Știri din cultura românească

mox

MOX 2025 începe azi 3 iulie: patru zile și trei nopți de muzică, natură și libertate la Valea Drăganului

/0 Comments/in , /by

Astăzi se dă startul celei la Music Outdoor Experience (MOX), unul dintre cele mai îndrăgite festivaluri de muzică și natură din România. Timp de patru zile și trei nopți, Valea Drăganului (jud. Cluj) devine un spațiu al libertății, conexiunii și experimentului artistic – cu muzică live, DJ seturi, camping la munte și vibe-ul unic care definește comunitatea MOX.

program mox

Prima zi de festival, joi, aduce pe cele două scene o selecție eclectică de artiști care vor da tonul acestei ediții. Scena Under the Stars se deschide la ora 17:00 cu Bachiu Picchu Quartet și continuă până în zori cu Adina Oros, Jaheyo, Sauce, Stanton Warriors, Neuron Pressure și SiXtee Seconds. Între timp, scena Lost in the Woods vibrează de la ora 16:00 cu seturile lui Modee, Soulshaker, Julian M, Raoul, Vlademir, N.Ser, Xypherdon, TMV, Iced Out Boy și Malex – care va închide dimineața cu un live set între 06:30 și 08:30.

Participanții sunt așteptați cu zone de camping (inclusiv pentru top tent & camper van), foodcourt cu preparate diverse, ateliere, baruri. Festivalul promovează un stil de viață sustenabil, iar respectul față de natură și comunitate este o regulă de bază.

Programul complet al festivalului este disponibil pe pagina de Facebook a festivalului.

Hartă interactivă pentru distracție fără peripeții

La ediția din 2025, MOX vine cu o noutate utilă pentru toți participanții: o hartă interactivă a festivalului, disponibilă online și afișată în punctele cheie din poiană. Scopul acesteia este să îi ajute pe participanți să se orienteze ușor printre scene, zona de foodcourt, campinguri, dușuri sau zonele special amenajate pentru foc de tabără.

Harta poate fi vizualizată AICI.

Indiferent dacă ești la prima experiență MOX sau un participant cu vechime, harta îți oferă un plus de claritate și te ajută să explorezi tot ce are de oferit festivalul, fără bătăi de cap.

Despre Music Outdoor Experience

Music Outdoor Experience, un eveniment ce se desfășoară într-un loc ce îți taie respirația, este primul festival cu obiectiv turistic din România ce și-a propus să combine un festival de muzică electronică cu o excursie de relaxare la munte, corturi, hamace, leagăne, ateliere, waterslide, biciclete, apusuri la 1000+ m altitudine, competiții, aer curat, distracție și voie bună, și asta a și făcut. Festivalul a crescut ca o comunitate și a devenit un loc din care nu ai cum să pleci fără să cunoști oameni noi, poate chiar să îți faci prieteni noi. O vacanță de 4 zile în care să uiți de toate problemele, în care să-ți lași toate bagajele acasă și să te relaxezi alături de prieteni și oameni frumoși, un loc în care să te bucuri de o bibliotecă în aer liber, de un cinematograf între brazi sub un cer plin de stele, de un tobogan de apă, de leagăne, de hamace, ateliere de creație, competiții și binențeles, de 3 nopți de muzică. Este exact cum spune numele, o experiență.

Site: https://www.musicoutdoorexperience.com/.

tabara de sculptura de la polovragi

Start la Tabăra de sculptură „Simboluri dacice în arta lemnului din România” Polovragi

/0 Comments/in , /by

Astăzi, 1 iulie, începând cu ora 11:00, la Polovragi s-a dat startul celei de-a VIII-a ediții a Taberei de sculptură „Simboluri dacice în arta lemnului din România”. Evenimentul este organizat de către Centrul Județean pentru Conservarea și Promovarea Culturii Tradiționale Gorj, în colaborare cu Primăria și Consiliul Local Polovragi, precum și cu Asociația pentru Dezvoltare Locală și Parteneriat Comunitar Polovragi.

Această ediție se desfășoară în perioada 1–10 iulie 2025, în spațiul special amenajat pe platoul din fața Mănăstirii Polovragi, un loc cu profundă semnificație spirituală și culturală.

