Știri din cultura românească

Balerina REBECCA RUDOLF debuteză alături de vedeta baletului mondial VSEVOLOD MAIEVSKYI în STARS GALA pe 25 August 2024 la TNB
Rebecca Rudolf

Rebecca Rudolf

Tânăra balerină româncă REBECCA RUDOLF, solistă la Bavarian Junior Ballet din Munchen debutează alături de vedeta baletului mondial VSEVOLOD MAIEVSKYI în STARS GALA pe 25 August la TNB. Cei doi vor oferi publicului un moment de excepţie din registrul clasic, despre care solista spune:

„Este o mare bucurie sa ma lansez in rol principal pe scena din Romania. Don Quijote este unul dintre baletele mele preferate intrucat combina baletul clasic cu caracterul dansului spaniol care ma imbraca foarte bine. O urmaream pe Nathalia Osipova cand eram mica si imi doream sa fiu la fel ca ea. Chiar daca de data aceasta vom prezenta o suita a acestui balet, emotiile sunt imense si as dori ca publicul sa empatizeze cu mine si sa ne lansam impreuna intr-o experienta minunata.”

Pentru prima dată în România, fabulosul Vsevolod Maievskyi, Ex Prim Solist al teatrului Mariinsky și solist al English National Ballet va dansa pe scena Teatrul Național I.L.Caragiale, București, în mega-spectacolul STARS GALA.

În premieră pentru publicul românesc, vedeta de anul acesta la STARS GALA va dansa într-o suită a baletului clasic Don Quijote. Gala va avea loc pe 25 august 2024, de la orele 19:00 la Teatrul Naţional I.L.Caragiale, Bucureşti, pe marea scenă a sălii, Ion Caramitru.

Născută în București, Rebecca Rudolf și-a început pregătirea la Liceul de Coregrafie Floria Capsali din București după care a continuat la Academia de dansa Annarella Sanchez din Portugalia. A participat la concursul Youth America Grand Prix din Paris unde, chiar dacă nu a concurat cu moment solo, a fost remarcată și a obținut burse la toate școlile prezente în concurs: L’Ecole de danse de Opera de Paris, Royal Ballet School din Londra, Princess Grace Academie din Monaco, cat si la scolile de balet din Stuttgart, Munchen. In acelasi an, participa cu momente solistice la semifinala de la Barcelona a aceluiasi concurs si castiga Premiul I la clasic, devenind ulterior  finalista si TOP 12 la finala mondiala de la New York in 2018. Alege sa mearga la L’École de Danse de l’Opéra national din Paris unde a obtinut Diplome du Brevet. In 2020 este acceptată in paralel la Academia de Balet Vaganova din ST.Peteresburg si la Royal Ballet school din Londra, unde avea bursa obtinuta la YAGP, insa alege studiile de la Vaganova. Și-a terminat pregătirea profesională de dans revenind la Liceul de Coregrafie Floria Capsali din București unde și-a sustinut examenul de bacalaureat si unde a câștigat premiul II la Olimpiada națională de balet din România.

Rebecca a studiat repertoriul clasic, contemporan si de caracter, de la Marius Petipa, Leonid Yacobson, Roland Petit, Michel Fokine, Nacho Duato și multe altele. Si-a imbunatatit si imbogatit repertoriul frecventand diverse workshop-uri internationale, cel mai important fiind Revolve Dance – București care a venit in completarea studiilor prin metode foarte variate de predare, prin tehnici diferite si profesori de cel mai mare nivel de pregatire.

In pregatirea sa a dansat deja pe marile scene ale lumii ca studenta, dar si ca belerina profesionista, cum ar fi: Opera Garnier din Paris, Lincoln Center din New York, Teatrele Mikhailovsky si Eifman din St. Petersburg, Opera Nationala Bucuresti, Teatrul National I.L.Caragiale Bucuresti, turneee si gale internationale in Germania, Spania, Elvetia si multe altele.

Rebecca Rudolf s-a alăturat echipei Bayerisches Junior Ballett München în sezonul 2023/24 unde a fost promovata imediat ca solista, iar din toamna va continua contractul cu aceeasi companie in colaborare cu Staatsballet Munchen.

Ilona Quenot

Ilona Quenot

Despre STARS GALA

STARS GALA este un eveniment cultural inovator în România, pentru că reunește pe aceeași scenă și în aceeași coregrafie, balerini profesioniști ajunși la cel mai înalt nivel şi tinerele talente din România și din străinătate, pe care le ajută să devină următoarele staruri ale scenei de dans.

Horia Bucur

Horia Bucur

Workshopul intensiv de dans Revolve Dance si Stars Gala formeaza deja o platforma privata de lansare si sustinere a tinerilor balerini romani si internationali.

