Știri din cultura românească
Începutul primăverii aduce la sala Teatrului Godot din Palatul Bragadiru un spectacol surprinzător, într-o distribuție de excepție – „Punct și de la capăt”! Pe scena Teatrului Godot vor urca pe 16 martie: Maia Morgenstern, Marius Bodochi, Răzvan Oprea şi Diana Stancu, într-o comedie modernă, care atinge cu umor situații incomode ale societății actuale. Regia este semnată de Răzvan Oprea după textul lui Jade Rose Parker.
Carla și Francois sunt un cuplu pe cât de atipic, pe atât de clasic. Căsătoriți de 30 de ani, fiecare a ascuns câte ceva în tot acest timp: Carla moștenirea ei genetica și Francois mentalitatea.
Într-o zi Carla este obligată să afirme cine a fost și mai ales ce a fost înainte de căsătorie, iar Francois să-și recunoască misoginismul, obtuzitatea și ipocrizia. Din ciocnirea acestor două lumi se naște o comedie cu totul neobișnuită în peisajul teatrului românesc, pe deplin contaminantă și de o modernitate surprinzătoare, dar echilibrată. Comedia clasică de cuplu este aici amplificată.
Un cuplu cu adevărat surprinzător are însă ca ingredient principal iubirea. Iubirea vindecă tot și schimbă tot. După conflicte greu de depășit, situații complicat de acceptat, un calvar ce pare că nu se mai termină, până la urmă, cei doi vor reveni la liniștea lor după o îmbrațișare.
Actrița Maia Morgenstern face un rol cu totul neobișnuit, aducând un umor contaminant și solar. Carla este o femeie specială și Maia Morgenstern o crează cu măiestrie absolută.
Actorul Marius Bodochi aduce o energie atât de vie, prin rolul acestui politician versat și care va fi bulversat de adevăruri total incomode. Cu abilitate unică, Marius Bodochi interpretează un rol excepțional și inedit în misoginul Francois, primar al orașului Paris.
Actorii Răzvan Oprea și Diana Stancu le țin unisonul cu două personaje autentice, exponente ale lumii noi și care colorează situațiile comice existente, fiecare susținându-și punctul de vedere și binele personal. Rachon (Răzvan Oprea) este un politician progresist aflat în campanie electorală împotriva lui Francois, iar Louise (Diana Stancu) este fiica adoptivă a cuplului principal care stârnește o situație nepotrivită pentru imaginea de familie perfectă construită până în prezent.
„La finalul zilei, singurul lucru care contează între doi oameni este iubirea. Restul sunt detalii.” Ne spune regizorul Răzvan Oprea despre subiectul acestui spectacol.
O producție marca Teatru Total.
Din distribuție fac parte:
Maia Morgenstern – Carla
Marius Bodochi – Francois
Răzvan Oprea – Rachon
Diana Stancu – Louise
Un spectacol de comedie de la care soții sau iubiții vor pleca întotdeauna ținându-se de mână.
Pentru informații și rezervări, vă rugăm să vizitați site-ul oficial al Teatrului Godot: www.teatrulgodot.ro.
Contact:
Telefon: +0771778431
Email: contact@teatrulgodot.ro
Adresa: Palatul Bragadiru, Calea Rahovei nr. 147-153, Sector 5, București.
Share this:
Cât de important a fost spațiul României de azi, în străvechime, pentru evoluția civilizației europene? Se susține teoria savantei Marija Gimbutas care numea teritoriul în care se înscrie geografic și țara noastră „Vatra Vechii Europe”? De ce istoria oficială refuză să discute despre această posibilitate?
Întrebări la care majoritatea românilor și-ar dori să primească un răspuns, într-o vreme în care este „incorect politic” să argumentezi în favoarea unor priorități culturale autohtone, în raport cu istoria oficială a civilizației europene.
Doar că este vremea să o facem! Mai ales că drama jefuirii tezaurelor geto-dacice în Olanda subliniază încă o dată uriașa iresponsabilitate a autorităților românești cu privire la patrimoniul nostru cultural, la moștenirea noastră identitară.
