Manuela Hărăbor – Religia „woke” și lupta împotriva tradițiilor creștine

Cei care discriminează o comunitate preponderent creștin-ortodoxă se simt discriminați și atacați pe simplul motiv că foarte mulți s-au simțit lezați de spectacolul de la TNB și și-au exprimat public opiniile. Libertatea lor de exprimare (artistică) se dovedește încă o dată a fi mai „liberă” decât a celor care îndrăznesc să gândească contrariul. Războiul mediatic este același, chiar dacă și-a schimbat „obiectul muncii”. Cu toate că este bazat pe același subiect, care ne macină de trei luni de zile, respectiv pe alegerile prezidențiale. Unii vor un lider progresist, alții unul naționalist. De ce vă spun că este bazat pe același subiect? Pentru că ne spune cu subiect și predicat colegul meu Marius Manole într-o postare: „Teatrul e încă o formă de artă liberă. Are datoria de a arăta derapajele societății și de a trage semnale de alarmă.” Tot el ne spune că „spectacolul are ca temă efectul de turmă mesianică” și continuă „că subiectul seamănă izbitor de tare cu situația prin care tocmai am trecut. Un om se declară trimisul lui Dumnezeu pe pământ și mulți (ne)credincioși (că dacă ar fi cu adevărat credincioși nu și-ar face chip cioplit și nu s-ar închina la el) au început a crede în el și a-l proclama salvatorul lumii.” Asta cu „trimisul” lui Dumnezeu este tot o gogoriță inventată de progresiști și rostogolită în spațiul public pe simplul motiv că acel candidat naționalist a îndrăznit să vorbească de Dumnezeu.

Înțeleg din postarea lui Marius că spectacolul a fost făcut „la comandă” și face parte din aceeași propagandă progresistă. La nivel mic, ce-i drept, pentru că nu se joacă în piața publică și nici nu este transmis live în toată țara. În aceeași postare Marius spune că „în numele acestui zeu fals și la îndemnurile lui” respectivii credincioși „au început să amenințe și să iasă pe străzi cu arme să facă dreptate”, cu toate că s-a dovedit că la răzmerița din 9 mai din fața BEC-ului au fost infiltrați agitatori din partea sistemului și că protestatarii au fost pașnici, ba chiar s-au retras de la fața locului. Se inoculează teama că echipa spectacolului ar fi în pericol, cu toate că tot ce se cere în spațiul public este boicotarea spectacolului cu pricina și demiterea managerului interimar al teatrului.

Regizorul spectacolului, Botond Nagy ne spune că avocata lui „a inițiat deja demersuri juridice împotriva a 14 persoane” împotriva unor „amenințări extrem de grave la adresa integrității [sale] fizice și psihice, precum și insulte și incitări la ură.”

Așa cum am spus și în postarea anterioară, mie mi se pare că cei discriminați sunt cei care se simt lezați și abuzați psihic de mesajul anti-ortodox al spectacolului montat pe prima scenă a țării din bani publici. Poate dacă același spectacol ar fi fost produs de o companie independentă și privată nu ar fi stârnit atâtea polemici. În plus, dacă direcția teatrului a venit cu un comunicat în care spune că „nu își propune să aducă vreo ofensă credinței creștine sau oricărei alte convingeri religioase”, atunci întreb de ce spectacolul nu a fost montat păstrând contextul în care a fost scris textul și care trăgea un semnal de alarmă împotriva derapajelor și a abuzurilor bisericii catolice? Este o mare diferență între Ortodoxie și Catolicism. Biserica Catolică s-a desprins de Biserica lui Hristos când s-a produs Marea Schismă. Faptul că în montarea de la TNB s-au folosit toate elementele liturgice ortodoxe denotă o necunoaștere, mai mult sau mai puțin voită, a diferențelor teologice dintre cele două biserici. În Crez se spune clar. „Cred într-una sobornicească și apostolească Biserică”, respectiv în Biserica instaurată de Hristos prin Apostolii Lui, nu în două. Când vorbim despre dreapta credință ne referim la învățătura izvorată direct de la Mântuitorul Hristos, nu de cea care a luat naștere în 1054 prin voința oamenilor. În plus, deturnarea mesajului spectacolului în spațiul ortodox este mai mult decât tendențioasă. Nu există în istorie atacuri și crime ale Bisericii Ortodoxe în numele religiei, ele au apărut odată cu Inchiziția. Creștin-ortodocșii au ieșit tot timpul cu Sfânta Cruce în mână, nu cu furci și topoare.