La aceasta editie a evenimentului Stars Gala, momentul culminat este confirmat Vsevolod Maievskyi, tânărul şi incredibil de talentatul prim-solist venit de la Teatrul Mariinsky la English National Ballet din Londra care face furori pe scena internaţională în acest moment. Va dansa într-o suită din baletul classic „Don Quijote”, alături de Rebecca Rudolf, iar balerinii Alfie Pearce (Staatsballet Munchen), Horia Bucur (Opera Națională București), Ilona Quenot (Opera Nationala Paris), Alecsia Lazarescu ( Royal Ballet school Londra), Briana Orezeanu ( Scoala de balet din Perm) vor performa alaturi de tinere talentate venite din toata lumea pentru acest eveniment.

Alfie Pearce

Alfie Pearce

Spectacolul va cuprinde numere realizate in cadrul Revolve Dance de profesori și foști balerini cu nume faimoase de la Opera Naţională din Paris: Carole Arbo („Etoile” de Opera National de Paris si profesor la Scoala de balet a Operei National din Paris) şi Bertrand Belem („Sujet” la Opera Nationala din Paris, câştigătorul medaliei de argint al Concursului de balet de la Varna şi profesor la Conservatorul din Paris), Nina Ivanovich (profesor de dans isotric și de caracter la Academia de balet Vaganova din St. Petersbug), Kirill Melnikov (ex-solist şi prim solist la Teatrul Mariinsky din St Petersburg, Bavarian National Ballet din Munchen şi profesor la Ballet Academy – University of Music and Theatre Munchen), Konstantin Kheykel ( profesor și coregraf de dans contemporan) și Balazs Baranyai (profesor Academia de dans Eifman și coregraf pentru teatrele Boris Eifman, Mikhailovsky și altele) si Andrey Ivanov ( profesor de dans clasic si actoie de balet la Academia de dans Eifman si director de selectie pentru scoli si teatre). 

STARS GALA va dura 2h30 minute cu pauză, și va avea trei părți:

DON QUIJOTE, suită în pregătirea și regia Ninei Ivanovich și a lui Andrey Ivanov, St.Petersburg

Vsevolod Maievskyi

Vsevolod Maievskyi

Ambasadorii Revolve Dance 2024, tineri care au rezultate internaționale extraordinare și care au fost susținuți de către acest workshop: Alecsia Lăzărescu – 16 ani ( busieră la Royal Ballet – Londra, câștigătoare a Pix de Lausanne „Jeune espoire”, „Hope award” Youth America Grand Prix, Barcelona 2020), Rebeca Zamfir – 12 ani (căștigătoare „Hope Award” în cadrul Finalei Youth America Grand Prix, Tampa 2023) și mulți alți tineri talentați, premianți intenațional pe care îi vom anunța treptat!

Open class Revolve Dance, la care vor participa toţi tinerii veniți din toata lumea ( Franța, Germania, Bulgaria, Moldova, Ucraina etc) înscrişi la workshop-ul de vară și vor fi prezentate creațiile profesorilor invitați de dans classic, contemporan, caracter și neo-clasic.

Spectacolul, de un înalt nivel profesionist prin clasă, emoţie şi stil, va fi foarte complex, de la coregrafie, la muzică, scenografie sau costume.

Vă invităm să participați la cel mai așteptat eveniment dansat al verii, Stars Gala prin care veți susține prospetele talente românești!

Evenimentul Stars Gala este organizat de Asociația Mapamond.

Proiect cultural finantat de Ministerul Culturii.

Bilete pe www.iabilet.ro

Parteneri: Youth America Grand Prix, Grishko

Parteneri media: Radio Guerrilla, Cocor Media

Sponsori: Exim Bank, La mama, Don Vito, Cooper Vision, Wiva Romania, Numis Med, Hotel Ibis Style

Detalii despre participarea la workshop a tinerilor care doresc perfomanță în balet pe www.revolvedance.ro

FB & Instagram: revolvedancefestival

contact@revolvedance.ro

Voievodul Ţiganilor şi Meşterul Manole la Ziua Timişoarei – Galerie Foto

Spectacolele Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian s-au bucurat de o primire plină de entuziasm  în cadrul Zilei Timişoarei. Opereta în concert „Voievodul Țiganilor” de Johann Strauss-fiul a deschis seria de festivități dedicate celebrării zilelor orașului şi a delectate publicul cu o experienţă sonoră şi vizuală vibrantă şi plină de culoare. Spectatorii au savurat povestea, a cărei acţiune este amplasată chiar pe malurile Begăi, iar la final i-a răsplătit pe artişti cu ovaţii şi aplauze furtunoase.

