Știri din cultura românească

Institutul Elie Wiesel a pângărit și profanat Muzeul Țăranului Român cu „Zilele Filmului – Memoria Holocaustului”

Între 25 și 28 ianuarie 2024, la Muzeul Țăranului Român au avut loc proiecții de film denumite generic „Zilele Filmului – Memoria Holocaustului”, realizate de către Institutul Elie Wiesel.

Justificarea adusă pe site-ul lor este ca fiind „o alternativă la metodele clasice de cunoaștere”, cu privire la „unul dintre cele mai întunecate episoade din istoria Europei și a României, Holocaustul”. De asemenea, ne mai relatează în prezentarea evenimentului profanator al Muzeului Țăranului Român și a ceea ce reprezintă această instituție culturală pentru poporul român că este vorba „despre o realitate care astăzi ne este străină, despre atrocități pe care nu le putem înțelege, dar care au existat” fără ca măcar să facă menționarea vreunei dovezi clare și concludente cu privire la aceste presupuse evenimente care, în cele ce urmează, vom motiva DE CE NU AU EXISTAT niciodată în România. Totodată, ei continuă:

„Ne arată cum aceste evenimente și-au pus amprenta asupra celor care le-au trăit și asupra generațiilor care le-au urmat, ne aduc în fața unei încercării continue de a (re)descoperi trecutul și al neputinței de a-l înțelege, ne avertizează în privința riscului de a uita istoria, proiectând fragmente dintr-un prezent marcat de aceleași greșeli care au generat tragediile din trecut.”

Cum adică „despre atrocități pe care nu le putem înțelege, dar care au existat”? Ce nu e de înțeles? Cumva evenimentele istorice din al doilea război mondial au fost „de neînțeles”? Istoricii nu și-au făcut treaba niciodată? Nu există tone de literatură de specialitate care au dovedit clar și pe documente cum s-au întâmplat evenimentele cruciale ale războiului de-al doilea mondial și autorii lor, dar și dovezile cu privire la motivațiile lor? Nu cumva istoricii de la noi au dovedit deja dacă A FOST SAU NU holocaust în România? Nu mai intrăm în discuții despre întâmplarea acestui tip de eveniment atroce în istoria Europei, ci ne vom limita la a arăta încă odată cum acest institut, mâncător de bani publici, care nu are NICI O CERCETARE istorică realizată până acum, a reușit să profaneze încă odată instituțiile culturale românești cu ELEMENTE DE PROPAGANDĂ ANTIROMÂNEȘTI.

Spicuim din prezentarea evenimentului pe facebook:

„Ne-am bucurat de prezența unui public numeros, căruia îi mulțumim pentru deschidere și curiozitatea de a descoperi istoria dintr-o perspectivă diferită.

‘…toți ar trebui să vedem aceste filme. Indiferent de ce auzi din alte surse, rămâi cu un sentiment pe care nu îl poți uita!’ – Ioana, spectator în această seară la ‘Zilele Filmului – Memoria Holocaustului’

Potrivit incorectpolitic.com, despre memorie și despre cât și de ce este important să cunoaștem istoria au transmis un mesaj:

Dragoș Hotea, Secretat de stat la Cancelaria Prim-Ministrului, din partea Șefului Cancelariei.

E.S. Dl. Peer Gebauer, ambasadorul Republicii Federale Germania, Dl. Rami Teplitskiy, Șef Adjunct al Misiunii, din partea ambasadei statului Israel, Alexandru Florian, directorul general al Institutului „Elie Wiesel”.

𝐇𝐞𝐫𝐫 𝐙𝐰𝐢𝐥𝐥𝐢𝐧𝐠 𝐮𝐧𝐝𝐞 𝐅𝐫𝐚𝐮 𝐙𝐮𝐜𝐤𝐞𝐫𝐦𝐚𝐧𝐧 – documentarul realizat de Volker Koepp, ne-a introdus aseară în lumea ultimilor doi supraviețuitori ai Holocaustului, născuți în Cernăuți, prezentându-ne fragmente din viața comunității evreilor din oraș, înainte de cel de-al Doilea Război Mondial, mărturii despre viața în perioada Holocaustului, deportarea în Transnistria, exterminări, supraviețuire.

Proiecția a fost posibilă cu sprijinul Ambasada Germaniei București și a Goethe-Institut Bucuresti, parteneri în organizarea proiectului cultural, alături de Muzeul Național al Țăranului Român, Independența Film.

Vă așteptăm și week-end-ul acesta la Cinema pentru o serie de producții artistice și documentare emoționante și surprinzătoare.