Dintre toate bisericile, Biserica Creștin-Ortodoxă este cea mai permisivă și singura care nu obligă. Lasă loc liberului arbitru. Spectacolul a oripilat opinia publică pentru că s-a intrat cu bocancii în tot ce reprezintă sfânt într-o comunitate preponderent creștin-ortodoxă. Folosirea icoanelor ortodoxe, a cadelniței, a veșmintelor preoțești, a muzicii psaltice reorchestrate, reproducerea Cinei cele de Taină. Cât despre scena în care Sfânta Cruce pe care a fost răstignit Mântuitorul, aduce lezare tuturor creștinilor. Sfânta Cruce înseamnă mai mult decât o bucată de lemn pe care poate e permis să o călărești. Răstignirea Lui Hristos pe Cruce aduce miracolul Învierii, pe care constat cu mâhnire că întreaga echipă a spectacolului, în frunte cu direcția teatrului, nu l-a înțeles. Ba chiar a batjocorit-o. Lipsa de decență și bun-simț a deranjat cel mai mult.

Riposta celor care apară acest spectacol este mult mai virulentă decât orice alt comentariu în care cei oripilați își mărturisesc credința și apără Ortodoxia. Aceeași gen de ripostă pe care am văzut-o și atunci când fix aceleași persoane îi puneau la colț și le doreau să moară de covid pe cei care refuzau vaxxinarea. Aceiași care îi numeau trădători și putiniști și îi amenințau cu pușcăria pe cei care nu erau cu Slava. Aceleași jigniri și catalogări de înapoiați, habotnici, pupători de moaște, conspiraționiști și câte și mai câte.

Argumentul suprem al regizorului și al echipei este libertatea de expresie artistică. Tot în comunicatul teatrului ni se spune ca spectacolul este un „demers artistic care încurajează toleranța, dialogul și o înțelegere mai profundă a complexității spiritului uman”. Foarte frumos. Doar că a fi tolerant nu înseamnă să accepți fără să crâcnești batjocorirea Lui Hristos.

A consemnat pentru dumneavoastră Manuela Hărăbor.

Nicolae Grigorie Lăcrița – Cetățean de onoare al comunei Robănești

Consiliul local al comunei Robănești, în ședința din 21 martie 2025, a hotărât, cu unanimitate de voturi, acordarea titlului de „Cetățean de onoare” al acestei comune, care este și primul de acest fel care s-a acordat până acum în această comună.

Cetățean de onoare” este titlul care se acordă personalităților care au contribuit în mod deosebit la dezvoltarea unei localități sau care, prin activitatea lor de utilitate publică, au dobândit o recunoaștere notorie pe plan național și internațional.

Câțiva zeci de ani, Lăcrița a fost comună, în a cărei componență intrau satele Bufna (un cătun pe atunci, ulterior denumit „Lăcrița Mică”), Lăcrița (ulterior denumită „Lăcrița Mare”), Golfin și Vlașca. După împărțirea administrativ – teritorială a țării din anul 1968, fosta comună Lăcrița a trecut, cu cele 4 sate ale sale, în componența comunei Robănești.

Nicolae Grigorie Lăcriţa este numele publicistic al domnului Nicolae Grigorie, compus din prenumele şi numele de familie (Nicolae Grigorie), la care s-a adăugat, pentru o mai bună individualizare și din respect față de izvor, denumirea localității în care s-a născut (Lăcriţa). Cu timpul, s-a ajuns ca numele „Lăcriţa”, care este unic la o persoană în România, să exprime o identitate capabilă să individualizeze, uşor, corect şi precis, atât autorul, cât şi opera. De câţiva ani, s-a ajuns ca şi în viaţa de zi cu zi să fie apelat „Lăcriţa”, fără ca cei care o fac să-şi mai pună problema dacă „Lăcriţa” este nume sau prenume.

În acordarea acestui titlu, s-a avut în vedere faptul că activitatea sa a generat numeroase și însemnate efecte benefice pe plan economic, social și de utilitate publică, dintre care sunt de amintit.