Cei care au cucerit publicul au fost:

Dirijor: Constantin Grigore

Dirijor cor: Vasile Bădescu

Soliști:

Barinkay: Mihai Urzicana

Saffi: Patricia Seymour

Czipra: Cristina Trandafir

Arsena: Gabriela Daha

Ottokar: Daniel Andrei Găină-Cojuharov

Zsupan: Florin Ganea

Mirabella: Gladiola Nițulescu-Lamatic

Carnero: Anton Zidaru

Homonay: Marius Mitrofan

În ziua a doua de festivități Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian i-a impresionat pe cei prezenţi în Parcul Rozelor cu legenda Meșterului Manole într-o prezentare de o mare bogăţie muzicală şi forţă dramatică. Opera rock pe muzica lui Josef Kappl a emoţionat şi încânat deopotrivă şi s-a încheiat cu aplauze îndelungate. Echipa acestui spectacol – emblemă al Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian i-a inclus pe:

Compoziție și aranjament muzical: Josef Kappl

Libret: Victor Cârcu

Conducere muzicală: Constantin Grigore

Dirijor cor: Vasile Bădescu

Concept: Radu Petrovici și Rebecca Diaconu

Coregrafia: Relu Dobrin

Scenografie: Vladimir Turturica

Asistent regie: Sorina Micșunescu

Soliști:

Manole: Florin Budnaru

Miruna: Daniela Bucșan

Povestitorul: Florin Ganea

Trupă rock:

Josef Kappl: chitară bas

Robert Magheți: tobe

Nicu Patoi: chitară

Credit foto: Florin Gherasim – Photographer

Mircea Băduț – Secundarium (apariție editorială)

Secundarium a apărut la Editura Europress București, în luna iulie, atât în format electronic cât și în format tipărit, și este prezentă în rețeaua națională de distribuție. (Se poate găsi/comanda prin web-site-urile multor librării on-line.) Cartea este o colecție de proze scurte/medii (printre care și reinterpretări de legende românești).

Cartea a fost recent înregistrată în ‘biblioteca’ Google Book (cu extrase semnificative de text):
https://books.google.ro/books?id=VagSEQAAQBAJ

Melanjul de idei din cuprins (câteva piese având motive Science-Fiction sau folosind pretexte ‘sefiste’, altele fiind rezultate printr-o fuziune originală clasic-speculativ) și amalgamul stilistic – inclusiv cu acele mise-en-prose de mituri și legende, abordate aparent arhaic – creează premisele unei lecturi foarte interesante. De altfel, diversitatea din cuprins – stilistică și de idei – ne asigură că și cel mai pretențios cititor va găsi aici ceva pe măsură.

Fiecare proză ne va purta cu imaginația în altă aventură…

Din prefață:

„Avem aici o selecție din prozele ficționale scrise de Mircea Băduț de-a lungul anilor, inclusiv acele uimitoare reinterpretări speculative de mituri și legende (mitul biblic al întoarcerii fiului rispitor; baladele românești ‘Mănăstirea Argeșului’ și ‘Miorița’), și chiar un jurnal fictiv din detențiile lui Giordano Bruno și Galileo Galilei. Dar în cuprins sunt incluse și câteva proze scurte netipărite până acum, scrise mai recent.

Dacă în nuvela ‘Întoarcerea fratelui risipitor’ devenim părtași la gândurile întrețesute ale personajelor tinere din cunoscuta parabolă biblică – trăind cu intensitate o dramă aparent domestică –, în ‘Ultimele zile’ avem șansa de a ne imagina că citim direct din jurnalele intime ținute de Giordano Bruno și de Galileo Galilei în chiar zilele când au fost condamnați de inchiziție pentru erezia de a susține că Pământul se învârte în jurul Soarelui, devenind astfel martori, implicați cu mintea și cu inima, la o dramă filosofică derulată în poate cea mai semnificativă cotitură a istoriei cunoașterii.

Melanjul de idei din cuprins (câteva piese având motive Science-Fiction sau folosind pretexte ‘sefiste’, altele fiind rezultate printr-o fuziune originală clasic-speculativ) și amalgamul stilistic – inclusiv cu acele mise-en-prose de mituri și legende, abordate aparent arhaic – creează premisele unei lecturi foarte interesante. De altfel, diversitatea din cuprins – stilistică și de idei – ne asigură că și cel mai pretențios cititor va găsi aici ceva pe măsură.

Fiecare proză ne va purta cu imaginația în altă aventură…”

Mihai Rapcea – Valoarea fără Diplomă și Diploma fără Valoare (IN MEMORIAM Nicu Covaci – 1947 – 2024)
S-au lansat volumele „Femeia dintre lumi”, a patra carte de Cristina Lincu, și romanele „Dependent” și „Particula lui Chaos” semnate de Mihai Dodan în cadrul Târgului Internațional de Carte Bookfest

Femeia dintre lumi, Cristina Lincu

S-a lansat volumul „Femeia dintre lumi”, a patra carte semnată de Cristina Lincu

„Realitatea începe să existe pe măsură ce o creăm.”