Nu toate reacțiile au fost pozitive însă.

„Mi s-a părut un gest dezgustător de profanare a Muzeului Țăranului Român, de pângărire a simbolurilor românești. A fost dificil să rezist la tot spectacolul. Ne-au mânjit istoria cu minciunile holocaustice, încercând să ne facă să ne simțim vinovați, ceea ce le-a cam ieșit cu mulți dintre cei prezenți la eveniment…” – Sterie Ciumetti, spectator deghizat, prezent incognito în sala Muzeului Țăranului Român.

„Abia m-am abținut să nu izbucnesc în râs, au fost momente caricaturale, exagerate, absolut delirante pe care tovarășii iudei le prezintă de parcă chiar s-au întâmplat” – Oana Popescu, spectatoare la „Zilele Filmului – Memoria Holocaustului”.

„Au fost aceleași clișee de rahat despre cât de răi sunt românii și cât de nevinovați sunt iudeii. O prostie plictisitoare. Mai bine mă uitam la Barbie.” – Dana, spectatoare.

„Nu-mi explic cum serviciile permit astfel de gesturi din partea jidanilor. România i-a tratat cel mai bine din toată Europa, aici au fost cei mai mulți, aici Antonescu i-a salvat de la deportări și tot noi suntem acuzați? Asta este chutzpah!” – Bogdan, zoomer.

În ceea ce privește viața evreilor în Transnistria și INEXISTENȚA holocaustului românesc avem următoarele dovezi:

Scrisoarea Mareșalului Ion Antonescu către Wilhelm Filderman, președintele Federației Comunităților Evreiești din România din acea perioadă, adică anii ’40:

Mărturii despre Corneliu Codreanu și Antonescu venite de la personalități evreiești din și din afara spațiului românesc:

Testamentul lui Wilhelm Filderman:

Testamentul lui Wilhelm Filderman (comentarii):

Miron Manega – Să facem un bilanț pe toate, absolut toate temele sensibile ale istoriei noastre: Mișcarea Legionară, cazul Mareșal Ion Antonescu, Holocaustul, cazul Nicolae Ceaușescu:

De asemenea mai avem:

Și nu în ultimul rând:

https://foaienationala.ro/tribunalul-international-de-la-nurnberg-scos-de-acuzare-miscarea-legionara.html

Teatrul Național Aureliu Manea Turda, singurul teatru din România la Carnavale Di Venezia

La Veneția în această perioadă se desfășoară faimosul Carnevale di Venezia. În 27 ianuarie s-a deschis oficial lista evenimentelor care vor purta publicul într-o călătorie (imaginară) către Orient, prin lumea commediei dell’arte, omagiindu-l pe venețianul Marco Polo. Naționalul turdean continuă și în acest an seria deplasărilor în străinătate, de această dată cu cea mai recentă producție a sa, Hellequin, care se numără printre spectacolele invitate la ediția din acest an a Carnavalului.

Cătălin Grigoraș

Cătălin Grigoraș

Cătălin Grigoraș managerul TNAMT a menționat că: „Este o mare bucurie să fii prezent, dar o și mai mare mândrie să joci în cel mai renumit carnaval din lume. Prezența la Carnavale di Venezia a Teatrului Național Aureliu Manea din Turda vine și încununează efortul depus în 2023 de acestă echipă minunată de actori și în același timp produce entuziasm la nivelul întregii comunități și nu numai. Vă mulțumim, dragi spectatori, că ne sunteți alături la fiecare spectacol pe care îl jucăm.”

Actorii TNAMT vor juca Hellequin – Povestea Poveștilor, cel mai proaspăt spectacol din repertoriu teatrului din Turda, în celebra Piazza San Marco din Veneția.

„Hellequin este o întâlnire între culturi, cultura populară română și commedia dell’arte italiană. Povești populare care îmbrățișează două lumi care iau naștere prin măști și cântece, unite de o energie care depășește orice barieră lingvistică, pentru a dărui publicului gustul și plăcerea teatrului. Teatrul care dărâmă toate barierele, pentru că teatrul unește nu desparte, teatrul găsește puncte în comun pentru a învăța că unirea nu poate decât să ajute în această perioadă. Să trăiască teatrul, să trăiască commedia dell’arte!” a spus regizorul spectacolului, Michele Modesto Casarin.