Domnul N. Grigorie Lăcrița este una dintre personalitățile contemporane ale României, foarte cunoscut și apreciat în țară și în numeroase țări din lume. Este suficient să accesezi, pe Internet, „N. Grigorie Lăcrița” și se deschid sute de pagini în care sunt prezentate cele peste 100 de cărți și peste 2.000 de articole publicate de dumnealui, vizualizate și citite în întreaga lume.

Cărțile și articolele dumnealui abordează o mare diversitate de teme care, prin veridicitatea informațiilor și prin utilitatea lor publică, se bucură de un mare interes și apreciere.

Nu puține sunt articolele în care teme, pe cât de interesante, pe atât de o mare sensibilitate, sunt abordate cu o temeinică fundamentare și într-un mod revoluționar de înțelegere.

Chiar dacă locuiește în Craiova și a ajuns la o vârstă înaintată (născut la 20 aprilie 1948), domnul N. Grigorie Lăcrița nu și-a uitat niciodată locurile natale și înaintașii, fiind un exemplu și prin modul exemplar în care întreține casa în care s-a născut, din Lăcrița, moștenită de la părinți, mormintele părinților, ale bunicilor și ale unor rude.

Dintre realizările sale pentru locurile natale, se pot menționa: după ce Biserica din satul Lăcrița a rămas fără clopot și fără toacă, a realizat, pe propria sa cheltuială și a donat acestei biserici actualul clopot cu toaca; gardul cimitirului a fost realizat și prin intervenția sa esențială la o persoană juridică; clopotul din cadrul Bisericii din satul Lăcrița Mică este donat tot de dumnealui.

Fie și numai din acest punct de vedere, se cuvine să exprimăm cuvinte de apreciere și la adresa actualului consiliu local al comunei Robănești, la conducerea căreia se află domnul primar Costin-Ionuț Ștefănescu, domnul viceprimar Marian Vasile și doamna secretar Silvia Dumitru, oameni iubiți și apreciați de cetățeni pentru rezultatele lor remarcabile, precum introducerea apei curente, asfaltarea drumurilor, introducerea alimentării cu gaze, ordine și disciplină în instituție și în întreaga comună etc.

Locul de unde venim și de unde, de fapt, nu plecăm niciodată este cel mai frumos loc din lume, este locul unde inima, sufletul și mintea își păstrează cea mai frumoasă casă, casa de acasă, casa-izvor. N. Grigorie Lăcrița, așa după cum o spune adesea, este nu numai fiul comunei de unde vine, ci și ambasadorul ei de onoare în țară și în lume.

A consemnat pentru dumneavoastră Gheorghe Văduva: https://gheorghevaduva.ro/CV/CVVaduvaGheorghe.pdf; https://www.art-emis.ro/personalitati/general-de-brigada-r-dr-gheorghe-vaduva-reper-al-inteligentei-militare-valcene.

Lucian Ciuchiță – CNA: Inchiziția Jurnalismului?

Atunci când un jurnalist, un ziar sau o televiziune comit un derapaj mediatic, Consiliul Național al Audiovizualului (CNA) își activează mecanismele de supraveghere și, cu un zel ce variază de la caz la caz, aplică amenzi usturătoare. În principiu, dacă aceste sancțiuni sunt emise cu respectarea legii și în spiritul deontologiei profesionale, ele reprezintă un instrument necesar pentru a menține standardele jurnalismului și pentru a proteja publicul de derapaje manipulatoare sau dezinformare. Deontologia trebuie apărată cu fermitate – așa cum, de altfel, și libertatea de exprimare trebuie să fie un drept inalienabil, protejat de Constituție și esențial oricărei democrații autentice.

Dar ce se întâmplă atunci când chiar CNA-ul – instituția care ar trebui să garanteze echilibrul și corectitudinea – devine un instrument al cenzurii mascate? Cine sancționează această instituție când, sub pretextul „reglementării”, se strecoară abuzul, arbitrarul și partizanatul politic? Când un membru al CNA, precum Vasile Bănescu, obraznic și arogant – trăsături specifice celor lipsiți de inteligență autentică și de o cultură a responsabilității – își depășește atribuțiile și își asumă rolul de gardian al „adevărului oficial”, cine îl trage la răspundere?

Ce mecanisme există pentru a limita puterea discreționară a unor indivizi ajunși pe aceste funcții nu prin merit, ci prin grația unor aranjamente politice de culise?

