Știri din cultura românească

pe urmele valahilor uitati, ionut tene

Apariție editorială – „Pe urmele valahilor uitați. Despre etnogeneza românilor” de Ionuț Țene

În curând în librării puteți procura cartea „Pe urmele valahilor uitați. Despre etnogeneza românilor” de Ionuț Țene, carte ce a văzut lumina tiparului la prestigioasa editură clujeană Casa Cărții de Știință. Cartea se bucură de o prefață scrisă de medievistul Prof. Dr. Ioan Drăgan și o postfață de Conf. univ. dr. Avram Fițiu. Este o viziune nouă asupra paradigmei etnogenezei poporului român.

„Autorul face distincția dintre spațiul etnogenetic balcanic, nord-dunărean și panonic, locuit de popoarele traco-geto-dacice romanizate și expansiunea românească dincolo de această matrice, prin păstorit și colonizare, din Evul Mediu timpuriu. Deși apreciază corect faptul că spațiul carpato-danubian-pontic a fost epicentrul etnogenezei, generator al României actuale, autorul acordă deliberat mai multă atenție teritoriilor populate de români exterioare acestuia și care astăzi sunt în afara statului național. Cartea este scrisă asumat într-un stil jurnalistic și eseistic, atrăgător, în episoade sintetice, și se bazează pe o documentare bogată, de la lucrări științifice și izvoare istorice, la cronici și jurnale de călătorie, articole de presă, până la constatări directe, cu ocazia unor călătorii personale în zonele unor supraviețuiri românești. Autorul emite opinii personale pertinente, în spirit științific, în cele mai multe aspecte disputate ale vastei problematici a etnogenezei românești și a „românilor uitați” dimprejurul nostru, fără a ocoli și prezentarea unor puncte de vedere discutabile. Întreaga lucrare este marcată de o nedisimulată iubire de neam, reieșind din toate paginile acestei fascinante călătorii în vastul spațiu al creației istorice românești în timp de peste un mileniu.” (Prof. univ. dr. Ioan Drăgan)

„Ionuț Țene abordează procesul etnogenezei românești dintr-o perspectivă care depășește limitele tradiționale ale spațiului carpato-danubiano-pontic, explorând un cadru geografic extins ce cuprinde centrul Greciei, Munții Carpați și Alpii dinarici. Această abordare largă subliniază caracterul mobil al populației valahilor, a căror economie pastorală i-a plasat în contact direct cu diverse popoare migratoare, precum slavii, avarii și maghiarii. Mobilitatea lor nu doar că a contribuit la supraviețuirea identității culturale, dar a și facilitat o continuitate lingvistică și etnică esențială în contextul presiunilor istorice și migrațiilor succesive.” (Conf. dr. Avram Fițiu)

„Poporul român s-a format pe un areal larg, mult mai larg decât cel carpato-danubiano-pontic, pornind din centrul Greciei continentale până în nord în Carpații Păduroși și, la est, de la Bug până la vest înspre Tisa, lacul Balaton și Alpii Dinarici, lucru consemnat de cronicile și mărturiile medievale. Documentele bizantine, germane, slave, maghiare numesc această populație traco-iliro-geto-dacă romanizată: valahi, vlahi, blachi, olahi, dar ei înșiși și-au spus mereu români, rumâni sau ‘rămâni’. Valahii fiind un popor preponderent pastoral și în plină mișcare, etnogeneza s-a întins fluctuant pe un areal geografic întins. Spațiul carpato-danubiano-pontic a fost însă epicentrul etnogenezei, care a devenit arhetipul românismului ce a dus la formarea, în epoca modernă, a statului – România”. (Ionuț Țene – Argument).

arie si ecou, cristina fieraru, maxim belciug

Concert extraordinar al sopranei Cristina Fieraru de Ziua Internațională a Femeilor în Muzică pe 28 martie 2025

Vineri, 28 martie, în data când sărbătorim Ziua Internațională a Femeilor în Muzică, Teatrul Coquette continuă stagiunea de operă la teatru cu un nou concert senzațional, având-o ca protagonistă pe tânăra soprană Cristina Fieraru, o voce luminoasă și sclipitoare care, în ultimul timp, se conturează tot mai frumos pe scena lirică de la noi. Acompaniată de Maxim Belciug, cu chitara sa cât o orchestră, solista va oferi publicului o călătorie muzicală eclectică, de la ariile delicate și ecourile tulburătoare din barocul italian, până la explozia de viață a ritmurilor spaniole sau energia solară a canțonetelor napolitane, într-un program care explorează feluritele resurse de seducție ale muzicii de operă. Și, pentru ca întreaga bucurie a serii să fie desăvârșită, după concert spectatorii se vor putea răsfăța, în tihnă, în foaierul teatrului, de o discuție cu artiștii și de un pahar de vin oferit cu drag de CRAMA HISTRIA.