Michele Modesto Casarin

Michele Modesto Casarin

Reprezentațiile din Veneția vor avea loc în perioada 09-11 februarie și vor fi șase la număr, patru în Piața Campo Santo Stefano și două în Piața San Marco. În fiecare an Venezia celebrează Carnavalul, atrăgând  prin spectacole, evenimente și parade zeci de mii de turiști, curioși, iubitori de măști și de artă. Turneul Teatrului Național Aureliu Manea Turda va fi realizat cu sprijinul Institutului Cultural Român din Veneția.

FLUTURI – O transformare în paşi de dans pe scena Teatrului de Operetă şi Musical Ion Dacian pe 1 Martie de la ora 19.00

Primăvara începe în paşi de dans pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, cu spectacolul FLUTURI, o montare captivantă despre transformare, aspiraţie şi schimbare. FLUTURI este un fascinat melanj coregrafic, care spune povestea unei tinere ce evadează dintr-o lume ostilă pentru a ajunge într-o lume de vis, plină de culoare. Este o poveste despre metamorfoză și evoluție, despre descoperirea de sine dar și despre căutarea iubirii perfecte. Toate acestea sunt transmise publicului prin diferite stiluri de dans, prin partiturile unor compozitori precum P. I. Ceaikovski sau E. Grieg, dar și prin arii din musicaluri celebre, în interpretarea Cristinei Popa și a Letiției Vlădescu.

Regia și coregrafia spectacolului sunt semnate de Relu Dobrin care îşi detaliază astfel viziunea artistică: „Ce înseamnă realitatea? Unde se termină concretul și cum putem noi să-i depășim barierele pentru a trece dincolo, spre acel loc unde guvernează magia? (…) Și dacă am putea să trecem dincolo, dacă am putea transcende timpul și spațiul pentru a intra într-o altă dimensiune unde nu există obstacole și unde aflăm că totul e altfel decât putem noi înțelege, la ce trebuie să renunțăm?

Răspunsul vă invităm să îl descoperiţi pe 1 Martie în FLUTURI, un spectacol fantezie, ce evocă cu graţia şi expresivitatea specifice dansului o fascinantă călătorie iniţiatică, sau poate doar un vis. 

Pentru mai multe detalii despre spectacole noastre cât și despre stagiunea 2023-2024 vizitați site-ul teatrului: www.opereta.ro.

Puteți achiziționa bilete pentru spectacolele noastre: Ticketstore.ro sau la casa de bilete din blvd. Octavian Goga Nr.1.

UCIMR selecționează ComPerformer(i) pentru rezidențe artistice de creație

Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) anunță începerea proiectului „ComPerformer. Rezidențe internaționale multidisciplinare”, o nouă inițiativă ce își propune să promoveze interpreții de muzică clasică și compozitorii, care doresc să dezvolte producții muzicale (creații originale sau repertorii noi). Consolidând relațiile cu partenerii săi consacrați din Italia, Albania și Irlanda, UCIMR facilitează crearea de noi opere muzicale contemporane oferind oportunități de dezvoltare tinerilor și artiștilor experimentați, printr-un program de rezidențe de creație multiculturale și multidisciplinare și schimburi de experiență.

Astfel, 2 compozitori și 4 violoniști din România, alături de alți 3 compozitori din afara țării, vor participa în proiect pentru a crea și interpreta noi opere muzicale originale, stabilind conexiuni autentice cu comunitatea locală și muzicală din România (Biertan), Italia (Forlì), Irlanda (Dublin, Galway) și Albania (Shkodër).

Rezidențele de creație artistică

Tema de cercetare și creație va fi inspirată din mitul precreștin al „omului verde” – simbol al regenerării și renașterii naturii, prezent în culturile multor țări și chiar reprezentat în elementele sculptate din interiorul bisericii fortificate din satul Richiș (comuna Biertan).

Cei 4 artiști români (3 violoniști și 1 compozitor) selecționați în urma unui apel deschis vor beneficia de rezidențe de creație cu durata de 1-2 săptămâni, ce vor avea loc în perioada iulieaugust 2024. Astfel, rezidența de compoziție va avea loc în Biertan (1 săptămână) și va fi urmată de cele de creație interpretativă din Forlì (2 săptămâni), Biertan (1 săptămână) și Shkodër (2 săptămâni), concomitent cu o rezidență de creație vizuală (foto-video) în Biertan și Shkodër a fotografului documentarist Mihai Benea.