Atitudinea josnică a lui Vasile Bănescu față de jurnalistul Marius Tucă este un exemplu elocvent al abuzului de putere pe care un membru al CNA îl exercită fără rețineri.

Prin astfel de comportamente, Bănescu demonstrează că nu mai are ce căuta într-o instituție care ar trebui să garanteze imparțialitatea și să protejeze libertatea presei. Dacă nu se iau măsuri pentru demiterea lui, CNA riscă să fie percepută tot mai mult ca o veritabilă Inchiziție a jurnalismului, un organism represiv menit să reducă la tăcere vocile incomode.

În loc să fie un arbitru echidistant, CNA riscă să devină o unealtă docilă a intereselor politice, acționând ca un braț al cenzurii instituționalizate. Sub masca protejării „interesului public”, unii membri ai acestei instituții, precum Vasile Bănescu, stabilesc, de capul lor sau la ordinul superiorilor politici, cine are voie să vorbească și ce adevăruri pot fi rostite în spațiul public.

În loc să apere pluralismul de idei, CNA devine, în unele cazuri, instrumentul unei puteri obsedate să controleze narativul, reducând jurnalismul la un cor obedient, lipsit de spirit critic.

Libertatea de exprimare nu este un privilegiu acordat de autorități, ci un drept fundamental, câștigat cu sacrificii și înscris în Constituție. Orice tentativă de a reduce această libertate prin sancțiuni disproporționate sau decizii arbitrare reprezintă o amenințare directă la adresa democrației. Problema nu este existența unui mecanism de reglementare – acesta este indispensabil într-o societate modernă – ci faptul că, uneori, acest mecanism este deturnat în scopuri politice meschine, iar cei care îl controlează scapă de orice responsabilitate. Cine amendează CNA-ul atunci când devine el însuși un abuzator?

Într-un stat de drept, nicio instituție nu ar trebui să fie deasupra legii. Este imperativ ca puterea CNA să fie supusă unui control riguros și transparent, astfel încât să nu se transforme într-o inchiziție media, ci să rămână ceea ce ar trebui să fie: un garant al echilibrului, al diversității de opinii și al respectului față de cetățeni. Când această balanță se înclină, libertatea presei devine o iluzie fragilă, iar democrația un simulacru.

A consemnat pentru dumneavoastră Lucian Ciuchiță.

Vlad Miriță, de la tenor la fermier de lux

Celebrul tenor Vlad Miriță, cunoscut pentru vocea sa de aur și aparițiile sale mondene, a șocat pe toată lumea cu ultima sa mișcare: a devenit fermier de lux! Dar nu orice fel de fermier, ci unul care își lasă animalele să pască libere, ca-n Rai, la Ferma Soarelui, lângă Târgoviște.

Tenorul explică:

„Uitați de animalele înghesuite în hale întunecoase! La Ferma Soarelui, curcanii, puii și porcii se bronzează la soare, se răsfață în iarbă proaspătă și se hrănesc cu bunătăți naturale. Se zvonește că unii dintre ei ar avea chiar și pedichiură și manichiură, doar sunt animale de vedetă! Mai în glumă, mai în serios, tenorul-fermier ne-a dezvăluit că unul dintre secretele care trădează starea de sănătate a animalului constă în aspectul picioarelor (faptul că au acces la spațiu deschis pe pășune le asigură picioare sănătoase, spre deosebire de industria clasică, unde animalele sunt ținute în spații înguste, private de libertate și mișcare, ceea ce duce la probleme de sănătate).”

Carne de lux pentru vedete și copii mofturoși

Vlad Miriță promite că această metodă de creștere a animalelor va produce o carne de o calitate superioară, demnă de mesele vedetelor și pe placul celor mai mofturoși copii.

Ne dorim să oferim o alternativă sănătoasă și etică față de produsele industriale. Animalele noastre trăiesc ca-n povești, iar carnea obținută este nutritivă și lipsită de chimicale. Adică, exact ce trebuie pentru un corp de invidiat! Pentru copii sănătoși”, a declarat tenorul-fermier.

Ferma Soarelui, noul loc de pelerinaj al mondenilor

Vlad Mirita, ferma soareluiSe pare că Ferma Soarelui a devenit deja noul loc de pelerinaj al mondenilor, care vin să admire animalele fericite și să se bucure de aerul curat de la țară. Se zvonește că Vlad Miriță ar organiza chiar și petreceri exclusiviste la fermă, cu muzică live și preparate delicioase din carne de lux.