Proiectul, inițiat în 2018, are ca scop valorificarea simbolurilor dacice prin intermediul artei lemnului, promovând patrimoniul cultural tradițional românesc prin lucrări de sculptură de o autenticitate aparte.

Anul acesta, la tabără participă patru meșteri recunoscuți la nivel național pentru măiestria și profesionalismul lor:

Radu Lazăr – Ceica, județul Bihor
Ștefan Bara – Huedin, județul Cluj
Ștefan Strâmtu – județul Gorj
George Bostănică – Polovragi, județul Gorj.

De pildă, Radu Lazăr a participat la mai multe ediții ale taberei de la Polovragi și a sculptat Lupul dacic, Burebista, Gânditorul de la Hamangia și perechea lui dar și alte simboluri și chipuri din Istoria României. Unele dintre ele pot fi văzute și pe pagina de Facebook a artistului.

Publicul este invitat să viziteze tabăra pe întreaga durată a desfășurării sale și să descopere cum prind viață, în lemn, simboluri străvechi ce ne leagă de identitatea noastră națională.

Poze cu sculpturile realizate la edițiile precedente se găsesc pe site-ul oficial https://vatradacicapolovragi.ro/.

A consemnat pentru dumneavoastră Cristian Horgoș.

gramofon jazz, luiza zan

Gramofon Jazz 3rd Edition: Muzică, vin și magie în mijlocul viei pe 5 iulie 2025 cu Luiza Zan şi Mariano Castro

/0 Comments/in , /by

Pe 5 iulie, crama Gramofon Wine își deschide din nou porțile pentru una dintre cele mai așteptate seri ale verii: Gramofon Jazz – ediția a III-a, un eveniment care a devenit deja tradiție pentru iubitorii de muzică live, vinuri de calitate și experiențe autentice trăite în mijlocul naturii.

Crama se transformă într-o scenă sub cerul liber, unde jazzul curge printre rânduri de viță și pahare de vin, în mijlocul naturii. Publicul va fi invitat să se bucure de o seară specială alături de Gramofon Special Crew & Mara Moldovan, într-un concert cu invitați speciali de excepție:
🎤 Luiza Zan, una dintre cele mai apreciate voci ale jazzului românesc contemporan,
🎤 Mariano Castro, artistul argentinian cunoscut pentru fuziunea spectaculoasă dintre tango și jazz.

Marcel Pascu și Sebastian Burneci, fondatorii Gramofon Special Crew și amfitrionii serii, vor urca pe scenă cu un set special de reinterpretări în stil jazz crossover ale unor piese binecunoscute, orchestrate cu rafinament și originalitate.

Evenimentul promite o experiență multisenzorială, completată de:
🍷 selecții de vinuri Gramofon Wine,
🥩 preparate culinare gătite pe loc, grătare, brânzeturi alese, deserturi,
🔥 foc de tabără și dans până târziu în noapte.

Gramofon Jazz 3rd Edition face parte dintr-o serie deja consacrată de petreceri tematice care au animat verile trecute și continuă să încânte iubitorii de vin și muzică. Și în această vară, păstrăm tradiția acestor evenimente inspirate de etapele de vinificație — de la culesul strugurilor, prin procesul fermentației, până la maturarea în butoaie și încheierea cu celebrarea gustului în pahar. Fiecare petrecere spune o poveste unică, dar toate împărtășesc aceeași esență: bucuria vinului împărțit sub cerul liber.

Detalii eveniment:

📍 Locație: Crama Gramofon Wine, Mocesti 215, Comuna Iordacheanu

📅 Data: 5 iulie 2025
🕑 Începând cu ora 14:00
🎟 Preț bilet: 450 RON/persoană
📞Rezervări: 0726 682 682
✉️ crama@gramofonwine.ro

📣 Locurile sunt limitate. Recomandăm rezervarea din timp.
Mai multe detalii și anunțuri despre petrecerile verii vor fi publicate pe canalele oficiale ale Gramofon Wine.

ministrul culturii

Demeter Andras Istvan Ministrul Culturii INFRACTOR!?