Rezidențele vor fi  încheiate cu prezentări publice: 4 concerte cu noile repertorii interpretative în Biertan, Shkodër și Forlì, precum și 2 concerte cu lucrările de compoziție, în Biertan și Galway, la care vor lua parte 9 muzicieni sub mentoratul unor artiști reputați, precum Remus Azoiței (România/Marea Britanie), RTE ConTempo Quartet (România/Irlanda) și compozitorul Sebastian Androne Nakanishi (România/Cehia), alături de artiști din Albania și Italia.

Experiența sonoră ComPerformer va fi completată de o expoziție digitală (foto-video) cu tema multiculturalității, realizată de fotograful documentarist Mihai Benea în cadrul proiectului, ce va fi expusă într-o galerie virtuală.

Înscrierea la rezidențele de creație artistică

Compozitorii și violoniștii, care doresc să se înscrie pentru una dintre cele 4 rezidențe artistice de creație de compoziție/interpretare desfășurate în cadrul proiectul ComPerformer, pot trimite un e-mail pe adresa office@ucimr.ro, până la data de 1 martie 2024, în care să includă: CV-ul, o scrisoare de recomandare, o propunere de proiect artistic pe care vor să îl realizeze în cadrul rezidenței, un link către un material audio-video recent, reprezentativ pentru activitatea artistică, și o copie după actul de identitate.

Proiectul „ComPerformer. Rezidențe internaționale multidisciplinare” este realizat de Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR), în colaborare cu Asociația No.Vi.Art (Italia), Asociația Rrok Jakaj (Albania), Contemporary Music Centre Dublin (Irlanda) și Primăria Comunei Biertan, fiind cofinanțat de AFCN. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

MUSICAL EXTRAVAGANZA la Sala Dalles – serie de concerte dedicată iubitorilor de muzică cultă, cu nume sonore ale scenei lirice în prim-plan

Pentru pasionații de muzică cultă, apare o noutate pe segmentul evenimentelor live: o nouă serie de concerte va avea loc periodic, la Sala Dalles din Capitală, sub titulatura Musical Extravaganza: evenimentele aduc intensitatea şi culoarea operei și operetei într-un cadru mai personal, prin concerte cu repertoriu specific dar şi alte tipuri de sonorităţi, în adaptare clasică şi interpretarea unor nume consacrate ale scenei lirice. Primele evenimente, programate în 5 martie, 29 martie şi 19 aprilie îi aduc în faţa publicului pe tenorul Ştefan von Korch, MH Orchestra şi dansatorii TangoPasion, respectiv şi pe baritonul Adrian Mărcan şi baritonul Lucian Petrean.

Promotorul conceptului, tenorul Ştefan von Korch evidenţiază:

Concertele MUSICAL EXTRAVAGANZA au menirea de a oferi publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei. Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi un ambient de un rafinament plăcut.”  

Această serie de evenimente reprezintă o oportunitate unică pentru iubitorii de muzică să se bucure de interpretări ale unor lucrări clasice, într-un mediu care îmbină rafinamentul artistic cu proximitatea cu publicul, sau de lucrări moderne în interpretare clasică. Astfel, spectatorii vor putea experimenta vibrațiile și emoțiile muzicii clasice într-un mod personal și profund. Fiecare concert din seria „Musical Extravaganza” va fi susținut de artiști de prestigiu, pentru o experiență afectivă şi auditivă de excepție.

Concertele deja confirmate ca parte a seriei sunt:

Soundtrack of Love, Musical Extravaganza

SOUDTRACK OF LOVE – Muzică de film cu MH Orchestra, tenorul Ştefan von Korch şi dansatorii Tango Pasion pe 5 martie, la Sala Dalles.

http://tinyurl.com/emw4ym6x

O Sole Mio, Musical Extravaganza

O SOLE MIO – Concert extraordinar de arii, canzonette şi zarzuele cu tenorul ŞTEFAN von KORCH şi baritonul ADRIAN MĂRCAN pe 29 martie, la Sala Dalles.

http://tinyurl.com/47x5czz3

Ah Mes Amis, Musical Extravaganza

AH, MES AMIS! – arii celebre cu tenorul ŞTEFAN von KORCH şi baritonul LUCIAN PETREAN pe 19 aprilie, la Sala Dalles.

http://tinyurl.com/yc3v7t7b

O oportunitate specială este oferită pasionaţilor care îşi doresc şi o întâlnire  faţă în faţă cu artiştii pe care îi admiră. Aceştia au la dispoziţie un număr limitat de bilete VIP ce includ participarea la o sesiune de autografe şi print souvenir cadou.

Cei care îşi doresc să ia parte la toate evenimentele din serie beneficiază de facilităţi, în forma unui abonament al cărui preţ este cu 20%  mai mic decât în cazul achiziţionării individuale a biletelor.