Iar dacă vreți să vedeți cum trăiesc animalele de vedetă și să gustați din carnea lor de lux, nu mai stați pe gânduri! Ferma Soarelui vă așteaptă cu porțile deschise. Comenzi online pe www.fermasoarelui.ro.

La Ferma Soarelui creștem animalele în sistem „pasture raised” (renunțând la englezisme, crescute pe pășune – n.red.) – prin pășunat rotativ. Mutăm frecvent puii, curcanii și porcii pe spații noi, curate, cu iarbă proaspătă, unde au loc suficient pentru mișcare, vad soarele si respira aer curat.

Sistemul de creștere prin pășunare respecta nevoile specifice ale animalelor în funcție de specie si in acelasi timp hrănește, vindecă și regenerează solul.

Ferma Soarelui este un parteneriat între SC FamiFerma SRL, PFA Mirita Dumitru și Adrian Coman – persoană fizică, si prin sistemul nostru de creștere a animalelor, aducem pe mesele clienților noștri cea mai sănătoasă și gustoasă carne din România.

Celebrul musical „Rebecca” se joacă din nou la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian” pe 5 şi 6 aprilie 2025

Teatrul Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian” deschide din nou porţile universului misterios din conacul Manderley, în celebrul musical „Rebecca” programat pe 5 şi 6 aprilie. Inspirat de binecunoscutul roman al lui Daphne du Maurier, spectacolul captivează publicul prin atmosferă, suspans, emoție și complexitate muzicală.

Favorit absolut al publicului, musicalul „Rebecca”, una dintre cele mai de succes producții semnate de echipa Sylvester Levay (muzica) – Michael Kunze (libretul), laureați ai premiului Grammy și creatori ai celebrelor producții „Mozart!”, „Elisabeth” și „Marie Antoinette”. Spectacolul are la bază povestea romanului omonim scris de Daphne du Maurier în 1938, care a facut-o pe autoarea engleză una dintre cele mai celebre scriitoare ale vremii. Ca și alte lucrări ale autoarei, precum „Jamaica Inn” sau „Birds”, și „Rebecca” a fost adaptată pentru marele ecran de catre regizorul caștigător al Premiului Oscar, Afred Hitchcock, devenind unul dintre cele mai cunoscute producții ale acestuia.

Alături de această producţie de mare succes, Teatrul Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian” propune publicului în decursul aceleiaşi luni şi noi reprezentaţii ale musicalului pop-rock „Romeo şi Julieta”, programate pe 12, 13, 26 şi 27 aprilie. Spectacolul fenomen „Romeo & Julieta”, a revoluţionat peisajul cultural autohton odată cu premierea din 2009. Iar acum este din nou în prim-plan în repertoriul Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian”, în aceeași montare spectaculoasă, care îmbină emoția unei povești clasice cu energia și modernitatea muzicii pop-rock şi aduce la rampă o nouă distribuţie ce reuneşte, alături de solişti lirici consacraţi vârfuri ale tinerelor generaţii de artişti. 

Pentru mai multe detalii despre spectacolele Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, cât și despre stagiunea 2024-2025 vizitați site-ul teatrului: www.opereta.ro şi secţiunea Opereta Lounge: https://www.opereta.ro/opereta-lounge/.

Puteți achiziționa bilete pe: Ticketstore.ro sau la casa de bilete din blvd. Octavian Goga Nr. 1.

Opera Națională Română din Timișoara împlinește 154 de ani de la începerea construcției și a fost reconstruită în 1920 după planurile arhitectului Duiliu Marcu

Opera Națională Română din Timișoara, România, companie națională de operă, operetă și balet, instituție publică cu personalitate juridică, aflată în subordinea Ministerului Culturii din România, a fost înființată prin decretul regal nr. 254 din 30 martie 1946, emis de regele Mihai I. Prim director al operei a fost Aca de Barbu.