Volumul Femeia dintre lumi, publicat la editura BookForge, a fost lansat în cadrul Bookfest, în luna iunie a acestui an, și este cea de-a a patra carte semnată de Cristina Lincu, după volumul de debut „Eu o mamă (im)perfectă?”, editura Bookzone, 2017, romanul „Amn3zia”, editura Univers, 2018 și romanul „Liberă!”, editura Bookzone, 2020.

Femeia dintre lumi conține 14 povestiri aparent fantastice cu dublu final neașteptat. Altfel spus, până aproape de sfârșit, povestirile sunt fantastice, doar că ultimul paragraf – sau doar ultimele rânduri uneori – răstoarnă întreaga situație, oferind o nouă și inedită perspectivă asupra întregului. Totul capătă logică, coerență și explicații cât se poate de concrete și de reale, astfel că „fantasticul” se destramă precum o părere, în timp ce adevărul se lasă pe deplin cunoscut. Pentru ca apoi, uneori, să mai intervină o undă de mister, tulburând apele adevărului, oferind astfel textelor un „dublu twist”.

„Ce știm despre noi înșine și despre ceilalți? Dar despre femeia sau bărbatul de care ne îndrăgostim? Ce știm, de fapt, despre viață? Ceea ce vedem, ceea ce simțim, ceea ce alegem să credem. Dar toate acestea sunt profund subiective, uneori ascunzând, în loc să reveleze, iar când nu ascund, nu ne oferă acces decât la «vârful icebergului». Și ce este dincolo de el? Ce este în spatele aparențelor? În spatele lui «mi se pare», «cred că» și «am impresia», ba chiar și în spatele lui «știu»? Ajungem vreodată să aflăm?

Volumul de față nu este altceva decât o amețitoare incursiune, aparent fantastică, în intimitate, acolo unde perspectiva aleasă face legea și decide «adevărul».

Și totuși, cum știi că, atunci când crezi că ai ajuns la miez, nu te afli, din nou, în fața unei noi… aparențe?”

Subiectele abordate sunt dragostea, trădarea, lașitatea, moartea și peste toate acestea, aparențele și modul în care acestea ne manipulează.

„Femeia dintre lumi” este disponibilă pentru comandă pe site-ul editurii BookForge, aici: https://bookforge.ro/autori/cristina-lincu/femeia-dintre-lumi

Pe 1 iunie, în cadrul Târgului Internațional de Carte Bookfest, au fost lansate romanele „Dependent” și „Particula lui Chaos” semnate de Mihai Dodan și publicate la editura BookForge.

În romanul „Dependent”, cititorul este condus într-o călătorie fascinantă și plină de profunzime prin mintea și sufletul uman, explorând teme majore precum dependența, iubirea și căutarea sensului vieții. Chiar de la primele pagini, cartea te atrage printr-o proză meticulos elaborată, bogată în detalii și introspecții psihologice.

Povestea se axează pe Mihai, protagonistul care, printr-o serie de evenimente tulburătoare, este forțat să își confrunte propriile temeri și să înțeleagă complexitatea dependențelor care îl macină. Asemănător cu drumul inițiatic al unui erou clasic, Mihai trece prin numeroase încercări și transformări interioare, fiecare capitol dezvăluindu-ne mai mult din esența suferințelor sale și din dorința sa de eliberare. Dodan abordează teme precum fragilitatea umană, prietenia, lupta interioară și nevoia de conexiune, explorând și relația omului cu divinitatea sau reinterpretarea acesteia din temelii. Dependența este prezentată nu doar ca o problemă individuală, ci ca un simptom al unei societăți disfuncționale, în care oamenii își caută sensul și locul.

Acest roman ne amintește, așa cum spunea și Platon în „Republica”, că „cea mai mare greșeală pe care o putem face în viață este să rămânem în confortul umbrelor și să evităm lumina adevărului”. Ei bine, Mihai Dodan ne provoacă să ieșim din acele umbre și să explorăm lumina complexităților umane, chiar și atunci când acestea sunt dureroase.

Pe de altă parte, „Particula lui Chaos” este locul unde realul se întrepătrunde cu irealul, unde Chaosul începe să pună stăpânire pe simțurile tale adormite, locul unde începi să pătrunzi tainele ce restabilesc noi granițe între ficțiune și cititor, între scriitor și propriile personaje. La fel ca în cazul romanului „Dependent”, și în „Particula lui Chaos” sunt puse pe tapet lucruri despre care ne este rușine să vorbim, deși fac parte din viețile noastre, așa cum sunt viciile, dorințele cele mai ascunse și plăcerile vinovate, pe de o parte, și, pe de alta, relația omului cu divinitatea și cu propria creație. Astfel, autorul trasează un paralelism fascinant între creația umană și conceptul de divinitate. Crearea unei forme de viață artificială, capabile de gândire și reacție, deschide întrebarea fundamentală: sunt oamenii niște Dumnezei moderni, modelând materia după chipul și asemănarea lor? Răspunsul este negativ, subliniind în schimb teama și respectul pe care creatorii îl au față de creațiile lor, o teamă ancestrală ce ne leagă de propriile noastre mituri și credințe.