Biletele pentru concertul O SOLE MIO se găsesc în format electronic pe www.iabilet.ro și internațional prin www.kooltix.com și în format fizic în magazinele Flanco, Diverta, Metrou Unirii 1, magazinele Muzica, IQ BOX, Uman, Libmag și pe terminalele Selfpay. Online, puteți plăti cu cardul, Paypal, carduri de tichete culturale Sodexo, pe factură la Vodafone sau Orange sau ramburs prin Fan Courier oriunde în țară.

Evenimentele sunt găzduite la Sala Dalles, alegere deloc întâmplătoare. Protagoniştii Musical Extravaganza invită publicul într-un spaţiu cu tradiţie şi istorie în peisajul cultural şi urcă pe scena pe care, de-a lungul vremii, au concertat mari muzicieni precum George Enescu (26 concerte), Dinu Lipatti, Mihai Jora, Ionel Perlea, Ion Voicu sau Virginia Zeani. 

Tot aici au expus lucrări pictorii Nicolae Grigorescu, Ştefan Luchian sau Ion Andreescu şi susţinut conferinţe Nicolae Iorga, Octavian Goga sau Gheorghe Ţiţeica.

Pentru a fi la curent cu evenimentele următoare din seria Musical Extravaganza vă invităm pe pagina Allegro Productions & Agency.

George Sărluceanu de la Green Ties lansează albumul „Faţă în faţă” pe 23 februarie la Sala Dalles

George Sărluceanu – basistul celebrei trupe Spin şi liderul trupei Green Ties anunţă ieşirea pe piaţă a unui nou produs muzical din sfera blues fusion, ce îi poartă semnătura: albumul „Faţă în faţă” va fi lansat pe scena Sălii Dalles pe 23 februarie de la 19.30.

Despre acest al doilea album al său George Sărluceanu spune:

Albumul aduce în fața publicului conceptul de art rock – o combinație de mai multe stiluri, de la jazz, blues până la rock și folk, dar care poate interfera cu reggae african. Într-o variantă acustică plină de energie și având alături invitați pe măsură, concertul aduce în față sonorități vesele, dar și o virtuozitate excepțională pe pasajele de improvizație, care sunt construite pe măsură celebrității invitaților.”

Pe lângă piesele de pe albumul „Față în față”, vor fi interpretate și piese deja consacrate, cum sunt „Eu și cerul albastru” (2021) – cântec dedicat lui Ivan Patzaichin, „Cai și lupi” sau „We are brothers” – cântec dedicat cluburilor moto din întreagă lume.

Pentru concertul de lansare a albumului „Faţă în faţă” biletele se găsesc pe: Ticketstore.ro şi la Anticariatul Sălii Dalles.

„AVRAM IANCU – Împotriva imperiului” prima docu-drama dedicată își are avampremiera pe 24 ianuarie 2024

În curând, în toate cinematografele din țară, se lansează noul film românesc „Avram Iancu – Împotriva imperiului”.

Producția are în distribuție – pentru rolurile Avram Iancu la tinerețe și Avram Iancu la maturitate – doi actori care au o asemănare naturală izbitoare: Horia Fedorca, respectiv Damian Victor Oancea.

„AVRAM IANCU – Împotriva imperiului” este titlul primei docu-drame dedicate Crăișorului Munților – Eroul din Transilvania, eroul tuturor românilor”.

2024 este numit oficial „Anul Avram Iancu” – la împlinirea a două secole de la nașterea eroului transilvănean.

Premiera în cinematografe va avea loc în data de 26 ianuarie, dar prima vizionare oficială cu public, avanpremiera, va avea loc într-o zi cu totul specială, de Mica Unire (Unirea Principatelor Române), miercuri, 24 ianuarie.

Astfel, în data de 24 ianuarie, odată cu Gala oficială a filmului, ce va avea loc, în prezența actorilor și a echipei de producție, în municipiul Brad (din județul Hunedoara), „Avram Iancu” intră simultan (chiar de la aceeași oră) în toate cinematografele din România, în avanpremieră.

Tenorul Ştefan von Korch lansează o invitaţie video la concertul „CHANSONS D’AMOUR” din 3 februarie de la Sala Dalles

Tenorul Ştefan von Korch lansează o invitaţie video la concertul de arii şi duete romantice „CHANSONS D’AMOUR”, eveniment ce va deschide luna iubirii la Sala Dalles din capitală, fiind programat pe 3 februarie de la ora 19.00.