/0 Comments/in /by

Demeter Andras Istvan (56 de ani) a fost propus de UDMR pentru funcția de ministru al Culturii în Guvernul Bolojan. Actor la bază, Demeter Andras a fost director de teatru, președinte al RRA și a avut mai multe posturi în instituții de stat, în prezent fiind secretar de stat în Ministerul Culturii.

Propus în funcția de ministru al Culturii de UDMR, Andras Istvan Demeter a fost condamnat de ÎCCJ prin sentință definitivă în 2017 pentru încălcarea legii conflictului de interese. El a avut interdicția de a ocupa trei ani o funcție publică, în urma deciziei Curții Supreme. Demeter a continuat să ocupe pozițiile de membru în CA al Radioului Public, dar și coordonator cu atribuții de director al Casei de Producție a TVR, în ciuda condamnării primite de la Înalta Curte.

Andras Istvan Demeter a atacat decizia Înaltei Curți prin calea extraordinară de atac a revizuirii, însă în noiembrie 2018 Înalta Curte a respins cererea de revizuire. Faptul că Demeter a recurs la o cale extraordinară de atac nu înseamnă însă că decizia definitivă pronunțată de Înalta Curte încă din noiembrie 2017 nu trebuie pusă în aplicare, au explicat juriștii consultați de G4Media.ro.

ANI a cerut în decembrie 2017 președinților celor două camere ale Parlamentului să demareze procedurile de destituire din funcție. Cu toate acestea, el a rămas în funcții până în 2021. Fost director al Teatrul Maghiar de Stat Csiky Gergely din Timișoara, Demeter a fost pus sub urmărire penală de procurorii Parchetului de pe lângă Judecătoria Sectorului 1 în noiembrie 2016 în dosarul devalizării bugetului Societății Române de Radiodifuziune, fiind acuzat de săvârșirea infracțiunilor de abuz în serviciu și conflict de interese. Relatează G4Media.

duelul tenorilor, musical extravaganza, stefan von korch, alin stoica, mihai urzicana

„DUELUL TENORILOR” – concert extraordinar cu Ştefan von Korch, Alin Stoica şi Mihai Urzicana la BUCUREŞTI, SIBIU şi CRAIOVA începând cu 2 august 2025

/0 Comments/in , /by
Îndrăgitul tenor Ştefan von Korch, coordonatorul artistic al stagiunii Musical Extravaganza invită melomanii la „Duelul Tenorilor”, concertul ce va însufleţi atmosfera cu canzonete, piese pop-opera şi arii celebre. Alături de solistul-gazdă Ştefan von Korch, vor fi alte două voci masculine lirice de excepţie: tenorul Alin Stoica şi tenorul Mihai Urzicana. Evenimentul va avea loc în capitală, în aer liber, pe 2 august, dar va ajunge şi în alte două oraşe: Sibiu – 17 noiembrie şi Craiova 21 noiembrie.

Solistul Ştefan von Korch detaliază:

„Concertul este inspirat de tradiţia marilor formule vocale masculine de trio ale lumii, dar va explora şi dincolo de acestea şi va include un repertoriu spumos, de arii şi canzonete celebre, un veritabil ‘best of’, dintre care nu pot lipsi repere ca ‘Nessun dorma’, ‘La Donna e mobile’, sau ‘O Sole Mio’, dar şi rarităţi lirice, menite să încânte și să emoționeze publicul.”

Concertul va fi o experiență muzicală deosebită ce va bucura sufletul melomanilor cu cele mai cunoscute piese potrivite vocii vedetă a registrului liric – cea de tenor.

Evenimentele sunt programate astfel:

2 august – Bucureşti – Grădina de Vară Herăstrău

17 noiembrie – Sibiu – Centrul Cultural Ion Besoiu

21 noiembrie – Craiova – Teatrul Naţional Marin Sorescu

Biletele sunt disponibile pe Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, Startickets.ro, Dynamicticket.ro.