Stilul elaborat și discursul filozofic al autorului ne provoacă să ne confruntăm propriile incertitudini, invitându-ne să ne delectăm cu un demers literar ce promite să fie la fel de intrigant pe măsură ce povestea se desfășoară, dezvăluind complicațiile unei vieți trăite în căutarea adevărului.

De aceea, „Particula lui Chaos” nu trage concluzii în locul cititorului, ci îl împinge spre o prăpastie a gândurilor, loc din care mintea fiecăruia trebuie să despice firul în nenumărate ițe pentru ca la final totul să se transforme într-o funie suficient de groasă care să extragă individul din propriile temeri.

Cărțile sunt disponibile pentru comandă pe site-ul editurii BookForge, aici: https://bookforge.ro/autori/mihai-dodan

Festivalul Internațional de Carte Transilvania ajunge în acest an la cea de-a 10-a ediție, care va avea loc în perioada 25-29 septembrie 2024, în Piața Unirii din Cluj-Napoca

Festivalul Internațional de Carte Transilvania ajunge în acest an la cea de-a 10-a ediție, care va avea loc în perioada 25-29 septembrie, în Piața Unirii din Cluj-Napoca. Anul acesta festivalul va dura 5 zile cu una în plus față de anii anteriori, iar focusul va fi pe evenimente speciale, dezbateri, întâlniri cu scriitori și conferințe, dar și pe oamenii FICT-ului.

În anul 2013 avea loc prima ediție FICT, cu doar câteva evenimente și câteva edituri, în inima orașului Cluj-Napoca. În această toamnă, pe clujeni îi așteaptă cinci zile de festival cu peste 50 de evenimente mai inedite ca oricând, de la întâlniri cu scriitori din țară și de peste hotare, la muzică, teatru și dezbateri pe teme de actualitate.

„Ediția cu numărul 10, ediție aniversară, este cu și despre oameni. Oamenii FICT-ului, fără de care aceste evenimente nu ar fi putut fi realizate în toți acești ani. Ne dorim să îi celebrăm pe cei care ne-au ajutat, din umbră, an de an. Din acest motiv, evenimentele vor fi realizate cu gândul la ei: membrii echipei, parteneri, voluntari, sponsori, editori, într-un cuvânt, Prieteni. Oameni care cred în magia cărții, în puterea lecturii și care ne-au ajutat, cu fiecare ocazie, să răspândim dragostea pentru cuvântul scris. De-a lungul celor zece ediții și prin intermediul evenimentelor de sub umbrela FICT am citit împreună, am ajutat oamenii să se împrietenească cu lectura, cu cărțile, iar numărul celor care formează această comunitate este impresionant de mare”, declară Gabriel Bota, directorul FICT.

De asemenea, pe lângă evenimentele care se vor desfășura în cadrul festivalului în perioada 25-29 septembrie, organizatorii au pregătit numeroase surprize care vor avea loc pe parcursul lunilor de vară și care au scopul de a aduce oamenii împreună și, mai apoi, mai aproape de carte.

Pe lângă cele zece ediții ale Festivalului Internațional de Carte Transilvania, sub umbrela FICT au fost organizate numeroase alte acțiuni, evenimente și întâlniri. Printre acestea, se numără: „Împânzim Clujul cu Cărți”, Marea Lectură, Marșul Lecturii, Campanii în școli și gradinițe, autobuzul FICT, balonul cu aer cald FICT, Read & Ride, „Scriu și Dăruiesc”, Premiile Camerei de Comerț, „Berbecul cu aripi”, clubul de carte Lecturile Insomniacelor,  workshop-uri și întâlniri cu scriitori.

Potrivit organizatorilor, toate aceste evenimente, din 2013 până în prezent, au reușit să adune în jurul cărții aproape 1 milion de persoane.

FICT este un proiect realizat cu sprijinul Primăriei și Consiliului Local Cluj-Napoca.

Pentru mai multe informații, vă așteptăm pe paginile noastre de Facebook și Instagram.

Despre FICT

Festivalul Internațional de Carte Transilvania (FICT) a fost conceput în anul 2013 cu scopul de a susține cultura română.

În timp, FICT a devenit mai mult decât un festival, fiind în prezent o umbrelă sub care au loc diferite evenimente care au în centru cartea și care au loc fie cu recurență fie ocazional, în funcție de diferite nevoi culturale.

Festivalul Internațional de Carte Transilvania are loc în fiecare an, în toamnă, adunând cele mai importante edituri naționale. În cadrul acestuia au loc zeci de evenimente, printre care se numără lansări de carte, întâlniri cu scriitori români și internațional, dezbateri pe teme de actualitate, concerte, spectacole de teatru, recitaluri de poezie. Festivalul reunește astfel an de an diverse laturi ale artei într-un proiect unic european, contribuind direct la stimularea interesului pentru cultură și lectură.