Biletele pentru concertul de la Sala Dalles ce va include cele mai vibrante poveşti de dragoste şi momentele de maximă intensitate sentimentală din lirica universală se găsesc pe Eventim.ro. Spectacolul va avea loc şi la Iaşi, pe 18 februarie. 

Alături de îndrăgitul tenor se va afla soprana Cristina Maria Oltean. Solişti sunt voci selecte ale liricii autohtone, cu apariţii frecvente pe scenele Operelor şi Filarmonicilor naţionale.

Potrivit tenorului Ştefan von Korch:

‘Chansons D’Amour’, un concept prezentat în premieră naţională, într-o atmosferă caldă, învăluitoare, prielnică celor îndrăgostiţi, de muzică dar şi de persoana de lângă. Concertul va însemna fragmente muzicale celebre din opere şi operete, dar şi melodii foarte cunoscute interpretate în manieră de café concert, într-un melanj la fel de ameţitor ca o poveste de dragoste.

Spectatorii vor rezona cu ample acorduri de operă şi încântătoare pasaje de operetă. Secvenţe solistice romantice, precum „Una furtiva lagrima”, binecunoscuta „Te voi răpi la Noapte” din opereta Marco Pollo, celebra „Come gentil” din Don Pasquale sau „Ah, leve toi, soleil” – aria lui Romeo din opera Romeo şi Julieta, vor fi câteva dintre reperele clasice ale unui program dedicat celui mai nobil sentiment – dragostea – şi eternei inspiraţii – femeia.  

Recent, tenorul Ştefan von Korch a revenit la Opera din Iaşi, în spumosul rol Camille de Jolidon, din Văduva veselă 2.0 regizată de Andrei Șerban, rol în care a fost aplaudat şi în capitală, în cadrul Bucharest Opera Festival. Iar pe 14 februarie va da viaţă personajului Camille de Rosillion în montarea „Văduvei vesele” puse în scenă de Opera Română din Timişoara.

În decursul lui 2023 tenorul a făcut să vibreze inimile spectatorilor cu interpretări magistrale ale partiturii specifice vocii sale din Carmina Burana, pentru care este considerat un etalon şi a fost singurul solist român într-un turneu de 27 de oraşe în China. Alte repere din cariera sa includ roluri de marcă în opere şi operete prezentate pe cele mai mari scene din România: „Bărbierul din Sevilla”, „Elixirul dragostei” şi „Falstaff” (Opera Naţională Bucureşti), „Rigoletto”, „Văduva veselă” şi „Văduva veselă 2.0” (Opera Naţională din Iaşi), „I Puritani” (premieră naţională) „Rigoletto” şi „Bărbierul din Sevilla” (Opera Română Cluj-Napoca) şi altele.

La rândul său, soprana Cristina Maria Oltean a stârnit ovații în cea mai recentă stagiune a Operei Naționale București în Violettei Valery din La Traviata, iar numele său se leagă de multe alte roluri din lucrări celebre: Gilda din „Rigoletto”, Lucia din „Lucia di Lammermoor”, Donna Anna din „Don Giovanni”, Susanna din „Nunta lui Figaro”, Musetta din „La Bohème”, Adina din „Elixirul dragostei.”

În anotimpul iubirii cei doi îşi dau întâlnire pe scena Sălii Dalles pentru a dărui publicului cele mai cunoscute duete de dragoste din lirica mondială. Biletele pentru evenimentul programat pe 3 februarie se găsesc pe Eventim.ro.

Concertul CHANSONS D’AMOUR va avea loc şi la Casa de Cultură a Studenţilor din Iaşi pe 18 februarie (reprogramat din 11 februarie).

„Secretul Insulei Pin-Up” este primul film românesc de lung metraj selecționat în competiția festivalului internațional de film științifico-fantastic din Boston, SUA

Premiera internațională a lung metrajului „Secretul Insulei Pin Up” („The Secret of Pin Up Island”) va avea loc pe 14 februarie 2024 în Statele Unite ale Americii în cadrul ediției cu numărul 49 a Boston Science Fiction Film Festival pe scurt „Boston SciFi”.

Filmul regizat de Alecs Năstoiu este selecționat în competiția oficială a celui mai vechi festival de film SF din America. În 1977, la a doua sa ediție, festivalul a prezentat o avanpremieră a filmului „Războiul Stelelor” („Star Wars”) necunoscut la acea vreme publicului larg.