Duiliu Marcu

Duiliu Marcu

Construcția clădirii „Palatului Culturii” a început în anul 1871, după planurile arhitecților vienezi Hermann Helmer și Ferdinand Fellner (constructori a numeroase săli de teatru din Europa: Budapesta, Viena, Odessa) și a fost terminată în 1875, inaugurarea clădirii având loc la data de 22 septembrie 1875. Două incendii de proporții au devastat clădirea. Primul a avut loc în anul 1880 și reconstrucția a durat până în anul 1882, păstrându-se integral forma originala a clădirii, construită în stil „Renaissance”. După cel de-al doilea incendiu din anul 1920 au mai rămas intacte doar aripile laterale ale clădirii. Reconstrucția se face după planurile arhitectului Duiliu Marcu, păstrându-se stilul original numai la fațadele laterale, fațada principală și sala de spectacole îmbrăcând stilul neobizantin caracteristic arhitecturii românești a timpului.

Nevoia acută simțită de timișoreni și dragostea lor pentru spectacolul de teatru liric au fost împlinite într-o anumită măsură de Opera Româna din Cluj-Napoca. Înființată în anul 1920 aceasta s-a deplasat destul de des la Timișoara pentru ca, între 1940 și 1945, în urma cedării Ardealului prin Dictatul de la Viena, să-și desfășoare în refugiu activitatea în capitala Banatului, devenind Opera din Cluj – Timișoara, al cărei director a fost numit compozitorul Sabin Drăgoi.

Ferdinand Fellner

Ferdinand Fellner

După plecarea Operei din Cluj în 1945 nu se putea imagina o Timișoara fără spectacole de operă. Actul de întemeiere al instituției va fi decretul semnat de M.S. Regele Mihai I la data de 30 martie 1946. Conducerea nou înființatei instituții va fi încredințată renumitei soprane Aca de Barbu care a reușit în scurt timp cu pricepere și devotament, să formeze o echipă valoroasă de muzicieni.

Hermann Helmer

Hermann Helmer

Primul consiliu de administrație al Operei Române din Timișoara a cuprins personalități marcante ale vremii respective: Aca de Barbu – director și regizor artistic, Traian Nicolau – director artistic, Mihai Bota – director administrativ, Gheorghe Marianciu – secretar studii muzicale, Gheorghe Pavel, Traian Mihăilescu, Hermann Klee, Constantin Daminescu – dirijori, Mercedes Pavelici – maestru de balet, Ionică Mihai și Eugen Gropșianu – regizori. Structura compartimentelor a fost următoarea: 45 de soliști vocali, 46 de instrumentiști, 60 de coriști, 19 balerini, 30 personal tehnic de scenă, 8 corepetitori și 1 sufleur.

Aca de Barbu

Aca de Barbu

Spectacolul inaugural al Operei Române din Timișoara a avut loc la 27 aprilie 1947 cu opera „Aida” de Giuseppe Verdi. A fost un spectacol de neuitat, de înaltă ținută artistică, un triumf al artei interpretative românești semnalat ca atare de periodicele vremii. Pe scenă, în fața publicului și a înaltei asistențe, (primul ministru de atunci Dr. Petru Groza), dar și prin megafoane, afară în Piața Operei, directorul Aca de Barbu adresa miilor de auditori, următoarele cuvinte:

„Iată visul nostru împlinit! Se deschid porțile acestui așezământ de artă lirică pentru a răspândi ca un far luminos arta cântului și a muzicii – citadelă culturală într-o provincie atât de înfrățită cu muzica și poezia. În acest Banat, care prin tradițiile lui este îndreptățit a avea o operă proprie, aici, în țara cântului unde de veacuri răsună melodiile duioase ale doinei românești…”

În primii zece ani de la înființare au fost montate 41 de spectacole de operă, operetă și balet. Fiecare stagiune a adus pe afișele instituției titluri noi, interpretate de un colectiv artistic bine închegat, alcătuit din soliști vocali, balerini, coriști și instrumentiști de valoare, conduși de maeștrii de talie internațională.

Începând din anul 1952 Opera a susținut la: Arad, Lugoj, Bocșa, Ciacova, Deva, Hunedoara și Reșița, microstagiuni neîntrerupte până în anul 1990, când economia de piață începe să-și impună legile ei, deplasarea unui colectiv fiind un efort financiar imposibil de susținut. Începând din anul 1953 s-au organizat turnee prin țară la: Craiova, Sibiu, Brașov, Oradea, Târgu-Mureș, Buzău, Galați, Suceava, Satu Mare, Baia Mare, Alba-Iulia, București.