Despre protagoniști

Ștefan Von Korch – Tenor

Ștefan von Korch

Ștefan von Korch

Cu o evoluţie exponențială, națională şi internaţională, Ştefan von Korch a început anul pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania, în Carmina Burana, lucrarea sa „semnătură” şi la Opera Naţională din Iaşi în rolul Camille de Jolidon din „Văduva veselă 2.0” în regia lui Andrei Şerban  şi continuă în seria de concerte Musical Extravaganza, pentru care este solist-gazdă şi coordonator artistic şi în care realizează o formă de pionierat cultural aducând universul liric mai aproape de publicul de toate vârstele.

Ştefan von Korch a încheiat 2024 cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, la Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara, iar în perioada verii a debutat în Carmina Burana la Festivalul Palermo Clasica şi într-un grandios spectacol concert în Spania. Tot în decursul anului trecut a interpretat pe scena Filarmonicii din Târgu-Mureş lucrarea vocal simfonică Stabat Mater de G. Rossini considerată o demonstraţie de virtuozitate pentru orice tenor şi lucrarea Lobgesang de F. Mendelssohn, a fost invitat la Opera din Iaşi, în spumosul rol Camille de Jolidon, din Văduva veselă 2.0 regizată de Andrei Șerban şi la Opera Română din Timişoara în montarea Văduvei Vesele semnate de Mario Di Carlo.

În 2023 tenorul a făcut să vibreze inimile spectatorilor cu interpretări magistrale ale partiturii specifice vocii sale din Carmina Burana, pentru care este considerat un etalon şi a fost singurul solist român într-un turneu de 27 de oraşe în China. Alte repere din cariera sa includ roluri de marcă în opere şi operete prezentate pe cele mai mari scene din România: „Bărbierul din Sevilla”, „Elixirul dragostei” şi „Falstaff” (Opera Naţională Bucureşti), „Rigoletto”, „Don Pasquale”, „Văduva veselă” şi „Văduva veselă 2.0” (Opera Naţională din Iaşi), „I Puritani” (premieră naţională) „Rigoletto” şi „Bărbierul din Sevilla” (Opera Română Cluj-Napoca) şi altele.

Alin Stoica – Tenor

Alin Stoica

Alin Stoica

Alin Stoica este singurul tenor român care, la finalul anului trecut, a performat în cadrul concertului de Crăciun de la Vatican şi a fost invitatul Papei într-o întrevedere privată. Solistul este şi unicul deţinător din România al premiului Luciano Pavarotti. Pe scena Operei Naţionale din Bucureşti se remarcă în „La Traviata”, „Carmen” sau „La Boheme”.

Premiul „Luciano Pavarotti” dobândit în 2017 i-a fost înmânat de însăși soția celebrului tenor, Nicoletta Mantovani alături de premiul al II-lea și premiul publicului „Vota la voce” ambele obținute în cadrul festivalului de la Sarzana, Italia. Datorită acestei reușite, tenorul Alin Stoica a primit invitația de a cânta la Concertul omagial cu ocazia împlinirii a zece ani de la dispariţia lui Luciano Pavarotti la Arena di Verona alături de nume sonore din lumea muzicii cum ar fi: Placido Domingo, Jose Carreras, Andrea Bocelli, Il Volo, Eros Ramazzotti, soprana Angela Gheorghiu și alții.

În decursul timpului, artistul şi-a desăvârşit pregătirea vocală cu tenorul Ionel Voineag și cu tenorul Marius Budoiu, a participat la Masterclass-urile lui Rockwell Blake și Liora Maurer (Metropolitan Opera, New York), ale Marianei Nicolesco şi ale altor specialişti.

Mihai Urzicana – Tenor

Mihai Urzicana

Mihai Urzicana

Ca solist de operă, tenorul Mihai Urzicana a câștigat numeroase premii naționale și internaționale: Premiul I la Concursul Național de Interpretare Muzicală Mihail Jora, Premiul I la Concursul Național Opera Start, Premiul II și Premiul Publicului la  L’Assoluta Virginia Zeani – The International Grand Prix of Romania – Tg. Mureș, Premiul II – Concursul Internațional Vox Artis – Sibiu și este o prezență constantă pe scenele de concert și pe scenele teatrelor muzicale  din țară și străinătate.