Pregătiți-vă, așadar, să fiți puși față în față cu adevăruri tulburătoare, cu adevăruri care nu le plac multora, cu adevăruri ignorate cu rea credință, toate susținute de probe arheologice, documente istorice și opinii avizate ale unor savanți români și străini.
Călătoria la care vă invit să fiți parte vă va schimba perspectiva asupra drumului istoriei!
Și pentru că este un eveniment special, vă veți putea bucura și de un recital muzical CARPATICA, susținut de talentatul muzician Mihai Toma.
Vă așteptăm cu drag!
Biletele pot fi achiziționate direct de la Sala Dalles, pe Bd. Nicolae Bălcescu nr. 18, sau online, pe site-ul Ticketstore.ro.
Share this:
Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) anunță cea de-a XXIII-a ediție a Festivalului ICon Arts Transilvania, unul dintre cele mai longevive festivaluri dedicate muzicii clasice, jazz și celor mai efervescente creații din domeniul artelor contemporane. Timp de 16 zile, ediția ICon Arts din acest an își propune să reunească cca. 160 de participați în inima Transilvaniei, unde vor avea parte de inspirația oferită de vestigiile patrimoniului cultural local.
În perioada 26 iulie – 11 august, satele și orașele din Transilvania (Biertan, Brașov, Copșa Mare, Moșna, Râșnov, Richiș, Rusești, Sibiu) vor găzdui evenimente muzicale de excepție, precum concerte de muzică clasică, contemporană și jazz, rezidențe artistice interdisciplinare și masterclass-uri pentru interpreți.
Ediția din acest an a Festivalului ICon Arts propune un program eclectic, multidisciplinar și multicultural, în care virtuozitatea muzicii se împletește cu atmosfera pitorească a satelor și orașelor transilvănene și degustarea de preparate tradiționale, spre deliciul publicului.
„De douăzeci și trei de veri, ICon Arts reunește muzicieni de pe meridiane diferite, din generații diferite, care studiază instrumente muzicale diferite, care vorbesc limbi diferite, dar care creează o sinergie perfectă, o armonie, atât între ei, cât și cu comunitatea locală. Satele și orașele transilvănene sunt un magnet și o sursă inepuizabilă de inspirație, liniștea, pitorescul, coloritul, natura, vestigiile istorice și oamenii sunt parte din farmecul ICon Arts și ne bucurăm că putem oferi o experiență de învățare (non-)formală și chiar informală și totodată un context de dezvoltare personală pentru tinerii muzicieni. Cursanții au devenit în timp artiști redutabili și chiar profesori în cadrul Academiei și aceasta este cea mai mare bucurie.” – Sebastian Gheorghiu, Manager Cultural și Membru în Consiliul Director UCIMR.
Academia ICon Arts Transilvania
În cadrul proiectului, se vor desfășura trei sesiuni ale Academiei ICon Arts, dedicate studenților și elevilor care doresc să-și perfecționeze tehnica în materie de compoziție, interpretare solo și muzică de cameră, sub îndrumarea unor mentori cu nume sonore din lumea muzicală.
Timp de nouă zile, tinerii vor participa la masterclass-urile de canto, chitară, flaut, minicellos, percuție, pian, violoncel și vioară, conduse de profesori renumiți din Elveția, Cehia, Germania, Japonia, România și Regatul Unit al Marii Britanii.
În perioada 26 iulie – 3 august, vor avea loc masterclass-urile de violoncel, condus de Denis Severin, flaut, condus de Matei Ioachimescu și Horațiu Roman, chitară, condus de Costin Soare și Dragoș Ilie, percuție, condus de Martin Opršàl și Irina Rădulescu, canto, condus de Veronica Anușca și George Petean, precum și masterclass-ul pentru copii – minicellos, condus de Ella Bokor.
În perioada 3 – 11 august, vor avea loc masterclass-urile de violoncel, condus de Răzvan Suma, cel de flaut, condus de Karen Jones, percuție, condus de Kuniko Kato și Alexandru Anastasiu, vioară, condus de Ladislau Csendes, și de canto, condus de Diana Țugui, precum și masterclass-ul pentru copii – minicellos, condus de Ella Bokor.