La inițiativa marelui muzician Nicolae Boboc, dirijor și director al Operei din Timișoara și a lui Ion Românu, director al Filarmonicii „Banatul” din Timișoara, în stagiunea 1968-1969 are loc prima ediție a Festivalului „Timișoara Muzicală”, gândit să devină un eveniment al anului, o manifestare de ținută. După cea de-a VI-a ediție, festivalul devine anual iar din anul 1993 va primi un caracter internațional, păstrat până în ziua de astăzi.

Având un public avizat și interesat de acest gen muzical, divers ca vârstă, instituția își îndreptă atenția atât spre montarea unor titluri noi de operă cât și spre repertoriu de operetă, mult savurată de timișoreni.

A consemnat pentru dumneavoastră arh. Cireșica Micu.

Iulia Gorneanu – Ziua Șarpelui

ziua sarpeluiPe 20 a fost echinocţiul de primăvară iar semnificaţiile sale astronomice, mitologice, ezoterice se răsfrâng și asupra sărbătorii de azi. Ziua egală cu noaptea a simbolizat echilibrul, cele două jumătăți ale anului și ale lumii, o stare de spirit unică și specială.

Este un timp al curățeniei rituale, al luminii, al focurilor aprinse, un timp ce reactualizează în fiecare an adevărate scenarii mitice, cu suprapuneri și influențe atât din zona zoroastrismului, cât și a divinităților din panteonul greco-roman.

Credințe și interdicții

ziua sarpeluiÎn preajma echinocțiului de primăvară (la fel ca și în cazul celui de toamnă), calendarul popular consemnează Ziua Șarpelui, cel care împarte anul în două anotimpuri, odată cu ritmul hibernării sale. Cele două Zile ale Șarpelui stau sub semnul unei străvechi zeități preistorice, considerată simbol al renaşterii ciclice a naturii.

În Ziua Șarpelui, ţăranii nu aveau voie să-l omoare și nici să-i spună pe nume. În schimb, îl descântau și respectau nenumărate interdicții: nu atingeau obiecte ale căror forme aminteau de cea a șarpelui, nu tăiau lemne, nu torceau, nu țeseau, nu foloseau foarfecele sau acul.

Șarpe Antropofag sau Strămoș mitic?

În satele noastre, șarpele pendulează între ipostaza de antropofag, prezent în blestemele de mamă, colindele și baladele fantastice („…dar nu-i para focului,/ că-s ochiuții șarpelui./ Șade-n drum încolăcit/ și mănâncă un voinic…”) și cea de animal-totem sau strămoș mitic („Șerpe este la toată casa; unde este șerpe, e noroc la casă, merge bine și nici un rău, nici un farmec nu se apropie. Dar să ferească Dumnezeu să-l omori, că îndată moare unul din gospodari. Acela se cheamă Șerpe de Casă”).

A consemnat pentru dumneavoastră Iulia Gorneanu.

Concert de pricesne și conferința „Demnitate și Smerenie în Suflet Creștin” are loc la Casa de Cultură a Studenților Cluj-Napoca pe 1 aprilie 2025

Cu binecuvântarea IPS Arhiepiscop şi Mitropolit Andrei Andreicuț la Cluj-Napoca se organizează Concertul din pricesne și conferința cu titlul „Demnitate şi smerenie în suflet creştin”.

Tineri din Oastea Domnului îl vor slăvi pe Dumnezeu prin cântări duhovniceşti şi ne vor bucura inimile, provocându-ne la îmbinarea pocăinţei şi smereniei cu verticalitatea şi demnitatea de copii, mărturisitori ai lui Dumnezeu.

Pr. Amfilohie Brânză, ucenic al pr. Iustin Pârvu, a sărit din cabina avionului militar MIG-21 în chilia călugărească de la Mănăstirea Sihăstria, în braţele marelui duhovnic Sfantul Ilie Cleopa, primul duhovnic. Părintele Amfilohie este un preot-duhovnic cu vocaţie, cu chemare, cu patos şi curaj creştin, un patriot înflăcărat, un ostaş, la propriu şi la figurat, un neînfricat al Domnului nostru Iisus Hristos.

De cum îl vezi, simţi lucrarea Duhului Sfânt în el, vezi flacăra luminii dumnezeieşti, auzi vocea lui Hristos. Hotărât, ferm, tăios în vorbe, mărturisitor în fapte, luminător prin cuvânt, plin de curaj şi cu spirit de jertfelnicie. Simpla lui prezenţă te face sa tresari, să-ţi măreşti atenţia, să ai o stare de trezvie.