arie si ecou, cristina fieraru, maxim belciug

Așadar, rețineți: 28 martie. A 87-a zi a anului, o zi în care, de-a lungul timpului, s-au întâmplat multe, și vesele, și triste. Unii oameni s-au născut într-o zi de 28 martie: Fra Bartolommeo (1472), Maxim Gorky (1868), Mario Vargas Llosa (1936), Lady Gaga (1986), alții s-au săvârșit: Ivan cel Groaznic (1584), Modest Mussorgsky (1881), Virginia Woolf (1941 ), Serghei Rachmaninoff (1943), Marc Chagall (1985) ori Eugen Ionesco (1994). În anul 37 era noastră, Caligula intra în Roma și era investit de Senat cu „dreptul și puterea de a decide în toate lucrurile”, devenind practic împărat. La ce a dus asta – știm. În 519, Papa Hormisdas reconcilia Biserica Constantinopolului cu cea a Romei, punând capăt schismei Acaciene. În 1556,  Marele Maestru al Cavalerilor Ospitalieri, Jean de Valette punea piatra de temelie pentru orașul La Valletta din Malta. În 1776, la Moscova era fondat Balșoi Teatr. În 1842, avea loc primul concert al Orchestrei Filarmonice din Viena, sub bagheta lui Otto Nicolai. În 1896, la teatrul La Scala din Milano era prezentată în premieră opera  “Andrea Chenier” a lui Umberto Giordano, pe un libret de Luigi Illica. În 1915, la Ateneul Român, se cânta în primă audiție Simfonia a II-a de George Enescu, dirijată de însuși compozitorul. Iar în acest șir de evenimente, în anul de grație 2025 mai așezăm și noi unul: concertul sopranei Cristina Fieraru de vineri, 28 martie. Poate că nu are rezonanțe istorice înalte, dar este, pentru noi, un prilej de a sărbători faptul că suntem și de a ne bucura de viață, de frumos, de primăvară.

https://www.facebook.com/kitarodia.ro/videos/1194430756025317

Din 2024, soprana Cristina Fieraru și chitaristul Maxim Belciug au inițiat o stagiune de operă la teatru, intitulată ARIE ȘI ECOU, prin care își propun să ofere publicului o serie de întâlniri cu repertoriul liric într-o prezentare adaptată la o scenă de teatru mic, unde intimitatea dintre artiști și public și lipsa artificiilor de regie permit o altfel de apropiere – mai directă, mai sinceră, mai vie – de această muzică de o extraordinară frumusețe.

Concertul din 28 martie 2025 începe la ora 19:30 și are loc la Teatrul Coquette din București (Calea Călărași 94). Biletele sunt disponibile pe platformele online mystage.ro, eventim.ro, iabilet.ro, kompostor.ro și eventbook.ro sau se pot rezerva la email rezervari@teatrulcoquette.ro ori tel. 0754990017, 0721191675 (zilnic între 11-19), urmând a fi ridicate de la teatru, înainte de începerea spectacolului.

ucimr, Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România

Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România celebrează 30 de ani de activitate printr-o Gală Aniversară pe 2 aprilie 2025

Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România (UCIMR) celebrează 30 de ani de activitate printr-o Gală Aniversară, care are loc miercuri, 2 aprilie, orele 18:30, la Sala Mare a Ateneului Român, în prezența comunității artistice, precum și reprezentanților mediului guvernamental și non-guvernamental.

Fondată în 1995, UCIMR este organizație nonprofit de utilitate publică, care de trei decenii contribuie la dezvoltarea peisajului cultural românesc prin promovarea valorilor artistice autentice, atât pe plan național, cât și internațional. Asociația susține arta interpretativă, de la soliști, coriști și instrumentiști până la dansatori sau balerini, prin proiecte culturale menite să faciliteze schimbul de experiență și promovarea artiștilor în medii cât mai diverse. Uniunea creează oportunități de afirmare dedicate tinerilor artiști, dar susține și activitatea artiștilor pensionari.

„În anii ’90, legislația privind drepturile artiștilor era plină de necunoscute. În contextul Legii nr. 35/1994 privind timbrele culturale, care oferea doar uniunilor de creație posibilitatea de a beneficia de aceste fonduri, se conturează ideea unui organism dedicat exclusiv susținerii muzicienilor interpreți, căci din peisajul uniunilor de creație lipsea segmentul artiștilor interpreți, vectorii principali ai transmiterii actului muzical către public. Această inițiativă a pregătit terenul pentru înființarea în 1995 a UCIMR, prima asociație a artiștilor interpreți, dedicată exclusiv realizării și implementării de proiecte culturale. Astfel, de 30 de ani, asociația a contribuit la îmbogățirea peisajului cultural român, promovarea valorilor artistice autentice românești în străinătate, generarea de oportunități pentru afirmarea tinerilor artiști și la susținerea materială a artiștilor pensionari, care a contribuit la retenția artiștilor în România în contextul exodului masiv.”Ștefan Gheorghiu, Fondator și Președinte UCIMR.

Premiile UCIMR

În cadrul galei, vor fi decernate PREMII ANIVERSARE, care celebrează realizările artistice pentru întreaga activitate ale instituțiilor, ansamblurilor, grupurilor și personalităților din lumea muzicală, înmânate de către membrii Consiliului Director, reprezentanți ai mediului de business și guvernamental.

Vor fi acordate PREMII DE EXCELENȚĂ, având următoarele nominalizări:

  • Muzică de cameră
    • Cvartetul ConTempo
    • Cvartetul Arcadia
    • Cvartetul PlaCello
  • Solist instrumentist
    • Remus Azoiței
    • Adrian Petrescu
    • Luiza Borac
  • Solist vocal
    • Luiza Zan
    • Veronica Anușca
    • George Petean
  • Ansamblu de jazz
    • Amphitrio
    • Big Band Radio
    • Sorin Zlat Trio
  • Grup folcloric
    • Ansamblul Folcloric Național „Transilvania” din Baia Mare
    • Ansamblul Artistic Profesionist „Doina Gorjului” Târgu Jiu
    • Ansamblul Artistic „Ciprian Porumbescu” Suceava
  • Proiecte cofinanțate
    • Festivalul Internațional „Enescu și Muzica Lumii”
    • Drumul spre celebritate
    • Concursul național pentru muzică de fanfară „Iosif Ivanovici”
    • Vacanțe Artistice Bârnova

De asemenea, nu va lipsi nici categoria GENERAȚIA MILENIULUI III, dedicată tinerilor interpreți, indiferent de genul muzical, la secțiunile „Interpretare vocala” și „Interpretare instrumentală”, desemnate de un juriu special.

Valoarea totală a premiilor acordate va fi de peste 100.000 lei.

Atmosfera va fi animată de momente muzicale speciale:

  • Uvertura operei „Forța destinului” de Giuseppe Verdi, interpretată de Filarmonica „George Enescu”, sub bagheta dirijorului Constantin Adrian Grigore;
  • „Balada” de George Enescu, interpretată de Filarmonica „George Enescu” și solistul Remus Azoiței;
  • „Muzica” din opereta „Valurile Dunării” de George Grigoriu, interpretată de Filarmonica „George Enescu” și solista Veronica Anușca;
  • Amphitrio și solista Luiza Zan;
  • „Suita românească”, în aranjamentul lui Mihai Gherghelaș, interpretată de Filarmonica „George Enescu” și solista Monica Bejenaru;
  • „Romanian Madley”, de Sabin Păutza, interpretată de Filarmonica „George Enescu”.

Gala UCIMR 30 de ani va fi acompaniată de vinurile și spumantele Jidvei.

ucimr, Uniunea de Creație Interpretativă a Muzicienilor din România

Scurt istoric

În data de 15 ianuarie 1995, a avut loc Adunarea de constituire a UCIMR, la Teatrul de Operetă „Ion Dacian” din București, și a reunit reprezentanții următoarelor colective artistice, care au fost considerați membri fondatori: Teatrul de Operetă „Ion Dacian” București, Opera Națională Română din Cluj-Napoca, Filarmonica „Transilvania” Cluj-Napoca, Filarmonica „George Enescu” București, Filarmonica Brașov, Opera Brașov, Filarmonica „Moldova” Iași, Filarmonica de Stat Târgu Mureș, Filarmonica de Stat Sibiu Filarmonica „Oltenia” Craiova și alte personalități muzicale care au solicitat aderarea în mod individual. Uniunea a dobândit personalitate juridică prin Hotărârea judecătorească nr. 75/20.04.1995.

În primele etape, finanțarea proiectelor a întâmpinat dificultăți datorită noutății asociației pe piața culturală, lipsei de cultură asociativă în rândul muzicienilor și dialogului limitat cu autoritățile competente. Calitatea proiectelor implementate de UCIMR a condus la aprecierea acestora atât pe plan internațional, cât și național. În anul 1996 au loc primele colaborări internaționale ale UCIMR pentru proiecte culturale ce promovează valorile interpretative românești peste hotare. Se pun astfel bazele viitoarelor parteneriate strategice, menite să deschidă calea către performanță pentru mii de artiști. Activitatea UCIMR devine tot mai vizibilă în mediul cultural, astfel prin Hotărârea Guvernului nr. 1242/29.11.2000, publicată în Monitorul Oficial nr. 634/06.12.2000, UCIMR dobândește statutul de instituție de utilitate publică, consolidându-și rolul în peisajul cultural românesc și facilitând accesul la resurse pentru proiecte majore.

Datorită Legii nr. 8/2006, membrii UCIMR pensionari au primit un plus de 50% lunar, la pensie, pentru că UCIMR era recunoscută de utilitate publică. Pentru mulți artiști, acest plus a însemnat supraviețuire.

În 2003, UCIMR organizează Cursurile de Vară de Muzică Contemporană de la Breaza, primul eveniment internațional de acest gen în România, intrând pe harta manifestărilor cu tradiție precum cele de la Darmstadt, Bayreuth și Varșovia. În 2006, cursurile evoluează în Academia ICon Arts Sibiu, care, pe lângă muzică, include și secții de coregrafie și dans, fotografie și teatru, atrăgând mentori și studenți de pe 5 continente. Astăzi, Academia numără XXIII de ediții.

În 2009, pentru a contracara emigrarea masivă a tinerilor muzicieni români valoroși, UCIMR lansează programul cultural anual „Oportunități la Tine Acasă”, dedicat păstrării și valorificării potențialului interpretativ în spațiul românesc. Programul deschide noi scene și stagiuni, sprijinind tinerii absolvenți în dezvoltarea unei cariere în țară și oferindu-le totodată venituri periodice, într-un context în care posturile în filarmonici și în instituțiile de spectacole sunt insuficiente. Acest proiect se numără printre primele inițiative de responsabilitate socială în cultură din România și continuă și în prezent.

În 2010, organizează la Sibiu prima ediție a Concertului de Anul Nou, chiar în 31 decembrie, fiind prima instituție care propune o variantă autohtonă, personalizată, a celebrului concept de concert simfonic festiv, de inspirație occidentală. În timp, Concertul de Anul Nou de la Sibiu a devenit cel mai așteptat eveniment cultural la cumpăna dintre ani.

În 2015, în colaborare cu EnjoyTV Romania, UCIMR lansează un concept original de spectacol-conferință sub forma unei emisiuni TV cu public și intermedii artistice, transmis online prin live streaming. Round Table București, apoi Round Table România, reunește personalități din viața culturală în jurul unor subiecte de interes comun, sub coordonarea moderatorilor Valentina Sandu-Dediu (muzicolog, Rector al Colegiului Noua Europă), Nicolae Pepene (istoric, Manager al Muzeului Județean de Istorie Brașov), Oana Ciucă Lazăr (jurnalist Capital Cultural) .

În 2018, marchează Centenarul Marii Uniri prin programul „100 de ani în 100 de concerte”, o inițiativă multianuală, inovatoare, care evidențiază personalități și momente istorice reprezentative, prin muzică, muzeografie, fotografie și film documentar.

În 2020, în pofida constrângerilor sanitare, UCIMR își păstrează angajamentul față de cei peste 10.000 de membri și față de comunitatea artistică din România, organizând în condiții de siguranță 50 de concerte, 3 festivaluri, 14 cursuri de perfecționare și 2 rezidențe artistice, în 11 județe și în mediul online.

În 2022, organizația avea peste 50 de parteneri din 18 țări de pe 3 continente se implică în inițiativele UCIMR, evidențiind caracterul internațional al proiectelor derulate. Academia și Festivalul ICon Arts Transilvania, The Jazz Cave Festival, Jazz Bastion și CellEAST Festival, alături de concertele dedicate Zilei Naționale din Tokyo și Baku și cele de Anul Nou la Sibiu, continuă să pună în valoare cultura și arta interpretativă românească.

În 2023, proiectul JAZZ BASTION III – Globetrotter a fost onorat cu titlul de PROIECTUL MUZICAL AL ANULUI în cadrul Galei Premiilor Anului în Cultură Brașov 2023, organizată de Consorțiul Cultural Corona. Premiul a marcat aprecierea publicului, sectorului guvernamental, a breslei și presei de profil.

Astăzi, UCIMR numără peste 10.000 de membri și sprijină, prin multiple programe, sute de muzicieni interpreți, coriști, dansatori și balerini. Uniunea își propune să-și extindă rețeaua de colaborări și să dezvolte noi proiecte multidisciplinare, rămânând un pilon pentru creația și interpretarea artistică din România și dincolo de granițele ei.

UCIMR organizează evenimente tematice sincretice în care muzica jazz, clasică și contemporană se îmbină cu noile tehnologii, poezia, cartografia, meșteșugurile, gastronomia sau chiar enologia, invitând publicul să guste și să deguste arta cu toate simțurile în spații neconvenționale. De asemenea, UCIMR oferă un cadru propice creației, găzduind proiecte artistice interculturale precum Rezidența Transilvanica sau coproducția româno-albaneză inspirată din mitologie, Ana și Rozafa. Prin intermediul proiectelor transfrontaliere precum Romanian Music Society in Japan, asociația oferă expunere și mobilități naționale și internaționale artiștilor la început de drum și experimentați.

Ofelia Afterlife

„Ofelia.Afterlife”, spectacolul Antoanetei Cojocaru, revine la Teatrul Metropolis pe 19 și 20 martie 2025

Ofelia din Hamlet își spune povestea așa cum ar fi spus-o dacă vocea ei ar fi fost vreodată ascultată. Spectacolul-concert, creat de Antoaneta Cojocaru, pe textul scris de Dan Coman, aduce în fața publicului perspectiva Ofeliei din tragedia renumită a lui Shakespeare. O rescriere curajoasă, care îi redă glasul și o aduce pe ea în prim-plan.

„Ofelia.Afterlife” este mai mult decât teatru, este un univers, o fuziune spectaculoasă între arte: Antoaneta Cojocaru, alături de muzica trupei Beethoven Crises și Diana Dancu, Vladimir Turturică – decor, Ioana Marchidan – coregrafie, Iolanda Mutu Jr. – costume, Alin Popa – lumini, Dorel Mihăilă – proiecții, aduc pe scenă o ipostază nouă a Ofeliei: fragilă dar si puternică, vulnerabilă dar și curajoasă. Povestea ei, spusă cu sensibilitate și sinceritate până la capăt, rezonează cu temerile, dorințele și căutările fiecăruia dintre noi. Într-o lume copleșită de cinism, tăcerea Ofeliei devine un strigăt poetic. 

Spectacolul, pe lângă emoția pe care o trezește în fiecare spectator, atrage atenția asupra problemelor actuale în societate: lipsa de comunicare, abandonul, frica, izolarea, anxietatea. 

Fiecare replică, fiecare gest al Antoanetei Cojocaru poartă spectatorul mai adânc în sufletul Ofeliei. Este un spectacol despre întrebări nerostite, despre curajul de a te regăsi chiar și atunci când lumea pare să nu-ți lase loc să exiști.

19 și 20 martie, ora 19:00, la Teatrul Metropolis

Bilete disponibile pe platforma bilet.ro.

teatrul national aureliu manea turda

9 ani de amintiri la Festivalul Internațional de Teatru Turda se împlinesc în iunie-iulie 2025

În perioada 27 iunie – 6 iulie, TNAMT transformă Turda în centrul universului artistic, găzduind cea de-a IX-a ediție a Festivalului Internațional de Teatru Turda (FITT). Acest eveniment de marcă în 2025 va avea tema #unitate și va reuni artiști din România și din toate colțurile lumii, promițând o experiență culturală de neuitat.

Timp de 10 zile, Teatrul Național Aureliu Manea Turda va oferi o platformă unică de exprimare artistică și dialog cultural, un loc unde creativitatea și talentul se vor potența în ritmuri festive. Organizatorii plănuiesc un program ambițios și diversificat, asigurându-se că FITT 2025 va fi un eveniment memorabil atât pentru pasionații de teatru și artă, cât și pentru publicul sezonier care vizitează orașul.

START LA FORMULARELE PENTRU VOLUNTARI ȘI TEXTE – Pe lângă spectacolele ce vor satisface toate gusturile și vârstele, FITT va oferi o amplă serie de evenimente conexe, precum workshop-uri, concerte, lansări de carte și expoziții interactive. Organizatorii au dat deja startul înscrierilor pentru programul de voluntariat și pentru selecția de texte dramaturgice pentru copii.

Pentru a fi la curent cu noutățile FITT, urmăriți pagina de facebook TURDA International Theatre Festival și rămâneți conectați cu magia teatrului!

Mai multe detalii pe TNAMT.ro.

duelul tenorilor

„Duelul Tenorilor” – Eleganţă şi efervescenţă muzicală alături de tenorii Ştefan von Korch, Alin Stoica şi Mihai Urzicana

Prima ediţie a Duelului Tenorilor – concert în premieră găzduit la Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, a transformat sala mare  într-un adevărat templu al muzicii. Încă de la primele acorduri, publicul a fost captivat de strălucirea sonoră a celor trei maeștri ai belcanto-ului – Ștefan von Korch, Mihai Urzicana și Alin Stoica. Vocile lor, aflate în complementaritate, au rezonat cu o forță și o finețe care au transformat fiecare notă într-o veritabilă emoție trăită intens de spectatori.

De la primele măsuri din „La Donna è Mobile” până la dramatismul copleșitor din „E lucevan le stelle”, fiecare interpretare a fost primită cu entuziasm. Dar momentele de adevărată magie au fost cele în care cei trei artiști și-au unit glasurile în tradiționala formulă de trio – armoniile lor ridicând la rang de artă piese nemuritoare precum „Non ti scordar”, „Funiculi, funicula” și, desigur, inegalabilul „O Sole Mio”.

O explozie de emoție s-a simțit odată cu primele acorduri ale celebrului „Nessun Dorma” – momentul culminant al serii. Fiecare voce a contribuit la intensitatea dramatică a ariei, iar finalul triumfal a fost răsplătit cu ropote nesfârșite de aplauze. Publicul, fermecat, nu dorea să se despartă de acea atmosferă vibrantă, cerând un bis care a venit firesc, ca o încununare a unei seri de neuitat.

Nu doar vocile extraordinare au făcut ca spectacolul să fie memorabil, ci și acompaniamentul impecabil al Orchestrei Teatrului Național de Operetă și Musical Ion Dacian, care, într-o formulă de salon, a adăugat un plus de eleganță serii. Într-un moment aparte, „Valsul secolului” de Eugen Doga a plutit peste sală, purtând publicul într-un vis sonor plin de grație și nostalgie.

Când ultimul sunet s-a stins, iar cortina a căzut, ecoul serii a rămas încă viu în inimile celor prezenți. A fost mai mult decât un concert – a fost un regal liric, o celebrare a frumuseții muzicii, o seară în care publicul și artiștii au trăit împreună farmecul inegalabil al operei și canzonetei italiene.

teatrul coquette, handel, cristina fieraru, maxim belciug

16 martie 2025: Handel în zodia frumuseții, la seara de operă de la Teatrul Coquette

La sfârșitul unei vieți, odată depășite opreliștile tinereții, ar trebui să ne putem dărui câțiva ani de primăvară – spunea Marguerite Duras. Așa este, dar de ce să așteptăm până la sfârșitul vieții? Ne putem oferi un răstimp de primăvară oricând, mirosind o floare, privind un tablou, citind o poezie, ascultând muzică… De pildă, duminică 16 martie, la ora 19:00, la Teatrul Coquette ne așteaptă primăvara însăși, și nu oricum, ci în concert, învăluită în muzici luminoase, într-o nouă seară de operă „Arie și Ecou”. Soprana Cristina Fieraru, una dintre cele mai strălucitoare voci tinere de la noi, urcă pe scenă acompaniată de Maxim Belciug, chitaristul Încântărilor, pentru a aduce publicului un regal de arii și cântece de primăvară, la finalul căruia ne vom putea bucura, în foaierul teatrului, de o discuție cu artiștii și de un pahar de vin bun oferit de Crama HISTRIA.

Primăvara este prin excelență o zodie a frumuseții și a începuturilor pline de speranță. În muzică, multe pagini se inspiră din acest moment de grație, dar poate că cea mai tulburătoare este celebra arie „Ombra mai fu” a lui Händel, din opera Xerxes, în care regele Persiei dă glas admirației pentru măreția naturii, într-un moment de o uluitoare încărcătură emoțională, melancolic și serafic totodată, în debutul aventurii sale de cucerire a Greciei. Prezentată în premieră la 15 aprilie 1738 la Teatrul regal Haymarket din Londra, opera Xerxes n-a fost deloc un triumf de public la timpul său. Deși compozitorul era în general foarte apreciat, iar creațiile sale aveau succes răsunător, despre Xerxes criticii din epocă au spus că este printre cele mai rele lucruri puse de Händel pe muzică. În consecință, opera n-a mai fost cântată timp de aproape 200 de ani. La începutul secolului XX, lucrarea a fost redescoperită, odată cu reaprinderea gustului pentru muzica barocă, iar uvertura „Ombra mai fu” a ocupat rapid un loc incontestabil în topul celor mai frumoase arii din toate timpurile. Pe 16 martie 2025, vom avea prilejul de a asculta această minunată arie pe scena Tetrului Coquette, în interpretarea strălucitoare și mătăsoasă a sopranei Cristina Fieraru, alături de alte pagini lirice, de la baroc la romanță și canțoneta napolitană, într-un program închinat vieții, frumuseții și primăverii.

teatrul coquette, handel, cristina fieraru, maxim belciug

De anul trecut, soprana Cristina Fieraru și chitaristul Maxim Belciug au inițiat seria de concerte ARIE ȘI ECOU prin care își propun să ofere publicului prilejul unor întâlniri cu frumusețea și diversitatea repertoriului liric într-o prezentare adaptată la o scenă de teatru mic, unde intimitatea dintre artiști și public și lipsa artificiilor de regie permit o altfel de apropiere – mai directă, mai sinceră, mai vie – de această muzică nepieritoare.

Concertul din 16 martie 2025 începe la ora 19:00 și are loc la Teatrul Coquette din București (Calea Călărași 94). Biletele sunt disponibile pe platformele online mystage.ro, eventim.ro, iabilet.ro, kompostor.ro și eventbook.ro sau se pot rezerva la email rezervari@teatrulcoquette.ro ori tel. 0754990017, 0721191675 (zilnic între 11-19), urmând a fi ridicate de la teatru, înainte de începerea spectacolului.

urban fest

Urban Blues Fest #6 va avea loc pe 4, 5 şi 6 aprilie 2025 la The Pub

A 6-a ediţie a Urban Blues Fest, singurul festival dedicat bluesului din Bucuresti, se va desfăşura în excelenta locaţie The Pub Trocadero, de la Universitate, în zilele de 4, 5 şi 6 aprilie 2025. Vor fi alte trei seri ce readuc în prim plan plăsmuirea şi modernitatea bluesului peste veacuri.

Vineri 4 aprilie 2025 este Sentimental Journey!

Robert Cristian ZSUGYA aka Southernman Robbie este un nume binecunoscut fanilor bluesului de la noi. El îşi va lansa cel de-al treilea album, Back to The Roots! Lansat digital pe 9 decembrie 2024, Back to the Roots este o explorare captivantă a fuziunii dintre bluesul sudist american și muzica tradițională românească. Foarte puţini muzicieni de blues se mai întorc astăzi la rădăcini. Elementele distinctive ale albumului sunt, fără îndoială, instrumentele neconvenționale adăugate: trombon, trompetă, tubă, mandolină și, mai ales, tilinca. Într-un album acustic cu 100% compoziţii proprii, Southernman Robbie a intrat în dialog cu tradiţia, dezvăluind reale aptitudini chitaristice şi un feeling proaspăt, reconfortant. Back to the roots! – este îndemnul său pentru fanii din România.

David Luca, considerat de jazzologul Virgil Mihaiu „drept o speranță a jazzului românesc actual” debutează la Urban Blues Fest #6 cu un recital al cărui stil îmbină tradiția jazzului cu elemente contemporane de blues și influențe etno. Quartetul său este alcătuit din colegi de la Conservatorul din Maastricht, adică Paul Saumets – saxofon (Ee), Eren Gunal – bas (Tr), Alexander Rose – tobe (Ge). Având în vedere, tematica festivalului și publicul său devotat, prin această participare, David Luca Quartet contribuie la diversitatea sonoră a Urban Blues Festival, oferind publicului o experiență muzicală memorabilă.

Duoul Jad Tariq & Wyly Bigger este headlinerul primei seri la UBF #6. Americanii vor cânta pe data de 4 aprilie 2025, de la ora 21, alături de o celebră secţie ritmică bucureşteană. Jad Tariq este un chitarist şi vocalist, originar din oraşul Memphis, care a făcut furori pe scena americană de Rhythm & Blues. Este un adept al limbajului jump blues, maniera sa de-a cânta la chitară surprinde un ritm swing jazz care se îmbină perfect cu emoția brută, neprefăcută a bluesului. Jad este un compozitor desăvârșit, creativitatea lui strălucește în piesele de pe viitorul său album, Jad Tariq Sings. Prin performanțele sale entuziaste și compozițiile sincere, Jad Tariq reprezintă o forță semnificativă pe scena bluesului contemporan. Pianistul Wyly Bigger a fost atras de la o vârstă fragedă de scena blues și rock ‘n’ roll din Memphis și din Delta Mississippi-ului. În prezent, el domină scena muzicală cu ritmurile sale contagioase, cântând în celebrele juke joint-uri și în festivaluri deopotrivă, ajungând să fie nominalizat în finala pentru titlul de Compozitorul Anului din Memphis, în anul 2021.

Sâmbătă 5 aprilie 2025 este Fusion Day!

Ziua fuziunilor de tot felul, în buna noastră tradiţie de la Urban Blues Fest! Contemporaneitatea acestor sinteze de stiluri, personifică interpretul şi oferă noi valenţe în continuitatea bluesului peste timp. Aşadar, blues, rock, pop, funk, soul şi prog în Fusion Day, o zi specială, care dăruieşte fanilor muzicii de calitate, primul invitat din UK, Chris Rand and the Heavy Echo, o captivantă expunere a coagulărilor muzicale existente în Regatul Unit. Quartetul debutează în România şi lansează primul album de studio.  Valentin Farcaș este un nume care nu mai are nevoie de nicio prezentare pentru cunoscătorii și iubitorii de muzici rafinate. De la rock progresiv și jazz-rock, ca membru marcant al trupelor Experimental Q și Experimental Q2, la o carieră solo în lumea jazzului, sau a muzicii renascentiste, de la experimente electronice la rock-uri metalizate, Vali Farcaș și-a pus amprenta, prin tehnică și feeling, asupra sunetului de chitară, atât în România, cât și în Germania, unde locuiește în prezent. Trupa care deschide Fusion Day este Free Connection din Sfântu Gheorghe! Aşa cum îi spune numele, cvintetul dă frâu liber agregării multor stiluri, iar pentru debutul de la Bucureşti ei vor însera şi câteva compoziţii semnate de chitaristul formaţiei, Teddy Tincă.

Duminică 6 aprilie 2025 este Guitar DAY!

FLORIN OCHESCU este cel mai iubit şi apreciat chitarist român! Trioul Stones Free revine după 3 ani la UBF #6! Ei au susţinut numeroase concerte de club şi au participat la diverse festivaluri, concerte şi alte evenimente din ţară. Trioul are o secţie ritmică de excepţie: Lucian Sorin Clopo Cioargă, unul dintre cei mai activi baterişti români, şi Alex Tomaselli, eminent basist şi unul dintre cei mai sensibili vocalişti de blues de la noi.

BEN POOLE este un chitarist, vocalist şi compozitor de blues, rock și soul, extrem de apreciat la nivel internațional, originar din Regatul Unit. Nominalizat ca unul dintre „Cei mai buni chitariști de blues din lume”, chiar înainte de pauza pandemică, alături de nume precum Eric Clapton, John Mayer, Buddy Guy, Robert Cray, Joe Bonamassa și multe alţii nominalizaţi de „Guitar World Magazine” din SUA, Ben Poole este în fruntea scenei de blues rock la scară mondială.

Urban Blues Fest #6 este un proiect marca artasunetelor.ro, care se doreşte a fi o insulă de relaxare şi bun-simţ muzical, într-o normalitate citadină, accesibilă tuturor iubitorilor de muzică bună. Detalii aici: https://urbanbluesfest.ro/.

Parteneri: the-pub.ro, AmBilet – Bilete online, ENviro Consult, gramofonwine.ro, johnniewalker.com, bereatnr.ro, zilesinopti.ro, andreipartos.ro, clasicradio.ro, radioromaniacultural.ro, artasunetelor.ro.

Organizator: Asociaţia Arta sunetelor.

Administrator eveniment: Radu Lupaşcu.

vivo per lei, pop opera, musical extravaganza

„Vivo per lei”, singurul concert pop-opera al primăverii, îi aduce pe tenorii Ştefan von Korch şi Alin Stoica la Sala Dalles pe 12 martie 2025

Luna Femeii aduce pe 12 martie la Sala Dalles acorduri pop-opera în interpretarea vibrantă a tenorilor Ştefan von Korch şi Alin Stoica. „Vivo per lei”, singurul concert pop opera al primăverii, reuneşte secvenţe muzicale celebre, din repertoriul pop-opera şi nu numai, într-un program ce va purta publicul pe frumoasele cărări ale căutării iubirii şi împlinirii prin dragoste. La pian va acompania maestrul Alexandru Burcă.

Tenorul Ştefan von Korch, solist-amfitrion şi initiator al stagiunii Musical Extravaganza spune: „Acest concert este pentru noi o ocazie unică de a sărbători feminitatea și frumusețea prin intermediul artei lirice. Publicul va avea șansa să se bucure de piese dedicate celui mai nobil sentiment – dragostea – şi eternei inspiraţii – femeia.”

Celor doi solişti le se va alătura, ca muză, soprana Stephanie Radu. În timp ce tenorul Ştefan von Korch este recunoscut pentru acutele ieşite din comun şi este aclamat pentru apariţii în roluri lirice prin excelenţă, tenorul Alin Stoica este descris ca fiind „un tenor cu o voce colosală cum nu s-a mai auzit de ceva vreme pe scenele românești și nu doar” şi este apreciat pentru forţa sa dramatică, iar soprana Stephanie Radu îmbogăţeşte registrul concertului cu  un timbru deosebit şi o voce suavă, astfel încât întâlnirea muzicală a celor trei solişti va fi cu adevărat memorabilă.

Biletele se găsesc pe Tickestore.ro, Biletlateatru.ro, la casa de bilete a Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian şi la sala Dalles.

maxim belciug, chitara solo

Senzaționalul chitarist Maxim Belciug cântă la Sighișoara și Sibiu, pe 7 și 8 martie 2025

Pentru iubitorii de muzică bună din Sighișoara și Sibiu, luna martie aduce o surpriză încântătoare: senzaționalul chitarist Maxim Belciug va susține câte un recital de chitară solo în cele două orașe. Astfel, vineri 7 martie, chitaristul se va afla la Sighișoara, unde va concerta în Sala Mare de Festivități a Primăriei, în avanpremieră la Ziua Femeii. Iar sâmbătă, chiar pe 8 martie, va cânta în ambianța distinsă și încărcată de istorie a Sălii Festive de la Biblioteca ASTRA din Sibiu. Cu chitara sa plină de încântări, artistul va transforma cele două seri într-un cadou de neuitat atât pentru doamne, cât și pentru însoțitorii lor. Partituri de virtuozitate ale creației clasice și delicate opere romantice se vor împleti fabulos cu pași de vals și tango, ritmuri de tarantelă sau bolero și cadențe vii de flamenco, într-un spectacol solistic ce pune în scenă întreaga magie a muzicii pentru chitară. O muzică închinată frumuseții și care „se încăpăţânează să sune altfel decât cea izvorâtă din trecerea mai mult sau mai puţin ritmată a arginţilor sunători dintr-o mână în alta”, așa cum spune însuși Maxim Belciug, cel supranumit „cea mai solo chitară solo”.

https://www.facebook.com/kitarodia.ro/videos/1405738367461969

Figură carismatică și singulară, Maxim Belciug este unul dintre cei mai importanți chitariști români de astăzi. De mai bine de 3 decenii, activează neobosit în slujba chitarei și a muzicii, iar traseul său solistic l-a purtat atât pe toate marile scene ale țării, cât și în străinătate (Serbia, Ungaria, Polonia, Austria, Franța, Belgia, Scandinavia, Italia, Spania etc.). Este singurul chitarist român care a susținut 4 recitaluri consecutive pe scena Ateneului Român, de fiecare dată cu un excepțional succes la public. A înregistrat pâna acum cinci CD-uri de chitară solo, două în duo cu vioară și două în formula de voce și chitară. Întâmpinat mereu cu entuziasm de către urechea exigentă a criticii și iubit de către public, Maxim Belciug are darul special de a face un regal din fiecare apariție în concert. Expresivitatea rară, tranzițiile surprinzătoare, culorile și nuanțele, când pastelate, când strălucitoare, ritmul, notele de ludic și incredibila țesătură de emoții, toate acestea sunt, la Maxim Belciug, ingrediente care pun în muzica lui miez, gust, căldură, viață. Când e cu chitara în brațe, acest om visează din vârful degetelor, iar visele sale sunt molipsitoare. O fi poate sonoritatea specială a chitarei, atât de diferită de timbrul cunoscut al unei viori sau al unui pian, ori stăpânirea totală a tehnicii, care pe mulți instrumentiști îi ține captivi, însă la Maxim Belciug un lucru e cert: chitara plânge și iubește și dansează pe una și o mie de voci, ca o orchestră ireală care atacă pasional, fără să-i pese de drumul înapoi. La un astfel de concert, te primenești ca la sărbătoare, mergi cu inima deschisă și lași chitara să te îmblânzească. Ascult-o! Îți va vorbi despre tine, despre frumusețe, despre dragoste, despre omenie. Căci, în fond, aceasta este magia chitarei.

Recitalul de la Sighișoara are loc vineri, 7 martie 2025, în Sala Mare de Festivități a Primăriei. Recitalul de la Sibiu are loc sâmbătă, 8 martie, în Sala Festivă a Bibliotecii ASTRA. Ambele evenimente încep la ora 19:00. Evenimentul din Sighișoara este organizat în parteneriat cu Casa Breslelor și Casa Armelor și Hărților Sighișoara. Pentru ambele recitaluri, biletele sunt disponibile online, pe eventbook.ro și ambilet.ro.

Evenimentele din Sighișoara și respectiv Sibiu pot fi accesate în linkurile următoare:

https://fb.me/e/2R4G7ENzw

https://fb.me/e/4mLZYyqBI