Muzeul Național de Artă al României și Muzeul Județean Mureș vă invită la vernisajul expoziției „Ion Vlasiu. Omul printre arbori”, duminică, 28 aprilie 2024, ora 18.00, la parterul Galeriei Naționale, cu un cuvânt de deschidere susținut de Călin-Alexiu Stegerean, director general MNAR, Ötvös Koppány Bulcsú, director Muzeul Județean Mureș, Dorel David Morar și Cora Fodor, curatorii expoziției, Ioana Vlasiu, istoric și critic de artă, fiica artistului.

Cu acest proiect Muzeul Național de Artă al României continuă seria de expoziții dedicate prezentării operei și biografiei unor sculptori care au marcat în mod înnoitor parcursul artelor românești în secolul XX. Ion Vlasiu (1908-1997) a fost profund preocupat de condiția și limitele sculpturii, iar limbajul lui artistic viguros și original s-a afirmat printr-un modernism puternic ancorat în tradiția cioplitorilor anonimi. Format la Școala de Arte Frumoase de la Cluj, Ion Vlasiu s-a impus, în cadrul generației care debuta în jur de 1930, prin modernismul sculpturii sale în lemn sau piatră. El a înțeles cioplitul nu doar ca tehnică, ci o cale de acces spre „vocile” primordiale ale materiei, cărora, astfel, le-a dat glas, eliberându-le. Artistul a alternat cioplitul cu modelajul, sculptura cu pictura, tendinţa spre abstracție cu figurativul, dar s-a regăsit funciar în vigoarea artei țărănești, anonimă, care a devenit o referință a demersului său artistic.

Expoziția prezintă o selecție a operelor reprezentative pentru amplul parcurs creator al artistului, cu accent pe perioada anilor 60-70, marcată și de participarea sa la Bienala de la Veneția. Cu o miză care implică vizitatorul într-o experiență vizuală fascinantă, parcursul expozițional este structurat de cei doi curatori în două secțiuni. Prima secțiune, construită în jurul restituirii imaginii atelierului artistului de la Bistra Mureșului, dezvoltă direcțiile stilisticele și tematice abordate de artist.

Cea de-a doua secțiune are în centru tema stihiilor, adesea abordată de artist în sculptură, pictură și grafică. Realizată între anii 1968 și 1976, și expusă la Bienala de la Veneția din 1976,  „Stihiile războiului” este o lucrare emblematică, sintetizând viziunea despre sculptură a artistului Ion Vlasiu. Aflată în colecția familiei, lucrarea a beneficiat de un sofisticat proces de restaurare întreprins de sculptorul Dorel David Morar și a fost inclusă într-o expoziție dedicată artistului în anul 2023, la Târgu Mureș.

„MNAR își propune o deschidere tematică și organizatorică pentru proiecte care implică colaborarea cu alte muzee din țară și străinătate, iar această expoziție poate fi un model de colaborare exemplară cu echipa Muzeului Județean Mureș-Secția Artă. Ca și în alte domenii de activitate, creativitatea și eficiența sunt mai degrabă rodul conlucrării multiplelor resurse umane și materiale, iar caracterul excepțional al acestei expoziții rezultă din fructificarea cercetărilor și importantului patrimoniu al muzeelor noastre” afirmă Călin-Alexiu Stegerean, directorul MNAR.

„Acest proiect expozițional este rezultatul unui efort comun de a aduce în prim-plan viața și opera remarcabilă a artistului Ion Vlasiu. Ion Vlasiu, sculptor, pictor și prozator născut 1908 în localitatea mureșeană Lechința de Mureș este un personaj complex din galeria artiștilor de seamă pe care i-a dat Școala de Arte Frumoase din Cluj și care au marcat puternic cursul artei românești. Creația lui Ion Vlasiu este profund înrădăcinată în peisajul și cultura transilvăneană, însă se exprimă într-o manieră modernă ce îmbină tradiția cu inovația. Expoziția de la Muzeul Național de Artă al României va oferi publicului oportunitatea de a se conecta cu universul artistic al lui Ion Vlasiu și de a descoperi complexitatea și frumusețea operei sale, ce reprezintă o importantă contribuție la patrimoniul cultural al României” afirmă Koppány Bulcsú ÖTVÖS, directorul Muzeului Județean Mureș.