Boston, orașul în care își au sediul instituții de prestigiu precum NASA, Harvard sau MIT, servește drept gazdă ideală pentru proiecția unui film în care inteligența artificială are un rol important în examinarea dimensiunilor enigmatice ale sănătății mintale.

Secretul Insulei Pin Up este atât un film SF despre o fată închisă într o fabrică abandonată din care încearcă să evadeze rezolvând puzzle-uri și enigme, cât și un film despre sănătatea mintală, despre oamenii care suferă de anxietate și depresie și soluțiile pentru a le depăși. Combină stiluri absurde și teatrale, dar asamblate pentru spectator într un mod accesibil și, mai important, sincer și onest.

Filmul produs de Ov idiu Vasu, Rina Gri și Alecs Năstoiu sub umbrela casei de producție GAT Transilvania Films, are o distribuție internațională, care le cuprinde în rolurile principale pe: Rina Gri, Beatrice Rubică, Ioana Cheregi, Theodora Popa, Anca Loghin, Larisa Dobrin, Ivy Chumley, Lora Djurovic, Carina Sămărtean, Cosmina Lircă, Oana Maria Dragne, Georgiana Teleman.

„Secretul Insulei Pin Up” a fost filmat în ruinele fostei fabrici de peliculă de film Azo Foto din Târgu Mureș . Din echipa filmului mai fac parte printre alții directorul de imagine Lulu de Hillerin, editorul Bogdan Orcula coordonatorul efectelor vizuale ( VFX Alexandru Balt ă ș i co producătorul Sorin Baican, director general al Studioset Production.

Mai multe detalii legate de film puteți găsi aici:

Website: https://thesecretofpinupisland.com

IMDB: https://www.imdb.com/title/tt21949976/

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=nS4Sm4GNJ0

Facebook: https://www.facebook.com/thesecretofpinupisland/

Instagram: https://www.instagram.com/thesecretofpinupisland/

 

Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) anunță raportul anului 2023

Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) anunță raportul anului 2023, o retrospectivă a activităților și realizărilor comunității muzicale din România. Anul trecut a fost unul plin de reușite pentru membrii și echipa UCIMR, iar acest raport reflectă angajamentul continuu față de promovarea și dezvoltarea artei interpretative.

  • Peste 400 de artiști implicați: UCIMR a susținut și reprezentat un număr impresionant de peste 400 de artiști din diverse genuri muzicale. De la folclor și muzică clasică la jazz și experimente sonore contemporane, UCIMR a contribuit la dezvoltarea diversității și a bogăției talentului muzical.
  • Peste 200 de concerte, recitaluri și spectacole: UCIMR a inițiat și sprijinit organizarea a peste 200 de concerte, oferind astfel publicului experiențe muzicale memorabile. Aceste evenimente au avut loc în diverse locații, de la săli de concerte prestigioase, muzee, biserici, până la spații neconvenționale, demonstrând adaptabilitatea și creativitatea și evidențiind frumusețea patrimoniului românesc.
  • Artiști din peste 15 țări: UCIMR a extins orizonturile muzicienilor români, stabilind prezența în peste 15 țări. Aceasta a permis schimbul cultural și colaborările internaționale, consolidând astfel statutul României în peisajul muzical internațional.
  • Peste 50 de parteneri: UCIMR colaborează cu peste 50 de parteneri, incluzând sponsori, instituții culturale, academice, biblioteci și filarmonici. Această rețea consolidează poziția UCIMR în peisajul cultural, contribuind la impactul cultural în comunități și la diversificarea activităților.

Prin inițierea de colaborări la nivel local în zonele de patrimoniu, UCIMR aduce o contribuție semnificativă la promovarea și dezvoltarea peisajului cultural urban și rural, încântând tineri și vârstnici deopotrivă din toate mediile sociale, inclusiv în zone cu un acces limitat la cultură. De asemenea, prin programele precum „Oportunități la Tine Acasă”, UCIMR oferă resurse și îndrumare pentru dezvoltarea artistică și personală a tinerilor artiști.

Prin aceste eforturi, impactul UCIMR nu se limitează doar la cifre și evenimente, ci se simte în mod real în mediul artistic, în comunitățile locale, în zonele de patrimoniu din România și dincolo de granițe.

„Anul 2023 a fost un an împlinit pentru UCIMR. Efervescența organizării fiecărui proiect, reușita fiecărui concert și energia schimburilor de experiență în cadrul parteneriatelor inter/naționale ne oferă motivația de a continua dezvoltarea și promovarea artelor interpretative, în pofida inevitabilelor dificultăți și provocări ce caracterizează munca în domeniul cultural.” – Ștefan Gheorghiu, Președinte UCIMR.