În perioada 1 – 9 august 2025, la Brașov, vor avea loc masterclass-urile de pian, condus de Csíky Boldizsár Jr., cel de vioară, condus de Remus Azoiței, și canto, susținut de Iulia Isaev.
Festivalul ICon Arts Transilvania
Eforturile tinerilor muzicieni pe parcursul programelor de formare au ca finalitate susținerea concertelor și recitalurilor programate pentru lunile iulie și august, în edificii de cult, instituții și proprietăți private, dornice să găzduiască arta. Pe lângă cursanți, evenimentele din cadrul Festivalului ICon Arts vor reuni și mentorii masterclass-urilor Academiei ICon Arts, dar și invitați noi ai acestei ediții, care vor concerta în județele Sibiu și Brașov.
Înscrierile la Academia ICon Arts se pot face pe website-ul oficial al festivalului prin rezervarea până la 15 iunie 2025 a unuia dintre cele 2 pachete disponibile, de 1.000 lei și 3.000 lei, primul incluzând accesul la sesiuni de formare, iar cel din urmă oferind și cazare cu masă în regim de demi-pensiune.
Rezidențele artistice ICon Arts
În acest an vor fi organizate două rezidențele artistice, de compoziție cultă – în parteneriat cu Centrul de Muzică Contemporană din Dublin (CMC) și de jazz – în parteneriat cu Universitatea de Științe Aplicate și Arte din Lucerna. Muzicienii care vor fi selecționați să participe la acestea vor beneficia de mentoratul unor artiști apreciați din România (Ana Cristina Leonte, Ciprian Pop) și Elveția (Sara Buechi). Mai multe amănunte despre rezidențe vor fi disponibile în curând.
Pe lângă Festivalul ICon Arts, UCIMR organizează evenimentele emblematice cu tradiție precum The Jazz Cave, CellEAST Festival, concertele de Ziua Națională a României și Anul Nou de la Sibiu. Mai multe detalii puteți consulta pe website-urile ICon Arts și UCIMR.
Share this:
În luna iubirii, sala de bal a Palatului Bragadiru devine locul ideal pentru momente de neuitat, găzduind o serie de evenimente teatrale și muzicale care aduc laolaltă emoție, energie și conexiuni autentice. De la premiere de excepție, la spectacole care îmbină tradiția și inovația, februarie este luna în care fiecare seară promite o nouă experiență culturală.
1 februarie, ora 20:00 – „Testosteron”
La o nuntă eşuată, mireasa dispare iar mirele ajunge la camera de gardă. Şapte bărbaţi, fiecare cu părerea lui despre femei, îşi dau întâlnire într-o comedie spumoasă despre bărbaţi macho şi mai puţin macho. O poveste despre iubire care devine un haos amuzant, în care adevărul e greu de găsit, dar râsul e garantat!
2 februarie, ora 19:00 – Analia Selis Turneu „Rădăcini” – Opening Tour Concert
Pe 2 februarie, Teatrul Godot găzduiește concertul de deschidere al turneului „ARGENTINISSIMO, RĂDĂCINI”, un omagiu adus tango-ului și folclorului latino-american. Analia Selis, împreună cu invitații săi Julio Santillán și Mariano Castro, vă invită să descoperiți ritmurile autentice ale Argentinei, într-o seară plină de pasiune și emoție.
8 februarie, ora 20:00 – Jazzy Jo & Band: A Love Situation
Alături de Ioana Sihota și trupa ei, dragostea devine ritm, iar muzica vorbește de la sine. De la clasicele standarde de jazz la ritmurile vibrante ale funk-ului, acest concert special dedicat iubirii aduce un strop de magie muzicală, reinterpretată și reorchestrată cu suflet.
9 februarie, ora 20:00 – Double Fiesta
„Double Fiesta” este un spectacol de teatru-dans creat de Andrea Gavriliu. Muzica originală a lui Mihai Dobre acompaniază o noapte a transformării – o petrecere vibrantă în care cuvintele dispar, iar emoțiile prind viață prin mișcare. La final, rămâi cu senzația că ai fost acolo, trăind fiecare moment în ritmul său.
