ca scop inițial crearea unui cadru de prezentare pentru studenții din anii terminali de la actorie și regie. De-a lungul anilor, programul festivalului s-a extins pentru a reflecta diversitatea formelor de pregătire oferite de facultate, fără a pierde din vedere intențiile fondatorilor. Astfel, în prezent, festivalul include și activitățile studenților și cadrelor didactice de la specializările film și media. În paralel, Gala CineMedia, eveniment dedicat studenților de la licență și masterat din cadrul Departamentului de Film și Media, a cunoscut o dezvoltare similară, concentrându-se pe prezentarea proiectelor artistice ale acestora. Actualul Festival FRAME își propune să ofere o imagine de ansamblu a acestor activități artistice și științifice diverse, reunind în iunie un program de aproape cincizeci de evenimente găzduite atât în sediul Facultății de Teatru și Film din Cluj-Napoca (str. Mihail Kogălniceanu nr. 4), cât și în alte locații din oraș.

Pe lângă spectacolele de teatru în limba română și maghiară, participanții vor putea asista la proiecții de filme, expoziții, discuții profesionale, conferințe și lansări de carte apărute sub egida universității. Pentru studenții facultățiii se organizează și workshopuri și masterclassuri pe teme variate.

Programul complet al festivalului poate fi consultat aici: https://teatrufilm.ubbcluj.ro/ftf/.

Organizatorii atrag atenția publicului că participarea la evenimente este gratuită (cu excepția câtorva cazuri rare, semnalate în program), însă pentru spectacolele de teatru este necesară rezervarea prealabilă a locurilor, care se poate face cu ușurință accesând linkul de mai sus și selectând evenimentul dorit.

photo: Gönczy Tamás

Organizatorii festivalului își propun în mod deschis ca, pe durata celor zece zile, să ofere publicului larg ocazia de a pătrunde în viața Facultății de Teatru și Film și să aducă în atenția acestuia realizările artistice și științifice care au contribuit la recunoașterea națională a programelor de studii în teatru și film oferite de UBB.

Tema ediției din acest an – „Performing Society” – subliniază faptul că spectacolele, filmele și celelalte producții din program reflectă interesul profund al tinerilor creatori și al cadrelor didactice față de modurile contemporane de interpretare a realității și față de cele mai presante întrebări care frământă societatea actuală. Prin tema „Performing Society”, Facultatea de Teatru și Film nu doar că își propune un dialog activ cu societatea în care funcționează, ci dorește și să reflecte asupra dinamicii sale interne – deschizând astfel punți de legătură cu alte domenii de cercetare. Totodată, Festivalul FRAME se conectează la formele artistice contemporane, la gândirea critică și la specialiști din țară și din străinătate – printre invitați numărându-se artiști și cadre didactice din Croația, Polonia, SUA și Ungaria.

Toate informațiile esențiale despre seria de evenimente sunt disponibile pe site-ul Facultății de Teatru și Film (https://teatrufilm.ubbcluj.ro) și pe paginile de social media ale instituției.