Tenorul Mihai Urzicana se bucură de îndrumarea unor personalități ale artei lirice mondiale, precum:  Liora Maurer și Lucy Arner – Metropolitan Opera New York, baritonul George Petean și regizoarea Sharon Mohar – Les Maîtres Sonneurs – Franța.

Solist al Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” din București, tenorul Mihai Urzicana este  absolvent de master la Universitatea Națională de Muzică București, al Seminarului Teologic Ortodox Constanța și al Facultății de Teologie, Secțiile Artă Sacră și Pastorală.

Mihai Urzicana este totodată solist al Coralei Armonia din Constanța, ansamblu alături de care a susținut concerte în toată lumea (Anglia, Irlanda, Franța, Italia, Bulgaria, Spania, Ucraina, Serbia, Bosnia, Polonia, Elveția, Israel etc.) și a câștigat Medalii de Aur la competiții mondiale corale din S.U.A., Letonia, Austria, Germania, Rusia.

Elite Art Gallery găzduiește expoziția Feast of Artefacts în perioada 1 iulie – 1 august 2025

/0 Comments/in , /by

În perioada 1 iulie – 1 august 2025, Elite Art Gallery găzduiește expoziția Feast of Artefacts, semnată de cei trei artiști invitați în calitate de jurați ai concursului #FRESH, ediția a VIII-a: Sabina Ana Drinceanu, Andrei Alecsandru Pantea și Teodor Ștefan.

Expoziția este curatoriată de Roxana Diochețanu, iar vernisajul acesteia va avea loc pe data de 1 iulie, începând cu ora 19:00. La evenimentul de deschidere, publicul se va bucura de un spectacol de muzică corală și text, susținut de Corul Regal, sub Înaltul Patronaj al Alteței Sale Regale Principele Radu al României, condus de dirijorul Răzvan Apetrei și actrițele Amalia Ciolan, Ana-Maria Bercu și Maria Radu.

Feast of Artefacts este o expoziție despre felul în care trăim și simțim realitatea de azi, un univers plin de imagini, mesaje, ritmuri rapide și identități în schimbare. În acest context, lucrările celor trei artiști devin artefacte ale unei lumi accelerate, unde ordinea și dezordinea stau la aceeași masă. Astfel, expoziția este gândită ca un parcurs în trei momente de consum afectiv, în care privitorul este invitat să participe la un festin vizual al lumii contemporane.

Scrollat, exces vizual și (NU)triție pentru minte

„Fără doar și poate, consumul digital a ajuns să ne acapareze existența. Trăim înconjurați de imagini, le consumăm compulsiv și, în schimb, ele ne monopolizează. Oare în acest fel se rescrie identitatea noastră, imagine cu imagine, scroll cu scroll? Poate că, tocmai astfel, am ajuns să trăim într-o întemnițare (ne)voită, un horror vacui digital, în care vidul răsună a surplus. Pornind de la această reflecție, expoziția reunește lucrări în care fiecare artist aduce o viziune diferită, dar care ne oferă o altfel de hrană vizuală, una care ne cere să ne oprim, să simțim, să gândim. În acest ospăț, Sabina Drinceanu ne surprinde cu un aperitiv extras din realitatea cotidiană, un spațiu tot mai lipsit de ancore identitare. Omogenizate cu teme mitologice și estetica digitalului, lucrările artistei țes punți între ilustrația și grafica tradițională, între ceea ce a fost uitat și ceea ce urmează a fi descoperit. Pentru că o masă nu ar fi completă fără un fel principal, artistul Teodor Ștefan ne propune un haos creativ, reconstruind ordinea, prin acceptarea dezordinii ca formă de expresie. Artistul Andrei Pantea ne invită la o degustare finală și ne îngăduie să ne alăturăm urmelor efemere ale timpului. Memoria, în acest flux, capătă materialitate, artistul construind un topos al introspecției, un traseu de reconectare între trecut și posibil.” A tastat cu spor Roxana Diochețanu, Curator Elite Art Gallery.

Cine sunt artiștii?

Sabina Ana Drinceanu: artistă și curatoare, în prezent lector în cadrul Universității Naționale de Arte „George Enescu”, secția grafică.