Retrospectiva UCIMR 2023

Festivalul CellEAST, ediția a II-a, a adus în prim-plan violonceliști de talie internațională, oferind publicului o experiență muzicală captivantă și variată, îmbogățind astfel scena culturală bucureșteană.

Concertul de Ziua Națională a Iei susținut de Mircea Tiberian și Nadia Trohin a celebrat tradițiile românești și a adus în prim-plan muzica autentică românească în Bastionul Țesătorilor din Brașov, subliniind importanța păstrării moștenirii culturale.

UCIMR a susținut și promovat tinerii muzicieni români, oferindu-le oportunități de studiu în străinătate, în Italia și Albania, facilitând astfel dezvoltarea lor artistică.

Academia și Festivalul ICon Arts Transilvania, ediția XXI, a oferit artiștilor și tinerilor muzicieni un cadru ideal pentru a-și dezvolta abilitățile și a-și exprima creativitatea într-un mediu cultural de patrimoniu în satele transilvănene.

The Jazz Cave Festival, ediția III, a animat Peștera Ialomiței din Munții Bucegi și a adăugat o nouă scenă în camping-ul Zănoaga Dreamland.

Noul proiect MuziColine a promovat activ cultura în zonele de patrimoniu și a adus în comuna Biertan spectacole de teatru, ateliere creative pentru copii, recitaluri de muzică, contribuind la dezvoltarea comunității locale.

Cele 7 concerte-eveniment din cadrul Jazz Bastion, ediția III, au oferit publicului brașovean experiențe sonore inedite prin artiști din România, Irlanda, Japonia, Turcia, SUA sau Azerbaidjan.

Weekend Junction Bucharest, ediția III, a adus împreună artiști și iubitori de muzică, oferind un spațiu de interacțiune și explorare a muzicii contemporane, prin concerte, ateliere și dezbateri.

Sezonul 9 Arts District și Cine-Concertul „Mrs B’s Horizon” a continuat să inoveze și să aducă experiențe culturale unice publicului său, combinând muzica cu cinematografia și oferind, în același timp, o experiență de dezvoltare a tinerilor artiști.

Proiectul Cartografii Sonore, ediția IX, a oferit recitaluri care au explorat conexiunile dintre muzică și spațiu, într-o experiență auditivă și vizuală la Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi din București.

Concertele de Ziua Națională a României din Azerbaidjan și Japonia au consolidat legăturile culturale și relațiile diplomatice la Ambasadele României din Baku și Tokyo.

Concertul de Anul Nou Sibiu, ediția XV, a continuat să aducă bucurie și emoție publicului, marcând într-un mod special trecerea în noul an.

Despre UCIMR

Fondată în anul 1995, la inițiativa prim-violistului Filarmonicii bucureștene, Ștefan Gheorghiu, Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România este o organizație nonprofit de utilitate publică, care de aproape 3 decenii contribuie la dezvoltarea și răspândirea muzicii clasice, atât pe plan național, cât și internațional. UCIMR susține arta interpretativă, de la soliști, coriști și instrumentiști până la dansatori sau balerini, prin inițierea și implementarea de proiecte culturale menite să faciliteze schimbul de experiență și promovarea artiștilor în medii cât mai diverse. Misiunea UCIMR este dezvoltarea peisajului cultural românesc prin promovarea valorilor artistice autentice. Asociația creează oportunități de afirmare dedicate tinerilor artiști, dar susține și activitatea artiștilor pensionari.

Proiectele UCIMR

UCIMR organizează evenimente tematice sincretice în care muzica jazz, clasică și contemporană se îmbină cu noile tehnologii, poezia, cartografia, meșteșugurile, gastronomia sau chiar enologia, invitând publicul să guste și să deguste arta cu toate simțurile în spații neconvenționale, având peste 50 de parteneri din 18 țări de pe 3 continente. Dintre evenimentele emblematice amintim festivalurile cu tradiție precum CellEast, The Jazz Cave, ICon Arts, precum și concertele de Ziua Națională a României și Anul Nou de la Sibiu. De asemenea, UCIMR oferă un cadru propice creației, găzduind proiecte artistice interculturale precum Rezidența Transilvanica sau coproducția româno-albaneză inspirată din mitologie, Ana și Rozafa. Prin intermediul proiectelor transfrontaliere precum Romanian Music Society in Japan, asociația oferă expunere și mobilități naționale și internaționale artiștilor la început de drum și experimentați.