La Casa de cultură a studenţilor din Cluj-Napoca, vă aşteptăm cu familia și prietenii, în 1 aprilie, de la ora 18.00, la o seară pentru suflet Intrarea este liberă!

Evenimentul este organizat de Mitropolia Clujului, Asociaţia Oastea Domnului, Parohia Sf. Ierarh Alexandru și Casa de Cultură a Studenţilor „Dumitru Fărcaș” din Cluj-Napoca.

RRC Podcast – Mari români și românce – Ep. 13 – Petre Dulfu, profesor, traducator, creator de basme, pedagogul românilor
To view this content, you must be a member of Revista's Patreon at $5 or more
Already a qualifying Patreon member? Refresh to access this content.
Apariție editorială – „Pe urmele valahilor uitați. Despre etnogeneza românilor” de Ionuț Țene

În curând în librării puteți procura cartea „Pe urmele valahilor uitați. Despre etnogeneza românilor” de Ionuț Țene, carte ce a văzut lumina tiparului la prestigioasa editură clujeană Casa Cărții de Știință. Cartea se bucură de o prefață scrisă de medievistul Prof. Dr. Ioan Drăgan și o postfață de Conf. univ. dr. Avram Fițiu. Este o viziune nouă asupra paradigmei etnogenezei poporului român.

„Autorul face distincția dintre spațiul etnogenetic balcanic, nord-dunărean și panonic, locuit de popoarele traco-geto-dacice romanizate și expansiunea românească dincolo de această matrice, prin păstorit și colonizare, din Evul Mediu timpuriu. Deși apreciază corect faptul că spațiul carpato-danubian-pontic a fost epicentrul etnogenezei, generator al României actuale, autorul acordă deliberat mai multă atenție teritoriilor populate de români exterioare acestuia și care astăzi sunt în afara statului național. Cartea este scrisă asumat într-un stil jurnalistic și eseistic, atrăgător, în episoade sintetice, și se bazează pe o documentare bogată, de la lucrări științifice și izvoare istorice, la cronici și jurnale de călătorie, articole de presă, până la constatări directe, cu ocazia unor călătorii personale în zonele unor supraviețuiri românești. Autorul emite opinii personale pertinente, în spirit științific, în cele mai multe aspecte disputate ale vastei problematici a etnogenezei românești și a „românilor uitați” dimprejurul nostru, fără a ocoli și prezentarea unor puncte de vedere discutabile. Întreaga lucrare este marcată de o nedisimulată iubire de neam, reieșind din toate paginile acestei fascinante călătorii în vastul spațiu al creației istorice românești în timp de peste un mileniu.” (Prof. univ. dr. Ioan Drăgan)

„Ionuț Țene abordează procesul etnogenezei românești dintr-o perspectivă care depășește limitele tradiționale ale spațiului carpato-danubiano-pontic, explorând un cadru geografic extins ce cuprinde centrul Greciei, Munții Carpați și Alpii dinarici. Această abordare largă subliniază caracterul mobil al populației valahilor, a căror economie pastorală i-a plasat în contact direct cu diverse popoare migratoare, precum slavii, avarii și maghiarii. Mobilitatea lor nu doar că a contribuit la supraviețuirea identității culturale, dar a și facilitat o continuitate lingvistică și etnică esențială în contextul presiunilor istorice și migrațiilor succesive.” (Conf. dr. Avram Fițiu)

„Poporul român s-a format pe un areal larg, mult mai larg decât cel carpato-danubiano-pontic, pornind din centrul Greciei continentale până în nord în Carpații Păduroși și, la est, de la Bug până la vest înspre Tisa, lacul Balaton și Alpii Dinarici, lucru consemnat de cronicile și mărturiile medievale. Documentele bizantine, germane, slave, maghiare numesc această populație traco-iliro-geto-dacă romanizată: valahi, vlahi, blachi, olahi, dar ei înșiși și-au spus mereu români, rumâni sau ‘rămâni’. Valahii fiind un popor preponderent pastoral și în plină mișcare, etnogeneza s-a întins fluctuant pe un areal geografic întins. Spațiul carpato-danubiano-pontic a fost însă epicentrul etnogenezei, care a devenit arhetipul românismului ce a dus la formarea, în epoca modernă, a statului – România”. (Ionuț Țene – Argument).