Lecturile Insomniacelor este un club de carte care funcționează sub egida FICT. Întâlnirile au loc lunar, iar scopul său este de a promova și dezbate creațiile literare ale scriitoarelor contemporane.

FICT are un caracter educativ, științific, cultural și social, având scopul promovării cercetării științifice, a culturii române, a spiritului civic, susținerii publicațiilor științifice de specialitate, a materialelor de popularizare, organizării de manifestări științifice și expoziționale, cointeresării

Contact de presă:

Bianca Tămaș / 0741751431 / transilvaniabook@gmail.com

Expoziția-eveniment „Nicolae Grigorescu – pictor al ethosului românesc” deschide la Muzeul Național din Gdańsk Sezonul Cultural România-Polonia 2024-2025

Sezonul Cultural România-Polonia 2024-2025 va fi inaugurat în Polonia prin expoziția-eveniment „Nicolae Grigorescu – pictor al ethosului românesc” care se va deschide la Muzeul Național din Gdańsk în 27 iulie 2024.

Expoziția este realizată de Muzeul Național de Artă al României (MNAR) și include 44 de lucrări de pictură din colecțiile sale precum și 49 de obiecte de artă populară provenind de la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti”.

Curatori: Călin Stegerean, director general al MNAR și Miruna Moraru, muzeograf.

Din partea Muzeului Național al Satului „Dimitrie Gusti” au colaborat conf. dr. Paula Popoiu,  manager, dr. Georgiana Onoiu, șef secție Tezaurizare patrimoniu cultural, dr. Aurelia Tudor, cercetător științific.

Expoziția își propune să prezinte lucrări realizate la finalul secolului al XX-lea și începutul secolului XX, o perioadă de căutări pentru definirea unui specific național căruia, preponderent, i s-au asociat expresiile lumii rurale, fie că era vorba de creația și tradițiile populare, de imaginea portului și chipului țăranilor sau de spiritualitatea proprie acestora.

Grigorescu a realizat reprezentarea lor într-o manieră detașată de practicile academice, folosind mijloace artistice moderne cum ar fi pensulația fragmentată, o paletă extinsă de griuri, surprinderea efectelor fulgurante de lumină și o construcție sintetică a formelor.

Expoziția are ca axă conceptuală lucrarea „Fata cu zestrea ei”, realizată în anul 1895, care exprimă pe de o parte bogăția materială și spirituală a comunității sătești, pe de altă parte simbolizează pasajul intergenerațional prin care „zestrea” comunității este comunicată noilor generații, oferind confortul unei continuități a valorilor. O parte dintre obiectele de artă populară împrumutate de la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” recompun într-o reprezentare spectaculoasă cadrul scenografic al acestei lucrări, completat de șase costume populare consonante cu vestimentația personajelor pictate de Grigorescu.

Expuse pentru prima dată în Polonia, lucrările lui Nicolae Grigorescu mediază accesul la o parte importantă a istoriei noastre culturale și ilustrează la nivelul concepției și a mijloacelor plastice pasajul picturii românești către modernitatea artistică.

Pe întreaga durată a expoziției (27 iulie – 27 octombrie 2024), va fi organizat un program de activități conexe adresate unor largi categorii de public, organizat în colaborare de Muzeul Național din Gdańsk și Institutul Cultural Român de la Varșovia.

Acesta debutează în data de 28 iulie, ora 16.00, cu prelegerea intitulată „De ce să-l mai iubim pe Grigorescu?” susținută de Călin Stegerean.

„Prima expoziție în Polonia a pictorului nostru național aduce cu ea o parte din imaginea peisajelor din România, a satelor și țăranilor noștri așa cum au fost ei odată. Reprezentând un capitol important din istoria noastră culturală, lucrările lui Nicolae Grigorescu transmit într-o manieră vie și emoționantă un anume spirit românesc care merită să fie cunoscut și în alte spații culturale. Astfel, Grigorescu rămâne peste timp unul dintre cei mai elocvenți și mai iubiți ambasadori ai noștri” susține Călin Stegerean, directorul general al MNAR.

Vor urma, în lunile următoare, ateliere de cusut și broderie inspirate de portul popular, așa cum apare în picturile lui Nicolae Grigorescu; atelier de gătit, inspirat din bucătăria românească, prelegere despre arhitectura rurală din România, prelegere despre folclorul românesc, despre legende românești, atelier de pictură, de dans, concert Oana Cătălina Chițu Band, tururi ghidate ale expoziției în limbajul semnelor, în limba engleză etc. Programul variat de mediere culturală are scopul de a atrage interesul publicului local, cu vârste și interese diverse, față de opera lui Grigorescu și față de cultura română.