Doamna Cora Fodor este istoric și critic de artă, doctor, cercetător în cadrul Muzeului Județean Mureș, Secția de Artă, expert acreditat de Ministerul Culturii în artă românească modernă, curatoare și colaboratoare la organizarea expoziției permanente a muzeului, precum și a unor numeroase expoziții monografice și tematice. A publicat numeroase studii, articole și cronici de artă dedicate artei românești moderne și contemporane.

Domnul Dorel David Morar este sculptor, membru al U.A.P.R. filiala Târgu Mureș și muzeograf în cadrul Muzeului Județean Mureș, Secția de Artă. În cadrul muzeului se dedică în special secțiunii de educație muzeală (introducere, descoperire și înțelegere a limbajului vizual). A participat la organizarea mai multor expoziții permanente și temporare, printre care: Galeria Ion Vlasiu, Expoziția Tonitza. Imagini ale copilăriei, organizată la Târgu Mureș și itinerată la București.

Expoziția prezintă lucrări din patrimoniul Muzeului Național de Artă al României, Muzeului Județean Mureș, Muzeului de Artă Cluj-Napoca, Muzeului Național Brukenthal, din colecția familiei Vlasiu și din colecții particulare.

Expoziția rămâne deschisă până în data de 28 iulie 2024, la parterul Galeriei Naționale.

Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian informează, cu profund regret, că turneul spectacolului „Meşterul Manole Operă Rock” ce ar fi trebuit să aibă loc în Arad, Sibiu și Cluj-Napoca în intervalul 21 – 23 Aprilie a fost anulat, din motive independente de voinţa instituţiei.

După cum se arată în mesajul publicat pe pagina de Facebook a Teatrului:

„Această decizie a fost luată din motive independente de echipa Teatrului Național de Operetă și Musical «Ion Dacian», este atribuită circumstanțelor legate exclusiv de organizatorul local. Înțelegem dezamăgirea pe care această veste o poate provoca spectatorilor curioși de această punere în scenă a legendei celei mai frumoase mănăstiri din Argeș și ne exprimăm speranța că, în viitorul apropiat, vom putea împărtăși cu publicul din afara capitalei pasiunea și arta ce caracterizează acest titlu din repertoriul nostru.” 

Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian precizează şi că instituţia nu a instrumentat vânzarea biletelor, şi că recuperarea contravalorii acestora se va face de pe platforma de pe care acestea au fost achiziţionate.

Muzeul Național de Artă al României vă invită vineri, 26 aprilie 2024, ora 18.00, la parterul Galeriei Naționale, la un eveniment în cadrul proiectului Întâlnire la muzeu alături de Georgiana Onoiu, care face parte din echipa de specialiști în antropologie și folclor a Muzeului Național al Satului „Dimitrie Gusti”.

 Conferința are ca punct de plecare obiectele de patrimoniu împrumutate de la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” pentru expoziția „Victor Brauner. Între oniric şi ocult” și ipostazele în care acestea au fost utilizate în lumea satului. 

Folclorul românesc a fost o importantă sursă de inspirație pentru Victor Brauner, iar  expoziția „Victor Brauner. Între oniric şi ocult” prezintă încă din prima sală piese de o incontestabilă valoare estetică şi etno-documentară, filme și fotografii provenind din cercetările realizate de echipa profesorului Dimitrie Gusti în perioada interbelică, din care a făcut parte etnomuzicologul Harry Brauner, fratele artistului. 

Prezentarea va cuprinde noțiuni despre cotidian și ceremonial, magic și profan, rolul feminin în performarea actelor magice, credințe și superstiții legate de acestea, istorii de viață, simbolistică. 

Ca de fiecare dată, publicul va putea interveni cu întrebări adresate invitatei.

Georgiana Onoiu este doctor al Universității „Valahia” din Târgoviște, specializarea Istorie. Deține funcția de Șef Secție Tezaurizare patrimoniu cultural. Evidență științifică. Baze de date la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” și este cadru didactic asociat al Universității din București, titular al cursurilor „Managementul patrimoniului etnografic” și „Spațiu, locuire, cultură”. 

Este autoarea volumului „Istorie și modernitate în portul popular din Moldova și Țara Românească” și co-autor a șase cataloage de colecție împreună cu dr. Georgeta Stoica. În anul 2022 a primit Premiul „Simion Florea Marian” al Academiei Române pentru lucrarea „Portul popular din Câmpia Munteniei”, în colaborare cu dr. Georgeta Stoica și dr. Paula Popoiu. Totodată este membru în Comisia Națională de Salvgardare a Patrimoniului Cultural Imaterial și Comisia Națională a Muzeelor și Colecțiilor, în calitate de expert atestat de Ministerul Culturii în domeniul portului popular și al textilelor de interior.

Deschisă la parterul Galeriei Naționale (Calea Victoriei 49-53), expoziția „Victor Brauner. Între oniric şi ocult” mai poate fi vizitată până în data de 30 aprilie 2024.

Până pe 1 mai biletele pot fi achiziționate la prețuri promoționale Early Bird

București, 15 aprilie 2024 – RAD ART FAIR, cel mai important eveniment dedicat pieței de artă contemporană din România, pune în vânzare biletele pentru ediția din acest an. Evenimentul va avea loc între 16 și 19 mai la Hotel CARO din București, reunind 26 dintre cele mai relevante galerii și spații expoziționale ale momentului, cu o creștere de 25% față de anul precedent. Biletele pot fi achiziționate pe platforma Entertix la prețuri promoționale până pe 1 mai, inclusiv.

RAD ART FAIR își propune să consolideze și să promoveze scena artistică locală, aducând împreună galerii de renume din România, alături de artiști, curatori și colecționari activi, atât din țară, cât și din străinătate. Această a doua ediție va aduce în fața publicului peste 90 dintre cei mai relevanți artiști români contemporani, explorând un spectru larg de exprimări artistice, de la figuri emergente care își asumă riscuri și experimentează cu diferite forme, până la artiștii care au contribuit decisiv la conturarea scenei artistice românești începând cu anii ’70.

„Am adaptat și anul acesta biletele pentru a se potrivi disponibilității publicului, așadar avem biletele clasice de o zi, abonamentele de 3 zile sau abonamentele cu participarea la vernisajul târgului. Așteptăm atât publicul iubitor de artă, cât și publicul larg curios și interesat să descopere vibrația artei contemporane românești la o serie de evenimente educaționale (așa cum sunt RAD Talks) și îi invităm să descopere și evenimentele satelit precum Sculpture Park despre care vom reveni, cât de curând, cu detalii.” Echipa RAD.

Pentru ediția din acest an, RAD ART FAIR introduce un sistem simplificat de bilete, menit să ofere o experiență mai accesibilă și mai flexibilă:

• Bilet pentru o zi (vineri, sâmbătă sau duminică) la prețul de 70 lei
• Bilet pentru 3 zile (vineri, sâmbătă și duminică) la prețul de 150 lei
• Bilet pentru 3 zile + Vernisaj (joi, 6 – 9 pm) la prețul de 200 lei

În plus, această ediție oferă posibilitatea achiziționării biletelor Early Bird până pe 21 aprilie, la prețuri avantajoase:

• O zi – 45 lei
• 3 zile – 90 lei
• 3 zile + Vernisaj (joi 6 – 9 pm) – 140 lei

Copii sub 10 ani au intrare gratuită și vor putea participa la ateliere de artă oferite de artiști vizuali.

De neratat vor fi anul acesta și sesiunile de discuții – RAD TALKS – găzduite de RAD FAIR cu nume importante din arta contemporană locală:

Vineri, 17 mai, ora 18:00 – TALK: ART PATRONAGE

În cadrul acestui dialog, galerista Catinca Tăbăcaru îl invită pe colecționarul Tudor Grecu să împărtășească din experiența acumulată în ultimii 20 de ani alături de artiștii și galeriile pe care el, alături de Geanina Grecu, le susține, dar și din filosofia sa despre ce înseamnă să fii colecționar, în România, astăzi. Tudor Grecu va vorbi și despre proiectul expozițional Invitro și despre cum el și Geanina au devenit printre cei mai activi colecționari din România.

Sâmbătă, 18 mai, ora 13:00 – TALK: COLLECTING 2.0

După succesul discuției publice „Collecting 101” de anul trecut, care a abordat modalitățile prin care se poate începe o colecție de artă, Tevz Logar, curatorul bienalei Art Encounters 2025, va fi moderatorul unei noi dezbateri. Această discuție va aduce împreună colecționari renumiți precum Ovidiu Șandor, Veronica Kirchner, Alexandru Rus și Avi Cicirean. În cadrul discuției Collecting 2.0, aceștia vor explora procesul de dezvoltare a unei colecții, felul în care aceasta își găsește scopul și evoluează în concordanță cu schimbările și fluctuațiile pieței de artă.

Sâmbătă, 18 mai, ora 17:00 – TALK: PAVILIONUL ROMÂNIEI LA BIENALA DE LA VENEȚIA

La fiecare doi ani, România participă la Bienala de Artă de la Veneția, iar în ultimii 30 de ani Pavilionul României a fost în mod constant printre cele mai apreciate pavilioane naționale. Această discuție reunește figuri-cheie din istoria recentă a bienalei: Mihai Pop (comisar al Pavilionului în 2007, curator în 2017, manager de producție în 2019), Mihnea Mircan (curator în 2007), Ciprian Mureșan (curator în 2024) și Magda Radu (curator în 2017).

Galeriile participante la RAD Fair 2024 sunt 2/3 galeria, Atelier 35, Biju, Borderline, Cazul 101, Diptych, G15 Design, IOMO, Ivan, Jecza, Laborna, Lutnița, NEW NOW, Plan B, Gregor Podnar, Galeria Posibilă, Anca Poterașu, Relicvar, Galeria Romană, Sabot, /SAC, Sandwich, Sector 1, Suprainfinit, Catinca Tabacaru, și Zina.

Peste 6.000 de vizitatori au participat la ediția din 2023.

Bilete pentru RAD FAIR 2024 sunt disponibile spre achiziție aici: https://www.entertix.ro/evenimente/21829/rad-art-fair-16-19-mai-2024-caro-bucuresti.html

DESPRE RAD FAIR

RAD ART FAIR invită pasionații de artă să descopere și să se inspire din diversitatea și creativitatea scenei contemporane, într-un spațiu dedicat întâlnirilor culturale și dialogului artistic.

Mai multe informații pot fi regăsite pe website-ul oficial https://radartfair.com/ .

În miez de primăvară, soprana Arlinda Morava şi Arte Quintet vă invită la o selectă serată muzicală, programată pe 15 Mai de la ora 19.00, la Sala Dalles.

Concertul va cuprinde un mix captivant de piese românești, care aduc în prim-plan frumusețea și profunzimea muzicii tradiționale autohtone, piese albaneze, reprezentative pentru moştenirea culturală a solistei şi, desigur, refrene fără vârstă din repertoriul internațional, care vor încânta publicul și vor menţine atmosfera caldă a unei seri de neuitat.

De la piese ca „Până când nu te iubeam”, la „Libertango”, „Tango to Evora”, „Por una Cabesa”, „Besa me mucho”, sau la înduioşătoarele refrene din Albania precum „Kur me vjen burri nga stani” – Dhimiter Kovaci, programul serii va pune în lumină nenumărate fațete ale muzicii si dansului.

„Sunt onorată să dăruiesc publicului acest eveniment extraordinar, care aduce împreună diversele aspecte ale culturii și muzicii”, a declarat soprana Arlinda Morava. „Este o ocazie deosebită să celebrăm diversitatea și să ne bucurăm împreună de frumusețea muzicii într-un spirit de armonie și unitate.”

Despre Arlinda Morava

Prezenţă constantă pe scenele din capitală, Arlinda Morava este o talentată soprană de origine albaneză, atașat cultural al Ambasadei Albania în România și unul dintre cei 12 copii botezați de Maica Tereza. De asemenea, Arlinda a fost unul dintre cei 12 artiști internaționali invitați la cel mai mare concert umanitar din lume, dedicat beatificării Maicii Tereza, în anul 2019.  

Implicată permanent în diverse acțiuni umanitare, Arlinda promovează uniunea culturală dintre România și Albania, fiind cu adevărat un ambasador muzical și cultural.  

Despre Arte Quintet

Arte Quintet reuneşte muzicieni de prestigiu, într-o formula de camera care se bucură de succes pe scene din ţară şi de peste hotare. Cei 5 instrumentişti de top îşi manifestă aici pasiunea comună pentru muzică în toate formele ei.

În concertul din 15 Mai cu siguranța îi veţi aplauda pe:

Bogdan Postolache – violoncel. Începând anul 2000, Bogdan Postolache este solist instrumentist al Orchestrei Naționale Radio, iar din 2002, este invitat permanent al Orchestrei Thunerseespiele – Elveția, ca prim violoncel.

Cristian Preotu – vioară. Este membru al Orchestrei Naționale Radio colaborând de asemenea și cu orchestre din Germania și Elveția ca șef de partidă. Cristian face parte din cvintetul Arte Quintet fiind Vioara a-2 a în acest minunat ansamblu de coarde care a concertat pe marile scene din România cât și în străinătate.

Alexandru Marian – vioară,  Parcursul său muzical a fost clar de la prima întâlnire cu instrumentul care avea sa ii devină o parte importantă din personalitate. Urmează cursurile Liceului de Artă din Ploiesti, apoi pe cele ale Universității Naționale de Muzică din București, sub îndrumarea prof. Gabriel Croitoru.

În prezent ocupă funcția de concert maestru al Orchestrei de Camera Radio. Această functie este precedata de cea de concert maestru al Filarmonicii „Oltenia” din Craiova și de cea de vioara întâi tutti în „Isedici Chamber Orchestra” (Germania).

In calitate de solist a intreprins turnee, încununate de succes, atât in România, cât si în China, Germania, Koreea, unde a abordat un repertoriu divers, etalându-si deopotriva muzicalitatea si profesionalismul.

Antal Michael Carol – vioară. Este un muzician complex , cu calități artistice deosebite, dobândite de a lungul întregii sale cariere muzicale.     

A fost invitat ca violă solo la Opera Reina Sofia Valencia, Luxembourg Philharmonie, Orchestre National de Lille și Orchestre Philharmonique Royal de Liege, unde a avut onoarea să cânte sub bagheta unor dirijori, precum: Zubin Mehta, Riccardo Chailly, Vladimir Jurowski, Nicola Luisotti.

Gheorghe Marius Iancu – contrabas, Absolvent al Academiei de Muzică din București – Clasa de Contrabas a prof. Ion Cheptea, în prezent urmează cursurile Konzert Diplom la Hochschule für Musik – Berna, Elveția la clasa prof. Bela Szedlak. Activitatea artistică cuprinde concerte pe tot Continentul European alături de orchestre de prim rang cum ar fi: Gustav Mahler Jungend Orchester, Wurth Philharmoniker, Solo Kontrabass – Orchester Symphonique du Jura Bernoise.

Solo Kontrabass – Philharmonie der Nationen, Solo Kontrabass – Orchestra Naționala Radio – București.

Atmosfera de vis a acestui spectacol va fi întregită de invitații: Theodora Stanciu, Darius Moisa, Adriana Alexandru, Silviu Alexandru Mihăilă, Ana Iancu, Radu Vingarzan.