Andrei Alecsandru Pantea: artist vizual și grafician, lector în cadrul Facultății de Arte Vizuale și Design din Iași.

Teodor Ștefan: artist și restaurator, care din anul 2022 activează drept lector la Universitatea Națională de Arte din București, departamentul pictură.

Proiect organizat de Asociația Elite Art Club, în parteneriat cu Primăria Municipiului București, prin Centrul Cultural Expo Arte.

Expoziția poate fi vizitată în intervalul 1 iulie – 1 august 2025, de luni până vineri, la Elite Art Gallery (Piața Națiunile Unite, nr. 3-5), între orele 11:00 – 19:00.

Mai multe detalii despre seria evenimentelor expoziționale Elite Art Gallery sunt disponibile pe Facebook și Instagram, cât și pe https://www.eliteart-gallery.com/.

Crama Histria, partenerul cu tradiție al Elite Art Gallery, va îmbogăți experiența invitaților la vernisaj cu un vin de excepție.

mind the cap, teatrul national aureliu manea turda

Programul de cercetare Mind the Gap – Echoes from the Archive, ajunge la final: expoziții și evenimente în cadrul FITT 2025

/0 Comments/in , /by

Teatrul Național Aureliu Manea Turda anunță finalizarea programului de cercetare desfășurat în cadrul proiectului Mind the Gap – Echoes from the Archive. Această etapă este marcată printr-o serie de evenimente speciale dedicate reinterpretării memoriei teatrului, care vor avea loc în cadrul Festivalului Internațional de Teatru Turda (FITT).

Cele cinci artiste selectate în urma call-ului național – Sabina Cojocaru, Diana Ludu, Sara Pongrac, Alexandra Rusu, Larisa Tofan, și-au încheiat activitatea de cercetare în arhiva TNAMT cu o serie de materiale editoriale originale, însoțite de replici digitale ale unor elemente scenografice din istoria teatrului turdean, care vor fi disponibile pe platforma tnamtdigital.ro.

Materialele rezultate explorează relații personale și colective cu arhiva cu titlurile:

  • Arta face și desface: o perspectivă despre cum suntem compuși de către propriile noastre culturi (Alexandra Rusu)
  • Emoțiile publicului turdean în fața piesei O scrisoare pierdută (1948–1971). Povestea unui teatru prins între oameni și partid: de la Teatrul Orașului la Teatrul Partidului – și înapoi (Diana Gabriela Ludu)
  • Cadre în tranziție: Fotografia de spectacol ca martor al transformărilor politice (Larisa-Ioana Tofan)
  • Sans frontières sau înăuntru și-n afară. Colaborările internaționale ale Teatrului de Stat Turda în anii ‘90 (Sabina Cojocaru)
  • Fetele care țin cortina (Sara-Patricia Pongrac)

În perioada 27 iunie – 6 iulie 2025, publicul FITT 2025 este invitat să descopere expoziția stradală de fotografie, amplasată în zona pietonală a orașului. Expoziția oferă o selecție de imagini curatoriate din arhiva TNAMT, aducând trecutul teatrului mai aproape de comunitate. Aceasta poate fi vizitată pe toată durata festivalului.

Un moment important al acestei ediții este conferința „Arhiva artistică TNAMT în dialog cu prezentul”, organizată în cadrul FITT, în data de 3 iulie, ora 10:00, la Centrul Rațiu pentru Democrație. Dedicată finalizării programului de cercetare, această întâlnire reunește echipa curatorială și de cercetare a proiectului și vă invită să explorați arhiva ca spațiu viu, comunitar și colaborativ. Accesul la acest eveniment este gratuit.

Pentru mai multe detalii despre activitățile desfășurate în cadrul proiectului și despre conținutul editorial, vă invităm să urmăriți canalele oficiale de social media ale TNAMT să accesați www.tnamtdigital.ro.