Nicolae Grigorescu s-a născut în anul 1838 la Pitaru, în Muntenia și de la vârsta de zece ani a intrat ca ucenic al pictorului Anton Chladek. A continuat apoi ca pictor de biserici până în anul 1861 când a început studiile de pictură la Academia de Artă la Paris ca bursier al statului român. Din anul 1863 s-a alăturat grupului de artiști de la Barbizon descoperind pictura en plain air și subiectele legate de viața oamenilor simpli, petrecând în Franța, cu intermitențe, peste 30 de ani. În anul 1877 a fost chemat în țară pentru a documenta în imagini plastice desfășurarea Războiului de Independență a României. În anul 1890 s-a stabilit la Câmpina unde s-a stins din viață în anul 1907.

Opera sa dedicată lumii satului românesc, prodigiosul său talent care a condus la racordarea picturii autohtone cu modernitatea europeană, imensa popularitate în rândul publicului larg au făcut să fie considerat pictorul nostru național.

Sezonul Cultural România-Polonia 2024 – 2025 este organizat de Ministerul Culturii și Institutului Cultural Român, prin reprezentanța sa de la Varșovia, respectiv de Ministerul Culturii și Patrimoniului Național și Institutul „Adam Mickiewicz”, în parteneriat cu Institutul Polonez din București.

Expoziția „Un secol de pictură basarabeană. O sută de opere din colecția MNAM” (27 martie 2024 – 1 septembrie 2024)

Muzeul Național de Artă al României și Muzeul Național de Artă al Moldovei din Chișinău (MNAM) vă invită la vernisajul expoziției „Un secol de pictură basarabeană. O sută de opere din colecția MNAM” care va avea loc în data de miercuri, 27 martie 2024, ora 15.00, cu prilejul aniversării Unirii Basarabiei cu România (27 martie 1918) la parterul Galeriei Naționale (Calea Victoriei 49-53). Evenimentul este organizat în parteneriat cu Institutul Cultural Român. Curatorul este Tudor Stavilă, istoric și critic de artă din Republica Moldova.

„Muzeul Național de Artă al Moldovei din Chișinău prezintă publicului bucureștean o expoziție de pictură basarabeană, probabil cea mai importantă organizată la București în ultimul secol. Cuprinzând o perioadă de peste o sută de ani, în același timp, evitând lucrările cu tematică ideologică specifică epocii sovietice, selecția de lucrări oferă o privire asupra ansamblului principalelor caracteristici și tendințe estetice ale picturii basarabene. Expoziția probează consolidarea identității culturale comune, contribuind la integrarea plenară a creatorilor din Republica Moldova în arta românească.”, declară Tudor Zbârnea, director general, Muzeul Național de Artă al Moldovei din Chișinău.

„Muzeul Național de Artă al României dezvoltă o relație privilegiată cu Muzeul Național de Artă al Moldovei, această expoziție înscriindu-se într-o serie de proiecte dezvoltate împreună în ultimii ani. Spre deosebire de precedentele expoziții care au avut un caracter monografic, aceasta este prima expoziție de sinteză care își propune să facă vizibilă în România pictura moldovenească în ansamblul său, de la finalul secolului al XIX și până în prezent. Sperăm să fie, în același timp, un eveniment de rezonanță al vieții culturale de pe ambele maluri ale Prutului care să dea un impuls colaborărilor bilaterale în domeniul artelor.”, declară Călin-Alexiu Stegerean director general, Muzeul Național de Artă al României.

Picturi semnate de întemeietorii Școlii basarabene de arte frumoase, Vladimir Ocușco, Pavel Piscarev, Lidia Arionescu-Baillayre, Alexandru Plamădeală, Eugenia Malișevschi, Auguste Baillayre, Șneer Kogan, Nicolae Coleadici, Pavel Șillingovschi, Boris Nesvedov, Dimitrie Sevastianov, Moisei Gamburd, Gheorghe Iuster, Antoine lrisse și de maeștrii Mihai Grecu, Valentina Rusu-Ciobanu, Igor Vieru, Eleonora Romanescu, Elena Bontea, Sergiu Cuciuc, Dimitrie Peicev, Glebus Sainciuc, Rostislav Ocugco, Olga Orlova, Mihai Petric, Aurel David, Anatol Grigoraș, Gheorghe Jancov, Ion Jumati, Damian Iancu, Ana Baranovici, Eleonora Romanescu, Ada Zevin, Dumitru Peicev, Boris Kolomeeț, Iurie Șibaev, Vilhelmina Zazerscaia, Ludmila Țoncev, Ghenadie Tâciuc, Andrei Sârbu, Sergiu Ciuciuc, Mihai Jomir, Sergiu Galben, Inesa Țîpin, Aurelia Roman, Mihail Miereanu, Petru Jireghea, Andrei Mudrea sunt însoțite de cele ale unor artiști contemporani: Andrei Sârbu, Inesa Țâpin, Mihai Țăruș, Tudor Zbârnea, Vladimir Palamarciuc, Ilie Cojocaru, Ghenadie Jalbă, Simion Zamșa, Vasile Moșanu, Veaceslav Fisticanu, Iurie Platon, Florina Breazu, Alexei Novikov, Igor Vieru, Varvara Sadovskaia, Elena Bontea, Valentina Bahcevan, Ivan Kavtea, Dimitrie Nicolaev, Maia Cheptănaru-Serbinova, Gheorghe Șoitu, Igor Isac, Mihail Statnâi, Vasile Moșanu, Fioghen Calistru, Nadeja Pronin, Dumitru Bolboceanu, Anatol Rurac, Maria Mardare, Vasile Dohotaru, Ilie Cojocaru, Victor Guțu, Ghenadie Popescu, Anatol Danilișin, Igor Svernei, Ion Chișcă, Timotei Bătrânu, Mihail Bunea, Gheorghe Oprea, Florina Breazu.