13 februarie, ora 21:00 – Red Swing | Vintage Valentine’s Day
Trupa RedSwing te invită să sărbătorești iubirea într-un concert special dedicat Valentine’s Day, cu o atmosferă vintage plină de eleganță și ritmuri vibrante. Această seară te va transporta în 1930, într-o poveste romantică, unde dragostea și muzica swing devin personajele principale.
14 februarie, ora 20:00 – Valentine’s la Palatul Bragadiru cu Alexandra Ușurelu
De Valentine’s Day, vă dăm întâlnire în atmosfera de poveste a Palatului Bragadiru, alături de îndrăgita Alexandra Ușurelu. Cu un band de jazz și o orchestră de coarde, artista va interpreta piese celebre și cântece nepublicate, într-o seară exclusivistă cu un aer aristocratic.
16 februarie, ora 19:00 – I.D.I.O.T.
Tony Green, un bărbat aflat la limita disperării, întâlnește un psiholog enigmatic. Acesta îi oferă o soluție neașteptată: promisiunea de a-i șterge toate datoriile, dar cu un preț pe care Tony nu îl poate anticipa. Într-un joc psihologic periculos, fiecare alegere îl poate aduce mai aproape de libertate sau de pierderea completă a controlului.
26 februarie, ora 20:00 – Palace Escape
Semnat de Andrea Gavriliu, „Palace Escape” adună 19 artiști într-un univers al cabaretului, umorului și sensibilității. Inspirat de frumusețea Palatului Bragadiru, spectacolul este o călătorie fascinantă, în care istoria muzicii și a dansului se împletesc într-o experiență electrizantă și plină de surprize.
Ce vei alege tu să faci?
Vino și trăiește o experiență unică!
Spectacol nerecomandat persoanelor cu vârsta sub 14 ani.
Conține efecte stroboscopice de scurtă durată – nerecomandat persoanelor cu sensibilitate sau epileptice.
27 februarie, ora 19:30 – Raul Kusak – „Scenes from Memory”
Proiectul „Scenes from Memory”, semnat în întregime de Raul Kusak, depășește granițele pianului acustic, integrând în timp real o paletă variată de exerciții de sunet. Sonoritățile profunde, puternice, de însemnătate simbolică pentru istoria personală și profesională a artistului, constituie baza fundamentală a acestui proiect.
28 februarie, ora 20:00 – Nicu Alifantis & ZAN
Teatrul Godot te invită să trăiești o seară specială alături de Nicu Alifantis și trupa ZAN, într-un concert care promite să îți rămână în suflet. Cu o carieră de peste cinci decenii, Nicu Alifantis este unul dintre cei mai iubiți artiști români, maestru al poeziei cântate și al melodiilor care spun povești.
Bilete pe Teatrul Godot.ro, Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, IaBilet.ro şi alte site-uri specializate.
Contact:
Telefon: +0771778431
Email: contact@teatrulgodot.ro
Adresa: Palatul Bragadiru, Calea Rahovei nr. 147-153, Sector 5, București.
Share this:
Minunatele cântări bizantine și cântecele patriotice vor răsuna din nou la Sala Dalles a Centrului Metropolitan de Educație și Cultură Ioan I. Dalles.
Cu Înalta Binecuvântare, Grupul Psaltic Tronos condus de Arhidiaconul Mihail Bucă va pune din nou în valoare mângâietoarea muzică bizantină prin vocile psalților din componența corului, iar cântecele patriotice vor încălzi inimile publicului.
Biletele pot fi achiziționate de la Sala Dalles și de pe www.Ticketstore.ro.
Share this:
Share this:
Cea de-a X-a ediție a Turneului Unirii prin artă – Teatrul românesc București-Iași-Chișinău va aduce pe 1 și, respectiv 2 februarie 2025 la TNB două spectacole de marcă ale Teatrului Național „Mihai Eminescu”: Grădina de sticlă și Chirița în concert la Chișinău.