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele acestuia pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

when violin meets guitar, ateneul roman

Au mai rămas cltimele locuri la Concertul „WHEN VIOLIN MEETS GUITAR” de la Ateneul Român, de pe 1 iulie 2025, ora 19:00

/0 Comments/in , /by

Pe 1 iulie, Ateneul Român găzduiește un spectacol ieșit din tipare: WHEN VIOLIN MEETS GUITAR – un concert unic în România și în lume, parte din turneul național MetaVivaldi, ce îmbină sonoritățile muzicii clasice cu forța muzicii rock, informează România-Muzical.

Protagonistii serii sunt:

Natalia Pancec

Natalia Pancec

Natalia Pancec – prim-violonistă a Filarmonicii „George Enescu” din București

Emilian Florentin Gheorghe – chitarist cu rădăcini adânci în rockul clasic și metal

Împreună, aduc în fața publicului un proiect artistic spectaculos, în care Anotimpurile lui Vivaldi sunt reorchestrate pentru vioară și chitară, într-un format acustic cu totul inedit si unic. Alături de ele, vor răsuna legende ale muzicii rock precum Queen, Metallica, Pink Floyd, Led Zeppelin, Deep Purple, AC/DC și mulți alții.

Povestitorul serii este actorul Vlad Andrei, care va ghida publicul prin această călătorie sonoră între lumi și epoci.

Programul alternează lucrări clasice cu piese rock într-un montaj coerent și emoționant:

Vivaldi – Anotimpurile, Queen – Bohemian Rhapsody, Ciprian Porumbescu – Balada, Led Zeppelin – Stairway to Heaven, George Enescu – Rapsodia Română, Metallica – Nothing Else Matters, și multe altele.

„Este un mare privilegiu să fii aproape de doi instrumentiști virtuoși care oferă prin proiectul lor oferă o combinație acustică senzațională cântată pe corzi de vioară și chitară. Violonista Natalia Pancec și chitaristul Emilian Florentin Gheorghe ne-au captat, trup, suflet și minte, într-un spectacol inedit interpretat cu mare virtuozitate instrumentală, bucurie și sensibilitate. Am ascultat vioara cântând ce știe chitara mai bine, rock în forță și balade. Am ascultat chitara cântând ce știe vioara mai bine, balade și rapsodii clasice. Repertoriul alternant, o piesă clasică, una rock, ne-a trecut cu o fluiditate fascinantă prin Ciprian Porumbescu, Metallica, George Enescu, The Doors, Vivaldi, Queen, Brahms, Led Zeppelin. Trecutul cu prezentul s-au contopit. Când ne-am trezit din vârtej aveam fiori, iar palmele aplaudau frenetic.” – Contacte Culturale 2023

Biletele sunt disponibile online la AmBilet.

Emilian Florentin Gheorghe

Emilian Florentin Gheorghe

Un eveniment recomandat tuturor iubitorilor de muzică, indiferent de gen – pentru că aici, clasicul și modernul se întâlnesc nu în conflict, ci în armonie.

Yngwie Malmsteen – Black Star
A. Vivaldi – Primăvara partea I
Led Zeppelin – Whole Lotte Love
A. Vivaldi – Primăvara partea a III a
A. Vivaldi – Vara partea I

Pink Floyd – Shine on you crazy diamond
A. Vivaldi – Vara partea a III a

A. Vivaldi – Toamna partea I
Led Zeppelin – Stairway to heaven
A. Vivaldi – Toamna partea a III a

Metallica – Master of puppets
Ciprian Porumbescu – Balada
Metallica – Nothing else matters
The Doors – Riders on the storm
Black Sabbath – Paranoid
AC/DC – Thunderstruck

A. Vivaldi – Iarna partea I
Deep Purple – Child in time
A. Vivaldi – Iarna partea a II a
A. Vivaldi – Iarna partea a III a

Queen – Bohemian Rhapsody
George Enescu – Rapsodia Nr. I

centrul cultural palatele brancovenesti mogosoaia, mogosoaia

Centrul de Cultură „Palatele Brâncovenești de la Porțile Bucureștiului” – Mogoșoaia vă prezintă expoziția „ÎNCORONAȚI CU LUMINĂ” între 22 iunie – 6 iulie 2025

/0 Comments/in , /by

În perioada 22 iunie-6 iulie 2025, Sala Scoarțelor și Sala Fanariotă a Centrului de Cultură „Palatele Brâncovenești de la Porțile Bucureștiului”, va găzdui expoziția intitulată  „Încoronați cu Lumină – Copilăria, Ia și Regina”, curatoriată de Cristina Mavrodin.