Cele o sută de lucrări reprezintă o privire de ansamblu asupra școlii de pictură din spațiul actual al Republicii Moldova din perioada 1896 – 2021, când au avut loc schimbări numeroase atât în plan politic, cât și la nivel cultural. Pe simeze se regăsesc o serie de opere clasate în Tezaurul Patrimoniului Cultural Național și alte creații valoroase ale unor artiști care au reușit să inducă mediului artistic viziuni reformatoare asupra fenomenului picturii, promovând cu prioritate modelul occidental, orientat spre tendințele estetice inovatoare.

Expoziția „Un secol de pictură basarabeană. O sută de opere din colecția MNAM” poate fi vizitată la parterul Galeriei Naționale până în data de 1 septembrie 2024.

Tenorul ALIN STOICA este invitat special în concertul AVE MARIA alături de tenorul ŞTEFAN von KORCH şi pianistul ALEXANDRU BURCĂ pe 7 August 2024 la Sala Dalles
Alin Stoica

Alin Stoica

Tenorul ALIN STOICA este invitat special în concertul AVE MARIA programat pe 7 August la Sala Dalles. Vocea sa se alătură celei a tenorului Ştefan von Korch într-un recital înălţător, ce va mângâia suflete prin imnuri închinate Sfintei Fecioare Maria. Secvenţe din opere, mise şi oratorii celebre, dar şi alte piese ce au rămas în istorie pentru modul în care o evocă pe Sfânta Fecioară Maria, îşi vor găsi drumul spre inima publicului, în acest concert special ce îl include la pian pe Maestrul Alexandru Burcă.

Tenorul Ştefan von Korch detaliază:

„Veţi asculta, «Ave Maria», de Schubert, Caccini sau Gounod, «Salve Regina», sau «Pieta, Signore», secvenţe din lucrări de o bogăţie spirituală şi muzicală extraordinară, pe care vă invit să le descoperiţi sau redescoperiţi într-un cadru restrâns şi deosebit”.

Concertul, parte din seria Musical Extravaganza, va avea loc la Sala Dalles şi va fi o călătorie emoţionantă pentru minte şi suflet, prin capodoperele muzicii clasice dedicate de-a lungul veacurilor momentelor însemnate din istoria creştinătăţii. Fie că sunteți un cunoscător al repertoriului sau un explorator ce doreşte şi îi cunoască frumusețea, acest concert vă oferi o experiență profundă.  

Biletele se găsesc pe Ticketstore.ro şi la anticariatul Sălii Dalles.

ALIN STOICA – Tenor

Alin Stoica este singurul tenor român care, la finalul anului trecut, a performat în cadrul concertului de Crăciun de la Vatican şi a fost invitatul Papei într-o întrevedere privată. Solistul este şi unicul deţinător din România al premiului Luciano Pavarotti. Pe scena Operei Naţionale din Bucureşti se remarcă în „La Traviata”, „Carmen” sau „La Boheme”.

Premiul „Luciano Pavarotti” dobândit în 2017 i-a fost înmânat de însăși soția celebrului tenor, Nicoletta Mantovani alături de premiul al II-lea și premiul publicului „Vota la voce” ambele obținute în cadrul festivalului de la Sarzana, Italia. Datorită acestei reușite, tenorul Alin Stoica a primit invitația de a cânta la Concertul omagial cu ocazia împlinirii a zece ani de la dispariţia lui Luciano Pavarotti la Arena di Verona alături de nume sonore din lumea muzicii cum ar fi: Placido Domingo, Jose Carreras, Andrea Bocelli, Il Volo, Eros Ramazzotti, soprana Angela Gheorghiu și alții.

În decursul timpului, artistul şi-a desăvârşit pregătirea vocală cu tenorul Ionel Voineag și cu tenorul Marius Budoiu, a participat la Masterclass-urile lui Rockwell Blake și Liora Maurer (Metropolitan Opera, New York), ale Marianei Nicolesco și altor specialişti.