Spectacolul Grădina de sticlă, în regia lui Petru Hadârcă, este o dramatizare semnată de Mariana Onceanu după romanul cu același titlu al Tatianei Țîbuleac, roman distins cu Premiul Uniunii Europene pentru Literatură – 2019. Luată de la orfelinat, numită Lastocika („rândunică” trad.), crescută de o rusoaică într-un Chișinău dominat de limba rusă, în care curtea era legiune, orfana crește în căutare de iubire, de înțelegere, de repere cu care s-ar putea identifica. Limba maternă, limba română o ține înrădăcinată în albia cultural-identitară și îi deschide calea spre conexiunea cu lumea liberă.
Cel de-al doilea spectacol pe care TNME îl va prezenta în data de 2 februarie 2025 este Chirița în concert la Chișinău, un spectacol muzical pus în scenă de Ada Milea, pe un scenariu inspirat de piesele lui Vasile Alecsandri și Matei Millo. Chirița de la TNME este seducătoare, carismatică și, bineînțeles, inimoasă și bătăioasă, gata să mănânce foc de dragul odraslelor sale neprețuite: zurliul Guliță – „copchil cu barbă”, Aristița și Calipsița – „fetile meli, rupti din steli”, sturlubatica și fermecătoarea Luluța, prinsă într-o colivie aurită, și tot alaiul din celebra piesă: Șarlatanii, Conu Bârzoi – candidat la primar, incitantul Leonaș, într-o paradă de deghizări neașteptate, și un personaj surpriză – Vasile Alecsandri, care, imperturbabil, urmărește de pe soclu, derularea accelerată a acțiunilor.
Turneul Unirii Teatrul românesc București-Iași-Chișinău este un proiect de tradiție inițiat de regretatul Ion Caramitru, care și-a propus să unească prin teatru cele două maluri ale Prutului. Evenimentul are loc anual, în luna ianuarie, în preajma Zilei Unirii Principatelor, și include spectacole atât la București, cât și la Iași, urmate de un turneu de răspuns la Chișinău, organizat în jurul datei de 27 martie, de Ziua Unirii Basarabiei cu România. Proiectul este realizat cu susținerea Institutului Cultural Român și reprezentanța sa la Chișinău, Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu”.
Ambele spectacole vor avea loc în Sala „Ion Caramitru” a TNB, începând cu ora 19.00.
Biletele pentru cele două reprezentații unice au fost puse în vânzare pe tnb.ro și la Casa de Bilete a Teatrului Național „I.L. Caragiale” din București.
Share this:
Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” prezintă, în premieră, opera „La voix humaine” de Francis Poulenc, pe 6, 7 și 8 februarie 2025, de la ora 20:20.
Soprana Oana Șerban aduce în scenă o interpretare emoționantă, dirijorul Jonathan Bloxham conduce orchestra, iar regia este semnată de Radu Petrovici, managerul general al teatrului.
Biletele (începând de la 80 RON) se pot achiziționa online sau de la casa de bilete a TNOMID.
București, 21 Ianuarie 2025
Într-o eră a tehnologiei care conectează, dar și îndepărtează emoțional, La voix humaine reflectă fragilitatea relațiilor moderne. Telefonul, simbol al comunicării, devine un instrument al distanței.
Regia spectacolului este semnată de Radu Petrovici, managerul general al teatrului, care propune o viziune regizorală profundă, explorând teme precum singurătatea, comunicarea și vulnerabilitatea umană într-o societate din ce în ce mai fragmentată.
O experiență intimă
Spectacolul dezvăluie o conversație telefonică profund personală, între iubire și disperare, furie și acceptare, invitând publicul să fie martor al unui monolog liric unic.
TNOMID, un spațiu al unei noi viziuni asupra teatrului musical
Această producție demonstrează angajamentul teatrului de a explora granițele genurilor artistice, atrăgând iubitori de operă și teatru. Este un pas în consolidarea statutului său de lider al divertismentului muzical din România.
Artiștii
Oana Șerban
Oana Șerban este o talentată soprană de coloratură din noua generație de artiști lirici ai României, la începutul unei promițătoare cariere internaționale: concertând la Versailles și Musikverein din Viena, după debutul la ONB din 2023.
Jonathan Bloxham
Jonathan Bloxham debutează la conducerea orchestrei TNOMID în această operă, cariera sa internațională incluzând BBC Orchestra, inclusiv în repertoriul de operă și colabprări cu London Philharmonic Orchestra, NDR Elbphilharmonie, Mozarteum Salzburg printre altele, fiind o prezență carismatică și în stagiunile Filarmonicii George Enescu și ale Orchestrei Naționale Radio din București.
„Prin acest proiect, ne dorim să demonstrăm că opereta și musicalul pot dialoga cu operele contemporane și clasice într-un mod relevant pentru publicul din ziua de azi. Viziunea noastră este ca în următorii cinci ani, teatrul să devină cea mai importantă instituție de divertisment muzical din România”, a declarat Radu Petrovici.
Biletele (începând de la 80 RON) se pot achiziționa online sau de la casa de bilete a TNOMID la office@ticketstore.ro și 0790 830 360.
Spectacolul durează 1h 10 min, fără pauză și este cântat în limba română.
Share this:
Noul an debutează la Teatrul Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti cu o premieră în regia lui Felix Alexa: În largul mării de Sławomir Mrożek, pe scena Sălii Pictura. Cu o distribuție remarcabilă și într-o atmosferă de o plasticitate extraordinară creată de scenografii Ștefan Caragiu și Liliana Cenean, regizorul Felix Alexa reimaginează comedia neagră a lui Sławomir Mrożek din anii ’60 pentru publicul de astăzi.
Poate cea mai bună piesă într-un act a unuia dintre cei mai importanți dramaturgi ai secolului XX, „În largul mării” este o parabolă politică și totodată o comedie absurdă care conține un mesaj neliniștitor în spatele umorului. Deși scrisă în plină cenzură sovietică, piesa este de o actualitate tulburătoare și pare desprinsă din titlurile de presă ale zilelor noastre.
Piesa urmărește soarta a trei naufragiați înfometați ce încearcă să găsească o modalitate „democratică” de a decide care dintre ei va fi mâncat de ceilalți doi. Argumentele devin din ce în ce mai demagogice, intimidarea și lingușeala din ce în ce mai intense, până când intervențiile unui poștaș aflat în trecere și ale unui bătrân servitor împing acțiunea către un punct culminant înfricoșător.
„În largul mării” condamnă, prin cinismul, absurdul și satira atât de caracteristice scriiturii lui Mrożek, brutalitatea machiavelică a puterii politice din toate timpurile.
„Ce poate fi mai actual astăzi decât ‘mâncatul omului de către om’, cum spune un personaj al piesei lui Mrożek? Aș spune că ne învârtim azi în jurul nuanțelor acestei acțiuni canibalice, în toate sensurile sale. Un text sclipitor de inteligent, ‘În largul mării’ devine acum mult mai incitant, periculos și acut decât atunci când a fost scris.
Pentru mine, spectacolul acesta este un strigăt de alarmă în ceea ce privește degradarea morală a societății. Sub umorul negru, subtil și percutant al piesei se ascund adevărurile dureroase ale vieții noastre cotidiene.
Și totuși, până unde poate merge ființa umană cu lipsa scrupulelor când ‘foamea’ devine elementul principal? Suficient de departe încât ‘În largul mării’, această bijuterie a teatrului absurdului, să devină de un realism crud.” – Felix Alexa.
Distribuție: Șerban Pavlu, Victoria Dicu, Emilian Mârnea, Andrei Finţi, Eduard Cîrlan.
Regie, Lighting design, Ilustrație muzicală: Felix Alexa.
Decor: Ştefan Caragiu
Costume: Liliana Cenean
Video design: Constantin Șimon
Primele reprezentaţii vor avea loc pe 17, 18 şi 19 ianuarie 2025, de la ora 19.00, iar premiera oficială, pe 24 ianuarie, ora 19.00.