Vernisajul expoziției va avea loc duminică, 22 iunie 2025, ora 15:00.

Expoziția aduce în prim-plan universul delicat al copilăriei, frumusețea iei ca simbol identitar și prezența simbolică a Reginei Maria în port popular, o prezență vie în memoria culturală a României.

Prin alăturarea unor costume populare autentice, vechi de peste un secol, a fotografiilor-document cu elevi premianți în ii și coronițe, a exponatelor școlare de epocă și a instalațiilor artistice contemporane care reconstituie atmosfera de altădată, proiectul propune o experiență muzeală care emoționează și inspiră.

Expoziția este curatoriată de Cristina Mavrodim, într-o concepție care pune accent pe emoție, simbol și dialog între generații și epoci. „Încoronați cu Lumină” este o invitație la regăsire, o reîntoarcere tandră și lucidă la valorile care dau sens, la frumusețea care vindecă și la lumina care ne ține împreună.

„Această expoziție este despre rădăcinile noastre, despre copilăria care încă trăiește în noi, despre frumusețea simplă purtată cu mândrie – de regine, de mame, de copii.” – Cristina Mavrodin

Evenimentul este accesibilizat pentru persoane cu dizabilități auditive.

Expoziția poate fi vizitată de marți până vineri, în intervalul orar 10:00-18:00, iar sâmbăta și duminica, între orele 10:00-19:00.

Parteneri: Muzeul Național al Țăranului Român.

Parteneri media: AGERPRES, Amos News, Radio Trinitas, Jurnal de București.

Sous le Ciel

„SOUS LE CIEL DE PARIS” – Rafinamentul muzicii franceze, cu tenorul ŞTEFAN von KORCH şi soprana OANA MARIA ŞERBAN pe 16 iulie 2025 la Sala Dalles

/0 Comments/in , /by

Parisul nu este doar un loc pe hartă, ci o emoție, o promisiune a frumuseții eterne, un oraș care farmecă, inspiră și rămâne pentru totdeauna în sufletul celor care l-au descoperit. Ceea ce este şi publicul invitat să facă, alături de tenorul Ştefan von Korch, soprana Oana Maria Şerban şi pianistul Alexandru Burcă, pe 16 iulie la Sala Dalles, de la ora 19.00. Armoniile ample ale operelor clasice şi acordurile nostalgice ale şansonetelor se împletesc în concertul „Sous le ciel de Paris” într-un program muzical la fel de vibrant ca o zi în inima Franţei.

Tenorul Ştefan von Korch, solist, amfitrion şi coordonator artistic Musical Extravaganza detaliază:

„Muzica este sufletul Parisului. De la acordurile vibrante ale unui violonist pe Pont des Arts până la marile săli de concert, unde sunetele delicate ale muzicii clasice se împletesc cu ecourile operelor nemuritoare, fiecare colț al orașului rezonează cu artă și emoție. Iar aceasta este starea de graţie pe care o vom recrea muzical în concertul ‘Sous le ciel de Paris‘”.

De la acorduri clasice seducătoare, ca o plimbare sub clar de lună pe cheiurile Senei, la arzătoare şansonete ce întregesc atmosfera boemă din cafenele pariziene, sau duete celebre ce s-au cântat pe grandioasa scenă a Operei din Paris, evenimentul va fi mai mult decât un concert, va fi o stare de spirit, inspirată de repertoriul liric francez rafinat şi pasional, dar şi de orizontul romantic şi colorat al şansonetelor.

Biletele pentru „Sous le ciel de Paris” dar şi pentru alte concerte din stagiunea Musical Extravaganza se găsesc pe Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, Startickets.ro şi Dynamiticket.ro.

Tenorul Ştefan von Korch şi soprana Oana Maria Şerban au încântat publicul şi în concertul cu repertoriu Italian „La Vita e bella”, din care face parte fragmentul următor: