Știri din cultura românească

constantin, palatul bragadiru

Teatrul Godot prezintă pe 29 Septembrie de la ora 19.00 invită publicul într-o frumoasă şi inedită incursiune în istoria naţională: pornind de la un text contemporan, spectacolul CONSTANTIN evocă provocator un istoric reper esențial, explorând nu doar biografia domnitorului Constantin Brâncoveanu, dar și contribuția adusă culturii, artei și politicii vremii.

Distribuția spectacolului reunește 20 de artiști de renume ai teatrului românesc, într-un decor menit să reconstruiască vizual, auditiv și olfactiv o epocă decisivă pentru dezvoltarea civilizației românești, totul realizat într-un ansamblu arhitectural de patrimoniu – Palatul Bragadiru.

Duminică, 29 septembrie, ora 19:00

Un text de: Alexandru Popa
Direcția scenică: George Remeș și Alexandru Popa
Scenografia: Maria Constantin
Asistent scenografie: Ruxandra Preda
Sound Design: Ștefan Rădulescu

Producție foto-video: Dragoş Ciolac
Parteneri media: Radio Guerilla şi DailyMagazine

Proiect finanţat din fonduri nerambursabile acordate de Consiliul local al Sectorului 5 prin Centrul Cultural şi de Tineret Ştefan Iordache, în cadrul programului de finanţare nerambursabilă 2023.

Conținutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Sectorului 5 al Municipiului București sau a Centrului Cultural şi de Tineret Ştefan Iordache.

Biletele se găsesc pe TeatrulGodot.ro şi IaBilet.ro.

Printesa Circului
cyrille, red swing, palace jazz, teatrul godot

Palatul Bragadiru devine săptămâna viitoare gazda unui adevărat regal adresat pasionatilor de Jazz. Cei care iubesc improvizaţia, dar şi atmosfera interbelică şi acordurile rafinate se vor bucura de 3 concerte în care acest gen muzical îşi dezvăluie versatilitatea prin interpretări pe cât de diverse pe atât de sclipitoare.

cyrille, teatrul godot

3 Septembrie, ora 20:00 – Concert Cyrille Aimée

Cyrille Aimée, cunoscută pentru măiestria sa în jazz și colaborările cu Roy Hargrove și Steven Sondheim, prezintă pe scnea Godot albumul „À Fleur de Peau”, lansat în martie 2024. Realizat împreună cu Jake Sherman, acesta explorează influențele sale dominicane, oferind o combinație vibrantă de compoziții originale și aranjamente inovatoare.

Swing Into The 30s, teatrul godot

3 Octombrie, ora 20.00 – Swing into the ’30s: Jazz & Dance Extravaganza

Swing into the ’30s: Jazz & Dance Extravaganza vă invită sa pășiți într-o călătorie muzicală înapoi in anii ’30. Dacă îți place Jazz-ul și te încântă ritmurile Swing-ului, dacă ești fascinat de strălucirea și eleganța acelei perioade, atunci acest concert este pentru tine! Imaginează-te dansând pe melodii pe care le știi și le iubești, într-un loc care te va face să simți că ai călătorit în timp. Un spectacol unde fiecare detaliu, de la muzică până la decor, te invită să îmbraci ținuta cea mai elegantă și să petreci o seară de neuitat alături de cei dragi.

Cunoscuta trupă RedSwing îmbrățișează bucuria jazz-ului anilor ’30 și îmbină perfect cele mai cunoscute piese pop cu aranjamente de swing. Vom trăim împreună farmecul și exuberanța unei epoci în care muzica jazz transformă orice seară într-o adevarata sărbătoare!

Dress code: se poarte o piesă roșie.

Palace Jazz From Bronx to Bucharest, teatrul godot

4 Octombrie, Ora 20.00 – Palace Jazz from Bronx to Bucharest | Brad Vee Johnson & Marius Vernescu Jazz Trio

Vă invităm să trăiți o seară memorabilă alături de două nume de referință ale muzicii internaționale: Brad Vee Johnson, fost membru al renumitei trupe Boney-M, și Marius Vernescu, pianist român de excepție, laureat cu Premiul I la Montreux Jazz Festival, sub îndrumarea legendarului Quincy Jones.

Brad Vee Johnson, o emblemă a jazzului american, originar din Bronx, aduce pe scenă pasiunea și autenticitatea muzicală pe care le-a perfecționat în cei peste 25 de ani de carieră în Europa.

Alături de Marius Vernescu Trio, va crea un spectacol unic, un adevărat regal de jazz și evergreen-uri, dedicat publicului iubitor de muzică de calitate. Nu ratați ocazia de a fi seduși de magia muzicii în seara de 4 Octombrie

Pentru informații și rezervări, vă rugăm să vizitați site-ul oficial al Teatrului Godot: www.teatrulgodot.ro

Contact:

Telefon: +0771778431

Email: contact@teatrulgodot.ro

Adresa: Palatul Bragadiru, Calea Rahovei nr. 147-153, Sector 5, București.

festivalul international de cultura si traditii lira traca si taraful lui orfeu

Primăria comunei Polovragi are onoarea de a invita publicul la prima ediție a Festivalului Internațional de Cultură și Tradiții „Lira Tracă și Taraful lui Orfeu”, organizat în perioada 25-27 octombrie 2024.

Evenimentul este dedicat promovării patrimoniului muzical tradițional tracic și cobzei, un instrument ancestral deosebit. Proiectul este inițiat de Otilia Magheru, președinta Asociației Europene pentru Promovarea Turismului și Tradițiilor „TraciaLand”, coordonat de jurnalistul Miron Manega și realizat cu sprijinul comunității locale. Festivalul își propune să devină un reper anual în calendarul cultural internațional, punând în valoare moștenirea culturală tracică și frumusețea regiunii Polovragi. Obiectivul principal este revitalizarea și promovarea muzicii tradiționale vechi, în special cea interpretată la cobză, precum și transformarea Polovragiului într-o destinație turistică atractivă la nivel global. Participanții vor avea ocazia să se bucure de o serie de activități culturale și artistice diverse. Printre acestea se numără:

• Tabără de Reconstrucție Istoricăcu demonstrații de meșteșugstrăvechi și obiceiuri străbune + Degustări din Ținutul Romanați.

• Piață a Producătorilor Locali de produse Agro-Alimentare BIO.

• Ateliere și demonstrații susținute de tezaure umane vii și meșteșugari.

• Meci Demonstrativ de OINĂ + Atelier Introductiv – Concurs pentru public.

• Demonstrație de Sculptură cu Drujba – cu Dl. Bostanica.

• Expoziție de Cobze.

• Expoziție de statui de la Tabăra de Sculptură Polovragi.

• Alte surprize.

Invitați speciali:

• Federația Română de OINĂ

• Borislav Borisov (mini recital cu Gadulka – Cobză cu Arcuș)

• Demonstrații de Meșteșuguri din Ținutul Romanați

• Atelier pentru Copii cu Leontina Prodan

Program-Lira-Traca-Polovragi.pdf

×

Festivalul reprezintă o platformă importantă pentru promovarea turismului și susținerea economiei locale. Organizatorii estimează prezența a peste 3000 de vizitatori zilnic și oferă pachete de publicitate pentru branduri și parteneri care doresc să-și crească vizibilitatea. Evenimentul va beneficia de sprijinul unor instituții prestigioase, precum Ministerul Culturii, Consiliul Județean Gorj, cu binecuvântarea Mitropoliei Olteniei și sprijinul Federației Producătorilor de Produse Tradiționale din România. Parteneri media includ publicațiile „Universul”, „Certitudinea” și „Universul Olteniei”, iar ONG-ul „Acasă la Brâncuși” va facilita accesul vizitatorilor la obiectivele turistice din zonă. Primarul Epure Gheorghe invită iubitorii de cultură să participe la acest eveniment unic.

„Ne dorim ca festivalul să fie un catalizator pentru turismul local și o fereastră spre bogăția culturală a Polovragiului”, a declarat primarul, subliniind importanța sprijinului publicului pentru succesul festivalului.”

Alexie Marilena

muzeul national de arta al romaniei, cercetarea artei medievale si premoderne din romania

Muzeul Național de Artă al României continuă seria evenimentelor ştiinţifice ale „Sezonului de toamnă 2024 la MNAR” cu lucrările celei de-a XX-a ediții a Sesiunii anuale de comunicări ştiinţifice „Date noi în cercetarea artei medievale și premoderne din România”, care vor avea loc în perioada 26-27 septembrie 2024, în Sufrageria Regală.

Evenimentul este organizat de Muzeul Național de Artă al României (MNAR) împreună cu Institutul de Istoria Artei al Academiei Române „G. Oprescu” (IIAGO) în baza unui parteneriat devenit deja tradiţional care îşi propune promovarea patrimoniului naţional medieval şi premodern.

Sesiunea de comunicări ştiinţifice se doreşte a fi un forum interdisciplinar care aduce laolaltă specialiști din diferite domenii de cercetare ce au ca scop punerea în valoare a patrimoniului artistic naţional – istorici de artă, specialiști din muzee, istorici, arheologi, arhitecţi, filologi, restauratori etc. – tineri sau deja afirmați, pentru comunicarea celor mai recente rezultate ale studiilor dedicate artei vechi din spațiul românesc sau chiar sud-est european.

Joi-Vineri, 26 – 27 septembrie 2024, orele 9.30-17.30.

Sufrageria Regală, Muzeul Național de Artă al României, Calea Victoriei nr. 49-53.

Accesul în sală va fi gratuit, în limita locurilor disponibile.

Programul evenimentului va putea fi consultat pe site-ul instituţiilor organizatoare; pentru mai multe detalii, vă invităm să accesați: www.mnar.arts.ro şi www.istoria-artei.ro.

Sponsori: Banca Comercială Română, ING Bank România, CMS Romania, InterContinental Athénée Palace, Domeniile Sâmburești și Aqua Carpatica.
Parteneri media: TVR, Radio România Cultural, Radio România București FM, Radio România Actualități, ArTeVezi, Trinitas TV, Radio Trinitas, Sensoarte.ro, Radio France Internationale, Modernism, Observator Cultural, Arhitectura, Zeppelin, Igloo.

lasati-ma sa cant, Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian

Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian anunţă o nouă premieră: spectacolul-concert „Lăsaţi-mă să cânt”, va ieşi în faţa publicului în această toamnă şi va avea până la sfârşitul anului, doar două reprezentaţii, pe 30 Noiembrie şi 1 Decembrie.

„Lăsaţi-mă să cânt”, pornește de la celebra operetă românească compusă de Gherase Dendrino și aduce în prim-plan viața și opera lui Ciprian Porumbescu. Într-o adaptare a libretului triadei Delescu-Sever-Cosma, spectacolul devine un album de amintiri în care însuși Ciprian ne ghidează prin momentele marcante ale existenței sale: premiera operetei „Crai nou”, iubirea pentru Berta Gorgon, suferințele din perioada de încarcerare și lupta cu boala.

Potrivit domnului Radu Petrovici, Manager Interimar al Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian: „Acest spectacol-concert onorează spiritul, talentul și moștenirea culturală a lui Ciprian Porumbescu, un mare muzician și român care ne-a lăsat o zestre artistică neprețuită. Nu ratați această ocazie unică de a vă bucura de un omagiu vibrant adus unei figuri emblematice din cultura noastră!”

Regizat de Dana Rotaru, spectacolul face parte din proiectul cultural „Lăsați-mă să cânt în Era Modernă – Renașterea Operetei Românești”, finanțat de Ministerul Culturii și implementat de Asociatia START Creativ, în parteneriat cu Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian.

Pentru mai multe detalii despre spectacolele Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, cât și despre stagiunea 2023-2024 vizitați site-ul teatrului: www.opereta.ro, şi secţiunea Opereta Lounge: https://www.opereta.ro/opereta-lounge/.

Puteți achiziționa bilete pe: Ticketstore.ro sau la casa de bilete din blvd. Octavian Goga Nr.1

musical extravaganza 2024 octombrie-decembrie

Concertele Musical Extravaganza continuă în lunile octombrie, noiembrie şi decembrie cu programe deosebite, cu accente de sezon. Concertele prilejuiesc întâlniri lunare cu tenorul Ştefan von Korch, amfitrionul seriei şi cu invitaţii săi: tenorul Alin Stoica, baritonul Adrian Mărcan, pianistul Alexandru Burcă şi alţii. 

Tenorul Ştefan von Korch spune: „Concertele aduc în continuare bucuria întâlnirii cu solişti de operă îndrăgiţi, în cadru mai restrâns şi creează o punte între universul clasic şi toţi cei ce doresc să îi aprofundeze sau descopere frumuseţea.”

Evenimentele au loc după următorul program:

Vivo per lei, musical extravaganza

VIVO PER LEI –16 Octombrie la Sala Dalles

Sentimentalul orizont pop-opera, cu piese de referință – „Vivo per lei” ori „Con Te Partiro”, dar și canzonete sau arii ce evocă iubirea vor încălzi inimile spectatorilor.

Solist şi amfitrion: Ştefan von Korch – tenor

Invitaţi:  Alin Stoica – tenor Adrian Mărcan – bariton, Alexandru Burcă – pianist

O SOLE MIO Octombrie Ploiesti, musical extravaganza

O Sole Mio – 22 Octombrie – Casa de Cultură a Sindicatelor Ploieşti

Romantismul  canzonetelor și pasiunea din muzica   spaniolă într-un concert fermecător ca un apus napoletan, în acordurile pieselor O Sole Mio, Santa Lucia, sau Funiculi Funicula.

Solist şi amfitrion: Ştefan von Korch – tenor

Invitaţi: Adrian Mărcan – bariton, Alexandru Burcă – pianist 

Dulce Romanie, musical extravaganza

Dulce Românie – 27 Noiembrie – Sala Dalles

Povești pe portativ, de la frumoasa operetă Valurile Dunării cu nemuritoarea „Muzica” a lui George Grigoriu, la lieduri suave, sau refrene interbelice ca „Zaraza” până la şlagăre precum „Copacul”, şi alte creaţii de marcă semnate de compozitori autohtoni, într-un concert dedicat frumuseţii şi bogăţiei muzicale din Dulcea Românie.

Solist şi amfitrion: Ştefan von Korch – tenor

Invitaţi: Alin Stoica – tenor, Adrian Mărcan – bariton, Alexandru Burcă – pianist 

Christmas Extravaganza, musical extravaganza

Christmas Extravaganza – 18 Decembrie – Sala Dalles

 Un ocol muzical al pământului cu piese se Crăciun binecunoscute, momente clasice în paşi de vals dar şi colinde, cântece de iarnă şi melodii ce pun în lumina  bucuria şi magia sărbătorilor.

Invitatie la Vals, musical extravaganza

Invitaţie la Vals – 13 Decembrie – Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian

Un spectacol-concert unic în Bucureşti, ce evocă atmosfera de neuitat a selectelor serate muzicale, ce îmbogăţeau viaţa culturală din Germania, Austria şi Elveţia la sfârştul secolului trecut.

Cu: Tenorul Ştefan von Korch şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, în formula restrânsă, de salon.

teatrul national aureliu manea turda, romanian stories, cultura nationala peste hotare

Teatrul Național Aureliu Manea Turda continuă promovarea valorilor cultural-artistice în afara granițelor țării, printr-un proiect adresat comunităților de români din Atena, Grecia.

Proiectul cultural Romanian Stories, finanțat de către Departamentul pentru Românii de Pretutindeni, se află la prima ediție și pune în valoare elemente care definesc identitatea poporului român. În cadrul proiectului se vor organiza activități recreative și distractive pentru publicul tânăr.

Sâmbătă, 5 octombrie, va avea loc atelierul de creație susținut de actorii naționalului turdean și va fi o ocazie perfectă pentru participanți de a se familiariza cu tehnici și mijloace artistice inedite. Tehnicile de clown, lucrul cu măști și baloane le vor permite celor mici să-și exerseze imaginația și să-și manifeste energia.

Duminică, 6 octombrie, Teatrul Național Turda va juca spectacolul Drobul de sare, conceput pe baza adaptării unor texte clasice ale autorilor români Ion Creangă, Mihai Eminescu, Anton Pann și construit atât pentru publicul tânăr, cât și pentru adulți. Spectacolul propune o întâlnire cu valorile tradiționale românești și cu mentalitatea balcanică, printr-un colaj de referințe care se transformă într-un produs ideal pentru o vizionare în familie. Regizorul artistic Andrei Mihalache a conceput povestea Drobului de Sare ca o ilustrare a spiritului românesc, care, dincolo de neajunsurile sale, vorbește „despre umorul și auto-ironia poporului român.

Programul evenimentelor: 

Atelier de clown – 05.10.2024, ora 11.00 – Școala de Limba Română Dacia din Atena, Str. Orfeos 77, Votanikos (stație de metrou Keramikos)

Spectacol Drobul de Sare – 06.10.2024, ora 12.00 – Atena, Trianon – Strada Kondrigktonos 21 & Patission

Romanian Stories, proiect finanțat de Departamentul pentru Românii de Pretutindeni cu suma de 110.000 lei.

Parteneri principali: Asociația Interculturală Româno-Elenă DACIA Grecia, Școala de Limba Română, Cultură și Civilizație DACIA. Cu sprijinul Ambasadei României în Republica Elenă.

Date beneficiar: Piața Republicii nr. 52, 0264311952/0787777381, secretariat.tnamt@gmail.com, Almășan Lorena-secretar PR.

Amanta, elvira godeanu

Spectacolul AMANTA – o savuroasă comedie cu mare succes la public, va avea pe 7 Octombrie 2024 o reprezentaţie aniversară, găzduită la TNB Sala Ion Caramitru, ce onorează memoria marii actriţe Elvira Godeanu, la 120 de ani de la naşterea acesteia.

Potrivit actorului Armand Calotă, regizor şi protagonist al spectacolului, dar şi urmaş al Elvirei Godeanu, „reprezentaţia va fi una festivă, cu suflet şi de suflet, cu multe elemente surpriză. Spectacolul va fi urmat de un dineu în acorduri de muzică clasică, în memoria acestei Mari Doamne a teatrului românesc, pentru a cinsti cum se cuvine, iar 30% din încasări vor fi direcţionate către persoane defavorizate prin Fundaţia Elvira Godeanu.”

Piesa AMANTA este o adaptare dupa „Încurcă lume” de A.D. Hertz ce aduce în faţa publicului nenumărate situaţii comice învăluite în atmosfera plină de farmec a secolului trecut şi puse în scenă de actori foarte îndrăgiţi: Armand Calotă (Emil Strâmbuleanu), Magda Catone / Raluca Petra (Didina Strâmbuleanu), Eugenia Șerban / Ileana Olteanu (Olga), Vasile Filipescu / Ovidiu Cuncea (Traian Bungrăzescu), Gavril Patru / Dorin Andone / Edi Carlan (Matei Pintenaru).

O distribuţie excepţională ce readuce zâmbetul pe buzele tuturor spectatorilor. Acțiunea se desfășoară la începutul sec.XX… în zori, când avocatul Emil Strâmbuleanu se întoarce acasă cu trăsura și… uuuuuups… Didina nu doarme căci e furioasă. Câți dintre dumneavoastră nu ați pregătit o minciună când ați lipsit o noapte din patul conjugal, pentru a o folosi în fața nevestei răvășite? Dar ce te faci când minciuna, o invenție de moment, folosită de avocat se transformă în realitate și te trezești cu amantă în propria casă? Hai vedem pe unde scoți cămașăcând în familie cumnatul e procuror. așteptăm la spectacolul de comedie Amanta de A.D. Hertz pentru a afla împreună cum ieși din încurcătură avocatul infidel.

Bilete pe Bilet.ro.

joc, joaca, mima

Centrul MIMA Muzica aniversează 10 ani de activitate și sărbătorește printr-un eveniment special deschis publicului. Sâmbătă, 28 septembrie, orele 11:00, de Ziua internaţională pentru accesul universal la informaţie, la Centrul MIMA Muzica din București are loc workshop-ul gratuit Joc. Joacă pentru adulți și copii care doresc să experimenteze noi metode de învățare, sub îndrumarea mentorilor acreditați și invitatei speciale, Anne-Claire Rey-Bellet, autoare, compozitoare, profesoară de ritmică la Institutul Jaques-Dalcroze din Geneva şi co-fondatoare a Asociaţiei Dalcroze România.

Inteligența şi dezvoltarea armonioasă a copiluilui prin muzică și mișcare

Noua generație de părinți devine interesată atât de educația formală, dar mai ales de cele informale și nonformale. Astfel, se orientează spre metode alternative de învățare, tehnici pedagogice noi, ludice dar totodată educative. În acest context, muzica și mișcarea se impun ca instrumente de învățare valoroase, dovedite și validate pe plan internațional.

De la jocuri ritmice, de improvizație, cu desene ori cu materiale senzoriale, metodele precum Orff, Dalcroze sau Kodaly pot trece drept joacă, însă ele sunt jocuri gândite în pași, cu tâlc, care urmăresc mai multe aspecte ale dezvoltării armonioase ale copiilor. Metodele didactice de muzică și mișcare contribuie la dezvoltarea inteligențelor multiple: kinestezică, muzicală, interpersonală, intrapersonală, vizuală-spațială, lingvistică și chiar logico-matematică sau naturalistă, oferind copiilor și adulților o experiență multisenzorială.

Noile pedagogii

Noile pedagogii promovate de centrele MIMA Muzica nu se limitează la a preda informații, ci aduc o schimbare fundamentală în dinamica relației pedagog-copil. În acest tip de abordare, profesorul nu se mai poziționează ca unicul deținător al informaţiei, ci ghidează abilităţile naturale ale copilului, pas cu pas. Procesul de învățare devine bidirecțional. Există un circuit cu dublu sens pedagog-elev, în care copilul devine creator în procesul de învățare, aducând la lumină informații, care sunt la rândul lor la fel de valoroase pentru formator. Cel mic se familiarizează cu lumea, își trezește curiozitatea şi îşi exersează abilitățile de explorare, creează cu toată ființa lui și vine cu soluții, care sunt validate într-un cadru familiar și sigur.

Totul se întâmplă cu ajutorul cântecelor, audițiilor de muzică clasică, jocurilor și tehnicilor specifice de lucru. De pildă, unele jocuri pornesc de la un obiect senzorial și provoacă copilul să se miște, să inventeze fraze muzicale, contribuind astfel la dezvoltarea multiplelor tipuri de inteligență, făcându-l un adult plurivalent, capabil să se adapteze la provocări.

Pedagogie dezvoltată în Elveția, adaptată în România

În România, se distinge o diversitate de abordări de parenting, de la cei care își îndeamnă copiii să asculte de autoritate, „fă ce spune doamna”, până la cei care îi lasă liberi fără să intervină. În Elveția, relaţia de autoritate adult-copil este mai omogenă la nivel de societate, ceea ce a permis deprinderea unui tip de respect reciproc care facilitează integrarea copilului în activitățile propuse de pedagog. În sprijinul cadrelor didactice, una dintre reprezentantele de seamă ale metodei Dalcroze, Anne-Claire Rey-Bellet, este invitată permanent să susțină training-uri de formare pentru muzicieni, educatori și profesori în școlile publice din Elveția, la invitația statului.

„În România, cei mai mulți dintre părinți nu asociază în mod direct educaţia muzicală în forma cursurilor de grup, cu dezvoltarea personală. În cultura noastră, valoarea educaţiei muzicale pentru copil este mai degrabă asociată cu studiul individual al unui instrument. Pianul, în principal. Metode ca Dalcroze ne arată însă că, alături de mișcare, muzica poate fi un prilej de descoperire și auto-descoperire în relaţie cu ceilalţi, muzica şi ritmurile fiind elemente puternice de creare a sentimentului de apartenenţă la grup, de comunitate. Părinții care trec pragul MIMA Muzica îşi exprimă adesea uimirea de a putea obține atât de multe beneficii dintr-un singur atelier. Asta pentru că metodele pedagogice pe care le folosim ne ajută să ne conectăm cu corpul, cu momentul prezent, să redevenim spontani, creativi, precum copiii, indiferent de vârstă.” – Ana Voinescu, Fondatoarea MIMA Muzica.

Copilăria nu are vârstă la Centrul MIMA Muzica

Primul centru de educație timpurie prin muzică și mișcare din București și din țară, MIMA Muzica oferă de 10 ani un program complex de activități pe tot parcursul anului, concepute pe specificul fiecărei categorii de vârstă, de la bebeluşi la clasele primare, în principal. Centrele din București și Brașov propun nu doar o experiență punctuală, ci o formare continuă, ce are în prim-plan explorarea relației cu propriul corp, cu spaţiul şi cu grupul pentru a dezvolta un adult armonios, conectat cu sine și cu cei din jur. Aici se desfășoară ateliere muzicale organizate în module de câte 10 sesiuni interconectate și complementare, care au în vedere dezvoltarea longitudinală a copiilor și adulților. Grupele constituite încep de la copii între 0-1 ani și ajung până la adulți și chiar seniori. Instructorii MIMA Muzica au urmat formări la instituţiile internaţionale de profil în străinătate, iar metodele au fost adaptate la specificul local, luând în considerație aspecte culturale şi sociale. În paralel, centrele oferă programe de formare pentru muzicieni, părinți, educatori și profesori prin cursuri care au ca traineri profesori din străinătate.

Workshop-ul Joc. Joacă se adresează copiilor de peste 1 an și adulților. Participarea este gratuită pe bază de rezervare prin completarea formularului https://shorturl.at/Vwngz, în limita locurilor disponibile.

Despre MIMA Muzica

În prezent, MIMA Muzica funcționează în 2 centre, în București și Brașov, cu 16 pedagogi. Până acum, peste 2.500 de copii au beneficiat de atelierele și activitățile muzicale derulate de MIMA București și peste 500 de copii în MIMA Brașov, derulate în cadrul a 10 programe. 41 de cântece didactice cu sugestii pedagogice de mișcare din colecția Zelie Chansons (autor Anne-Claire Rey-Bellet) au fost traduse și înregistrate în limba română de către echipa de pedagogi, cântece cuprinse în cele 2 cărți editate în România: Cântecele lui Zelie (editată în 2019), ce cuprinde o compilaţie din primele 3 volume ale colecției originale, apoi Cântecele lui Zelie vol. 5 (editată în 2023). Aceste 41 de cântece constituie baza repertoriului didactic MIMA, alături de multe alte cântece traduse din repertoriul internațional al copiilor.