teatrul national aureliu manea turda

9 ani de amintiri la Festivalul Internațional de Teatru Turda se împlinesc în iunie-iulie 2025

În perioada 27 iunie – 6 iulie, TNAMT transformă Turda în centrul universului artistic, găzduind cea de-a IX-a ediție a Festivalului Internațional de Teatru Turda (FITT). Acest eveniment de marcă în 2025 va avea tema #unitate și va reuni artiști din România și din toate colțurile lumii, promițând o experiență culturală de neuitat.

Timp de 10 zile, Teatrul Național Aureliu Manea Turda va oferi o platformă unică de exprimare artistică și dialog cultural, un loc unde creativitatea și talentul se vor potența în ritmuri festive. Organizatorii plănuiesc un program ambițios și diversificat, asigurându-se că FITT 2025 va fi un eveniment memorabil atât pentru pasionații de teatru și artă, cât și pentru publicul sezonier care vizitează orașul.

START LA FORMULARELE PENTRU VOLUNTARI ȘI TEXTE – Pe lângă spectacolele ce vor satisface toate gusturile și vârstele, FITT va oferi o amplă serie de evenimente conexe, precum workshop-uri, concerte, lansări de carte și expoziții interactive. Organizatorii au dat deja startul înscrierilor pentru programul de voluntariat și pentru selecția de texte dramaturgice pentru copii.

Pentru a fi la curent cu noutățile FITT, urmăriți pagina de facebook TURDA International Theatre Festival și rămâneți conectați cu magia teatrului!

Mai multe detalii pe TNAMT.ro.

duelul tenorilor

„Duelul Tenorilor” – Eleganţă şi efervescenţă muzicală alături de tenorii Ştefan von Korch, Alin Stoica şi Mihai Urzicana

Prima ediţie a Duelului Tenorilor – concert în premieră găzduit la Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, a transformat sala mare  într-un adevărat templu al muzicii. Încă de la primele acorduri, publicul a fost captivat de strălucirea sonoră a celor trei maeștri ai belcanto-ului – Ștefan von Korch, Mihai Urzicana și Alin Stoica. Vocile lor, aflate în complementaritate, au rezonat cu o forță și o finețe care au transformat fiecare notă într-o veritabilă emoție trăită intens de spectatori.

De la primele măsuri din „La Donna è Mobile” până la dramatismul copleșitor din „E lucevan le stelle”, fiecare interpretare a fost primită cu entuziasm. Dar momentele de adevărată magie au fost cele în care cei trei artiști și-au unit glasurile în tradiționala formulă de trio – armoniile lor ridicând la rang de artă piese nemuritoare precum „Non ti scordar”, „Funiculi, funicula” și, desigur, inegalabilul „O Sole Mio”.

O explozie de emoție s-a simțit odată cu primele acorduri ale celebrului „Nessun Dorma” – momentul culminant al serii. Fiecare voce a contribuit la intensitatea dramatică a ariei, iar finalul triumfal a fost răsplătit cu ropote nesfârșite de aplauze. Publicul, fermecat, nu dorea să se despartă de acea atmosferă vibrantă, cerând un bis care a venit firesc, ca o încununare a unei seri de neuitat.

Nu doar vocile extraordinare au făcut ca spectacolul să fie memorabil, ci și acompaniamentul impecabil al Orchestrei Teatrului Național de Operetă și Musical Ion Dacian, care, într-o formulă de salon, a adăugat un plus de eleganță serii. Într-un moment aparte, „Valsul secolului” de Eugen Doga a plutit peste sală, purtând publicul într-un vis sonor plin de grație și nostalgie.

Când ultimul sunet s-a stins, iar cortina a căzut, ecoul serii a rămas încă viu în inimile celor prezenți. A fost mai mult decât un concert – a fost un regal liric, o celebrare a frumuseții muzicii, o seară în care publicul și artiștii au trăit împreună farmecul inegalabil al operei și canzonetei italiene.

complexul baroc din oradea

Cristian Horgoș – Romano-catolicii au un complex baroc în Oradea din munca iobagilor români și datorează mulțumiri sau măcar scuze pentru toate suferințele îndurate de aceștia

România e un stat de drept și e corect ca toate cultele să-și reprimească proprietățile confiscate abuziv de fostul regim comunist. În virtutea aceluiași stat de drept corect ar fi ca, de pildă, și cultul romano-catolic să retrocedeze comunității ne-catolice din Transilvania banii pe care i-a smuls cu forța secole la rândul. Situația numeroaselor dosare de retrocedare către cultul romano-catolic e una gen „care-pe-care”, și nu putem adresa decât felicitări juriștilor și caselor de avocatură care au obținut pentru episcopiile romano-catolice clădiri care mai de care mai valoaroase, și care nu sunt biserici. Doar că onoratele fețe bisercești par că acționează ca agenți bursieri sau rechini pe piața imobiliară și mai puțin ca oameni ai lui Dumnezeu și ai dreptății.

complexul baroc din oradea

Căci strict creștinește, parcă am aștepta ca măcar un episcop romano-catolic să nu tacă mâlc în timp ce-și face cruci peste cruci ci să mulțumească simbolic urmașilor foștilor iobagi ne-catolici care au plătit secole la rândul dijme bisericii conducătoare transilvane. Altfel se poate spune că vor să fie și cu palatele în CF și cu banii luați și cu sufletu-n rai.

Căci pentru ridicarea palatelor episcopale nu și-au suflecat mânecile înalții prelați ca să facă mortar și să ridice pietrele sau cărămăzile cu scripeții sau cu spinarea. Munca a fost îndeosebi a iobagilor, fie români sau maghiari. Iar grosul banilor tot de la aceștia veneau.

complexul baroc din oradea

Iar iobagii nu aveau o viață de huzur, și nici nu-i iubeau neapărat pe romano-catolici.

Gheorghe Doja

Gheorghe Doja

Răscoalele țărănească de Bobâlna, din 1437-1438, și răscoala condusă de Gheorghe Doja, în 1514, au arătat că iobagii erau apăsați de birurile nobiliare sau romano-catolice. Dealtfel răscoala din 1514 a izbucnit ca urmare a unui pretext, oferit de recrutarea pentru o cruciadă antiotomană de la începutul anului 1514, în curs de organizare în baza unui apel făcut de Papa Leon al X-lea. Printre puternicii adversari ai răsculaților s-a numărat episcopul romano-catolic al Transilvaniei, Ferenc Várday, iar armatele țărănești conduse de Gheorghe Doja n-au pregetat să-l prindă și chiar să-l ucidă pe episcopul Csáki, într-atât de „dragi” le erau îmbuibatele fețe bisericești.

De asemenea, printre victimele răscoalei conduse de Horea, Cloșca și Crișan, în 1784, s-au numărat și preoți. Deci opresiunea bisericească nu era vorbă în vânt.

De pildă, în lucrarea „Fragmente din istoria românilor”, de Eudoxiu Baron de Hurmuzaki, cu traducere făcută de Ioan Slavici, cuvântul „biruri” se repetă de 15 ori în contexte apăsătoare pentru iobagi.

Despre amploarea fenomenului ne putem da seama chiar dintr-un comunicat al Episcopilor romano-catolici din România, publicat pe site-ul Episcopiei Romano-Catolice de Iași.

Astfel aflăm că doar până în 2012, Episcopiile romano-catolice din România au depus nu mai puțin de 1.024 (o mie douăzeci şi patru) dosare de retrocedare (Arhidieceza de Bucureşti – 26, Arhidieceza de Alba Iulia plus Cluj Napoca – 476, Episcopia de Iaşi – 18, Episcopia de Timişoara – 168, Episcopia de Oradea – 157, Episcopia de Satu Mare – 179).

Multe din aceste cereri de retrocedare au vizat muzee, școli, licee, biblioteci, filarmonici, clădiri folosite de universități.

Unele s-au retrocedat deja, altele nu iar altele sunt încă în proces de judecare. De pildă s-au retrocedat Palatele episcopale din Timișoara și Oradea, Colegiul-Național „Unirea” Târgu-Mureș, Filarmonica din Oradea etc. Lista e lungă la fel căci dacă pe vremuri romano-catolicii erau hapsâni cam la fel se dovedesc și acum.

Dar de retrocedarea banilor smulși de la comunitate de fostele episcopii și Capitluri romano-catolice nu și-a pus problema niciun jurist al Statului Român. Iar specialiștii de la Arhivele Naționale cam dorm și ei în papuci.

Nota redacției:

România nu mai este un Stat de Drept începând cu data de 23 august 1944 când s-a dat lovitura de palat (de stat) de către regentul Mihai de Hohenzollern care a ordonat arestarea șefului Statului mareșalul Ion Antonescu și implicit condamnarea sa la moarte. Din acea dată, statul român, România însăși a trăit într-o perpetuă ilegalitate prin lovituri de stat și fraudări de alegeri. După 23 august 1944 a urmat decembrie fatidic 1989, o altă lovitură de stat, ca și martie 1991. Între timp, au fost fraudate toate alegerile (chiar și turul 1 al prezidențialelor din octombrie 2024, dar foarte puțin, fapt ce a dus la câștigarea cât se poate de corectă a candidatului patriot Călin Georgescu) pentru a perpetua aceleași personaje politruce în fruntea statului chiar și până în prezent. Iar acum trăim lovituri de stat date chiar de către elementul juridic, ba chiar constituțional prin infracțiuni mixte electorale și penale ale celor de la BEC, CCR și alte instituții despre care nu ne pronunțăm acum, care au anulat alegeri oprindu-le în timpul votării din străinătate. Toate acestea făcute cu concursul serviciilor care au facilitat astfel de acțiuni infracționale și cu ajutorul autorităților de forță care au fost complici cu ei păzindu-i de furia poporului, ba chiar scutierii jandarmilor atacând recent pe unii demonstranți, dintre care și femei. Iar aceste lucruri ne fac să ne întrebăm: care Stat de Drept Român? NU EXISTĂ! Este doar o perpetuă rotire a cadrelor pe „principiul cumetriilor”! QUOD ERAT DEMONSTRANDUM!

A consemnat pentru dumneavoastră Cristian Horgoș.

teatrul coquette, handel, cristina fieraru, maxim belciug

16 martie 2025: Handel în zodia frumuseții, la seara de operă de la Teatrul Coquette

La sfârșitul unei vieți, odată depășite opreliștile tinereții, ar trebui să ne putem dărui câțiva ani de primăvară – spunea Marguerite Duras. Așa este, dar de ce să așteptăm până la sfârșitul vieții? Ne putem oferi un răstimp de primăvară oricând, mirosind o floare, privind un tablou, citind o poezie, ascultând muzică… De pildă, duminică 16 martie, la ora 19:00, la Teatrul Coquette ne așteaptă primăvara însăși, și nu oricum, ci în concert, învăluită în muzici luminoase, într-o nouă seară de operă „Arie și Ecou”. Soprana Cristina Fieraru, una dintre cele mai strălucitoare voci tinere de la noi, urcă pe scenă acompaniată de Maxim Belciug, chitaristul Încântărilor, pentru a aduce publicului un regal de arii și cântece de primăvară, la finalul căruia ne vom putea bucura, în foaierul teatrului, de o discuție cu artiștii și de un pahar de vin bun oferit de Crama HISTRIA.

Primăvara este prin excelență o zodie a frumuseții și a începuturilor pline de speranță. În muzică, multe pagini se inspiră din acest moment de grație, dar poate că cea mai tulburătoare este celebra arie „Ombra mai fu” a lui Händel, din opera Xerxes, în care regele Persiei dă glas admirației pentru măreția naturii, într-un moment de o uluitoare încărcătură emoțională, melancolic și serafic totodată, în debutul aventurii sale de cucerire a Greciei. Prezentată în premieră la 15 aprilie 1738 la Teatrul regal Haymarket din Londra, opera Xerxes n-a fost deloc un triumf de public la timpul său. Deși compozitorul era în general foarte apreciat, iar creațiile sale aveau succes răsunător, despre Xerxes criticii din epocă au spus că este printre cele mai rele lucruri puse de Händel pe muzică. În consecință, opera n-a mai fost cântată timp de aproape 200 de ani. La începutul secolului XX, lucrarea a fost redescoperită, odată cu reaprinderea gustului pentru muzica barocă, iar uvertura „Ombra mai fu” a ocupat rapid un loc incontestabil în topul celor mai frumoase arii din toate timpurile. Pe 16 martie 2025, vom avea prilejul de a asculta această minunată arie pe scena Tetrului Coquette, în interpretarea strălucitoare și mătăsoasă a sopranei Cristina Fieraru, alături de alte pagini lirice, de la baroc la romanță și canțoneta napolitană, într-un program închinat vieții, frumuseții și primăverii.

teatrul coquette, handel, cristina fieraru, maxim belciug

De anul trecut, soprana Cristina Fieraru și chitaristul Maxim Belciug au inițiat seria de concerte ARIE ȘI ECOU prin care își propun să ofere publicului prilejul unor întâlniri cu frumusețea și diversitatea repertoriului liric într-o prezentare adaptată la o scenă de teatru mic, unde intimitatea dintre artiști și public și lipsa artificiilor de regie permit o altfel de apropiere – mai directă, mai sinceră, mai vie – de această muzică nepieritoare.

Concertul din 16 martie 2025 începe la ora 19:00 și are loc la Teatrul Coquette din București (Calea Călărași 94). Biletele sunt disponibile pe platformele online mystage.ro, eventim.ro, iabilet.ro, kompostor.ro și eventbook.ro sau se pot rezerva la email rezervari@teatrulcoquette.ro ori tel. 0754990017, 0721191675 (zilnic între 11-19), urmând a fi ridicate de la teatru, înainte de începerea spectacolului.

meridian zero oradea

Cristian Horgoș – Observator astronomic de dragul Meridianului Zero care a trecut două secole prin Oradea

O asociație de înaltă ținută este Societatea Română pentru Astronomie Culturală, care enumeră în articolul https://astronomieculturala.ro/images/Repere_de_astronomie_culturala_in_Romania.pdf„Situri datând din preistorie și până în perioada romană ce conțin alinieri astronomice după Soare și stele”.

meridian zero oradeaAstfel, sunt  prezentate detalii despre Tăblițele de la Tărtăria (Transilvania – 5.500 î.Hr., Sanctuarul de la Parța (Banat – 5.000 î.Hr.), Necropole orientate astronomic (Muntenia, Transilvania – 4.600-4.000 î.Hr.), Fortificația de la Iarcuri-Cornești (Banat – 1.500 î.Hr.), Sarmizegetusa Regia (Transilvania – sec. I î.Hr.), Tropaeum Traiani (Dobrogea – sec. II d. Hr.), Bazilici paleo-creștine (Dobrogea – sec. IV-VI d.Hr.).

Un lucru din păcate mai puțin știut este că pe lângă aceste astro-situri preistorice Transilvania s-a putut mândri cu primul observator astronomic medieval din Europa, amenajat în Cetatea din Oradea cu aportul regelui maghiar Matei Corvin. Iar grație acestui observator și a cercetărilor efectuate în cadrul lui, sintetizate în „Tabula Varadiensis”, celebrul actual Meridian Zero de la Greenwich a trecut, timp două secole (1464 – 1667), prin Oradea.

Potrivit documentelor vremii cel care a stabilit trecerea meridianului zero prin Oradea a fost episcopul renascentist Ioan Vitez de Zredna, profesorul copiilor lui Iancu de Hunedoara.

meridian zero oradea

Johannes Muller Regiomontanus

Johannes Muller Regiomontanus

Principalele observații de la Oradea au fost făcute de astronomul Johannes Muller supranumit Regiomontanus (1436 – 1476) care, împreună cu un ajutor al episcopului, a adunat în Tabula Varadiensis poziția lunii și a planetelor. Tot aceste tabele au stat la baza cercetărilor lui Tycho Brahe şi ale lui Johannes Kepler pentru a stabili legile mişcărilor planetelor.

Legenda spune că pe baza acestor tabele Cristofor Columb a prezis eclipsa de Lună din 29 februarie 1504 impresionându-i pe băştinaşii din insula Jamaica și convingându-i astfel să-l ajute cu hrană (foto).

Cert este că în navigația sa peste Atlantic, Cristofor Columb a folosit un exemplar din „Tabula Varadiensis” pentru a calcula longitudinea folosindu-se de poziţia Lunii, iar Amerigo Vespucci spune în memoriile sale cum a învăţat să calculeze longitudinea pe baza acelorași tabele.

Abia după ce Matei Corvin pornește un război împotriva Regatului Boemiei, Regiomontanus se mută la Nürnberg, unde amenajează al doilea observator astronomic european din perioada renascentist umanistă.

„E important să reînnodăm frumoasa istorie a astronomiei româneşti, cu gândul că, acum foarte mult timp ce-i drept, un oraş românesc a fost în avangarda astronomiei europene”, e o declarație mai veche a orădeanului Marius Deaconu, fost olimpic internaţional la astronomie și membru al clubului Meridian Zero din Oradea, actual istoric.

meridian zero oradea

Iar vestea bună și actuală e că un consilier al primarului Oradiei a început să studieze posibilitatea amenajării unui Observator Astronomic în Cetatea Oradea, care să servească atât studenților orădeni de la Științe cât și ca o atracție turistică. Un bun punct de plecare este faptul Universitatea din Iași și-a pus recent la punct Observatorul Astronomic cu finanțare asigurată printr-un proiect european, devenind astfel un posibil model. De asemenea, o serie de Universități din țară au observatoare astronomice deservite de regulă de departamentele de matematică, fizică sau informatică.

Cert este faptul că pe lângă faptul că înnobilează, inspiră și educă, observațiile astronomice impulsioneaza și alte domenii mai pragmatice, precum topografia, navigația, industria aeronautică, comunicațiile prin satelit etc.

Detalii și poze sugestive se pot găsi și pe site-ul https://oradea-nagyvarad-grosswardein.ro/.

A consemnat pentru dumneavoastră Cristian Horgoș.

petre dulfu

Filozoful Petre Dulfu, profesor, traducător, creator de basme, pedagogul literat al românilor

A venit pe lume la 10 martie 1856 în Tohatul Sălajului (azi localitate parte din Ulmeniul Mara­mureșului), Petre Dulfu se numără printre cei mai valoroși fii ai acestor meleaguri strămoșești. S-a afirmat ca un talentat poet, ca un neîntrecut versificator și priceput traducător, fiind toto­dată un apreciat pedagog și filosof. Tatăl său, Chifor, provenea dintr-o familie de țărani harnici și înstăriți, iar mama, Gafia, era fiica preotului Ioan Bran. De altfel, familia Bran de Sălaj a dat țării mai mulți in­telectuali de valoare, dintre care se disting Petru Bran, bunicul lui Petre Dulfu (1821-1877), cu studii teologice la Blaj, fost protopop de Satu Mare și preotul Laurențiu Bran (1865-1942), un­chiul lui Petre Dulfu, care este primul traducător al lui Mihai Eminescu în limba ungurească.

Învă­țătorul Grigore Bran, un alt unchi al său, i-a descifrat lui Petre Dulfu tainele limbii române, învățându-l să scrie și să citească și insistând să fie trimis la studii temeinice. Așa se face că Petre Dulfu ajunge în Baia Mare, unde parcurge clasele primare în cadrul Școlii Confesionale Românești Greco-Catolice și apoi clasele secundare I-VI, în limba ungurească, la Gimnaziul din localitate, fiind caracte­rizat ca un elev „excep­țional cu laude și sârguincios”. Clasele a VII-a și a VIII-a le va urma la Liceul Piariștilor din Cluj, absolvindu-le cu calificative ma­xime în luna iunie 1876.

După absolvirea claselor primare şi a Gimnaziului din Baia Mare (Colegiul „Gheorghe Şincai” de astăzi), a urmat cursurile Facultăţii de Litere şi Filosofie la Cluj, obţinând, în 1881, diploma de doctor în filosofie cu o lucrare dedicată activităţii literare a lui Vasile Alecsandri (titlul original: „Működése a román irodalom terén”, trad. „Activitatea lui Vasile Alecsandri pe tărâmul literaturii române”).

După terminarea studiilor, s-a stabilit în Bucureşti unde este numit profesor de pedagogie la Școala Normală „Carol I”, apoi este transferat abia după o lună la Școala Nor­mală din Turnu Severin, unde i se încredințează și funcția de director. După desființarea acesteia, în anul 1882, revine în București, este numit profesor de filozofie la Azilul „Elena Doamna” și la Școala Normală a Societății pentru Învățătura Poporului Român, la aceasta din urmă preluând nu peste multă vreme și catedra de Limba Română. Aici intră repede în rândurile elitei intelectuale, cunos­cându-i, în casa cunoscutului pedagog Barbu Constantinescu, printre alții, pe Ioan Sla­vici, Mihai Eminescu, Alexandru Vlahuță, Bogdan Petriceicu-Hașdeu, Alexandru Odo­bescu, Barbu Ștefănescu-Delavrancea etc.

petre dulfu

Pare paradoxală, la prima vedere, asocierea lui Petre Dulfu, bine-cunoscutul povestitor ardelean – care prin versuri de un farmec şi o prospețime inenegabile l-a pro­pulsat pe istețul şi nemuritorul Păcală în conștiința publicului cititor – cu filosofia. Este, însă, astăzi în afara oricărui dubiu faptul că vocația poetică a lui Petre Dulfu a pre­determinat evoluția sa ulte­rioară.

Activitatea literară și-o începe Petre Dulfu foarte de timpuriu, colaborând, începând cu anul 1871, la revista gimnaziului băimărean, pe care, într-o perioadă, aproape că o redacta de unul singur. Primele poezii originale le-a citit în şedinţele „Societăţii de bibliotecă” devenită „Societatea de lectură a elevilor români din Gimnasiul din Baia Mare”, al cărei membru şi bibliotecar a devenit în 1871. Apoi, publică în adevăratul sens al cuvântului, în revista „Familia” a lui Iosif Vulcan, în numărul 39 din 1873, poezia „Reîntoarcerea”. Din această perioadă datează o serie de poezii patriotice sau cu tentă erotică pe care le publică în diferite reviste precum: „Șezătoarea”, „Amicul familiei”, „Cărțile săteanului român”, în perioada studenției numele său apărând în reviste ca „Diorile” (revista Societății de Lectură „Iulia” a Studenților Români din Cluj), „Universul”, „Cronica” etc.

petre dulfuLa București, activitatea publi­cistică a lui Petre Dulfu continuă cu efervescență, fiind prezent cu articole de pedagogie și psihologie în paginile unor reviste de specia­litate ca „Educatorul”, „Revista peda­gogică”, „Lumina pentru toți”, „Revista generală a învățământului” etc. De altfel, Petre Dulfu a cola­borat la peste șaizeci de reviste, publicând versuri, fragmente din diferite opere, articole dedicate sătenilor etc. Iată câteva dintre aceste publicații: „Adevărul ilustrat” (București), „Albina” (Bucu­rești), „Convorbiri literare” (Iași), „Cronica literară” (Baia Mare), „Deșteptarea” (Lugoj), „Familia” (Oradea), „Foaia poporului” (Si­biu), „Gazeta Bucovinei” (Cer­năuți), „Gutinul” (Baia Mare), „Revista nouă” (București), „Revista pentru istorie, arheologie și filologie” (București), „Românul” (Arad), „Școala română” (Bucu­rești), „Tribuna” (Sibiu), „Vatra” (București).

În anul 1886, Petre Dulfu se căsă­torește cu Elena Mateescu, directoare pe atunci a unei școli primare din București, descendentă a celebrei familii Ghica. Au avut patru copii: trei băieți – Eugeniu, Virgil, Petre – și o fată – Valeria.

petre dulfu

În anul 1894 a debutat editorial cu basmul „Isprăvile lui Păcală”. Premiată de Academia Română, lucrarea a cunoscut zeci de ediţii aducându-i o popularitate deosebită. Au urmat alte creaţii care, de asemenea, i-au adus recunoaştere unanimă: „Snoave”, „Odinioară”, „Ion Săracul”, „Zâna florilor”, „Cei doi feţi-logofeţi cu părul de aur”, „Legenda ți­ganilor”, „Cântece și povești”, „Prințesa fermecată”, „Povestea unui orfan”, „Povestea României Mari”, „Răz­bunarea Lenuței”. Alături de „Isprăvile lui Păcală” alte două lucrări, „Gruia lui Novac” şi „Povestea lui Făt-Frumos” s-au impus ca opere de referinţă în literatura română.

Activitatea didactică, desfăşurată de-a lungul a patruzeci de ani, l-a impus drept pedagog desăvârşit şi deschizător de drum, prin caracterul modern şi aplicativ al ideilor didactice susţinute.

petre dulfuNu este întâmplător faptul că pri­mele manuale scrise şi publicate de Petre Dulfu au fost circumscrise disciplinei dragi lui, filo­so­fia. Ca profesor de filosofie la Școala de fete „Elena Doamna”, el a înțeles necesitatea şi urgența unor manuale în domeniu, lucru reieșit atât din importanța pregă­tirii moral-estetice a elevilor, cât şi din insuficiența studiului doar după notițe, care implică „scrisul continuu”, ceea ce înseamnă pier­derea unui „timp prețios”, ca şi „ruinarea sănătății” elevilor.

În elaborarea manualului de Etică, Petre Dulfu pornește de la biblio­grafia existentă în epocă, utilizând atât volume de autori străini (Antoine Charma, Benjamin Fran­klin), cât şi de autori români (Ioan Popescu, Constantin Leonardescu, Ștefan Velovan, Ioan M. Rîureanu etc.).

Într-o scurtă Introducere, Petre Dulfu circumscrie domeniul de studiu al psihologiei (înțeleasă ca știința despre suflet), al logicii (știința despre adevăr) şi al esteticii (știința frumosului), pentru ca, în final, să definească etica sau morala drept „știința binelui”.

petre dulfuPartea întâi, intitulată „Despre năzuințe”, cuprinde noțiunile considerate de către autor drept „pre­gătitoare” pentru studiul moralei. Dacă peste năzuințele sau tre­buințele „sensuale” autorul trece fără a insista, cele „intelectuale” îi oferă ocazia de a distinge între dor şi dorințe, între scopuri şi mijloace etc., ca apoi să se oprească asupra voinței şi a libertății ei (liberul arbitru).

Partea a II-a este intitulată „Morala specială” şi, la rândul său, se compune din Morala individuală şi Morala socială.

Prima este „ştiinţa binelui indivi­dual” şi se ocupă cu datoriile individului faţă de corp (datoria de a munci, datoria cumpătării, a cu­rățeniei etc.) şi față de sufletul său (datoria de a-şi cultiva mintea şi inima), iar a doua – morala socială – este „știința binelui general”.

În finalul părții a doua, Petre Dulfu se referă la datoriile cetățenilor față de stat, ca să încheie cu datoriile statului față de cetățeni. Dar, înaintea prezentării respectivelor datorii, Petre Dulfu expune – fără a o numi – teoria contractualistă despre geneza societății politice, adică a statului.

În partea a treia, Petre Dulfu se ocupă de morala generală, abordând aspecte de ordin abstract, precum egoismul şi altruismul, virtutea şi viciile, conștiința mora­lă, responsabilitatea morală, conflictul datoriilor etc.

petre dulfuPetre Dulfu nu a fost un filosof în sensul deplin al cuvântului, întrucât preocupările sale au fost preponderent pedagogice şi lite­rare. Cele două manuale elaborate pentru școlile secundare pe care le-am prezentat aici dovedesc, însă, cu suficientă claritate, atât vocația sa de pedagog, cât şi pregătirea sa indiscutabilă în domeniul filo­so­fiei. Probabil că n-a simțit nevoia să adâncească problematica mo­rală şi cea estetică, abordate doar pentru uzul didactic. Este, însă, cu siguranță, printre primii la noi care – chiar şi în forma aceasta a manua­lelor care nu implică neapărat originalitate – a fost preocupat de aceste două subdomenii ale filo­sofiei, care sunt etica şi estetica.

A redactat numeroase manuale şcolare din cele mai diverse domenii: abecedare, cărţi de cetire la limba română, aritmetică, geografie. Cele mai cunoscute şi apreciate au fost „Etica sau morală filosofică” şi „Noţiuni de estetică”.

În anul 1921, Petre Dulfu renunță la catedra de la Școala Normală de pe lângă Azilul „Elena Doamna”, încă nerefăcut din suferința cauzată de moartea, în 1917, a fiicei sale, găsindu-și liniștea în scris și lecturi. Se retrage de la catedră în 1927, la vârsta de şaptezeci şi unu de ani.

petre dulfuBun cunoscător al unor limbi străine (elina, engleza, germana și maghiara) Petre Dulfu s-a remarcat și ca un competent traducător. A început încă din facultate cu traducerea „Ifigeniei” lui Euripide, publicând „Ifigenia în Aulida” (1879) și „Ifigenia în Taurida” (1880). Era, desigur, o muncă de pionierat, de care nu a fost mulțumit și peste două decenii va relua traducerea în versuri a tragediei eline. Traducerea sa a fost apreciată și propusă spre premiere Academiei Române, în 1903. Raportorul pentru traducerea sa a fost cunoscutul lingvist și filolog, Nicolae Quintescu, care a recomandat cu căldură pentru premiul Adamachi (de cinci mii de lei, divizibil). Mai concurau la acest premiu Jean Bart, Iosif Blaga, Ion Petrovici, Theodor Speranția și alții. Petre Dulfu a primit premiul cu 6 voturi, în unanimitate. Era premiat pentru a doua oară, după izbânda din 1894 cu „Isprăvile lui Păcală” și va lua premiul Academiei și a treia oară, cu „Foloasele învățăturii”.

Petre Dulfu a mai tradus și din limba engleză (fragmente din „Regele Lear” și „Furtuna”, de Shakespeare) și din limba germană (din Heine și Carmen Sylva).

Aproape toate lucrările lui Petre Dulfu au cunoscut numeroase ediții, iar cele cu caracter literar a beneficiat de o elogioasă receptare din partea criticilor literari ai vre­mii.

Se stinge din viață la 31 octombrie 1953, lăsând posterității această operă fermecătoare.

urban fest

Urban Blues Fest #6 va avea loc pe 4, 5 şi 6 aprilie 2025 la The Pub

A 6-a ediţie a Urban Blues Fest, singurul festival dedicat bluesului din Bucuresti, se va desfăşura în excelenta locaţie The Pub Trocadero, de la Universitate, în zilele de 4, 5 şi 6 aprilie 2025. Vor fi alte trei seri ce readuc în prim plan plăsmuirea şi modernitatea bluesului peste veacuri.

Vineri 4 aprilie 2025 este Sentimental Journey!

Robert Cristian ZSUGYA aka Southernman Robbie este un nume binecunoscut fanilor bluesului de la noi. El îşi va lansa cel de-al treilea album, Back to The Roots! Lansat digital pe 9 decembrie 2024, Back to the Roots este o explorare captivantă a fuziunii dintre bluesul sudist american și muzica tradițională românească. Foarte puţini muzicieni de blues se mai întorc astăzi la rădăcini. Elementele distinctive ale albumului sunt, fără îndoială, instrumentele neconvenționale adăugate: trombon, trompetă, tubă, mandolină și, mai ales, tilinca. Într-un album acustic cu 100% compoziţii proprii, Southernman Robbie a intrat în dialog cu tradiţia, dezvăluind reale aptitudini chitaristice şi un feeling proaspăt, reconfortant. Back to the roots! – este îndemnul său pentru fanii din România.

David Luca, considerat de jazzologul Virgil Mihaiu „drept o speranță a jazzului românesc actual” debutează la Urban Blues Fest #6 cu un recital al cărui stil îmbină tradiția jazzului cu elemente contemporane de blues și influențe etno. Quartetul său este alcătuit din colegi de la Conservatorul din Maastricht, adică Paul Saumets – saxofon (Ee), Eren Gunal – bas (Tr), Alexander Rose – tobe (Ge). Având în vedere, tematica festivalului și publicul său devotat, prin această participare, David Luca Quartet contribuie la diversitatea sonoră a Urban Blues Festival, oferind publicului o experiență muzicală memorabilă.

Duoul Jad Tariq & Wyly Bigger este headlinerul primei seri la UBF #6. Americanii vor cânta pe data de 4 aprilie 2025, de la ora 21, alături de o celebră secţie ritmică bucureşteană. Jad Tariq este un chitarist şi vocalist, originar din oraşul Memphis, care a făcut furori pe scena americană de Rhythm & Blues. Este un adept al limbajului jump blues, maniera sa de-a cânta la chitară surprinde un ritm swing jazz care se îmbină perfect cu emoția brută, neprefăcută a bluesului. Jad este un compozitor desăvârșit, creativitatea lui strălucește în piesele de pe viitorul său album, Jad Tariq Sings. Prin performanțele sale entuziaste și compozițiile sincere, Jad Tariq reprezintă o forță semnificativă pe scena bluesului contemporan. Pianistul Wyly Bigger a fost atras de la o vârstă fragedă de scena blues și rock ‘n’ roll din Memphis și din Delta Mississippi-ului. În prezent, el domină scena muzicală cu ritmurile sale contagioase, cântând în celebrele juke joint-uri și în festivaluri deopotrivă, ajungând să fie nominalizat în finala pentru titlul de Compozitorul Anului din Memphis, în anul 2021.

Sâmbătă 5 aprilie 2025 este Fusion Day!

Ziua fuziunilor de tot felul, în buna noastră tradiţie de la Urban Blues Fest! Contemporaneitatea acestor sinteze de stiluri, personifică interpretul şi oferă noi valenţe în continuitatea bluesului peste timp. Aşadar, blues, rock, pop, funk, soul şi prog în Fusion Day, o zi specială, care dăruieşte fanilor muzicii de calitate, primul invitat din UK, Chris Rand and the Heavy Echo, o captivantă expunere a coagulărilor muzicale existente în Regatul Unit. Quartetul debutează în România şi lansează primul album de studio.  Valentin Farcaș este un nume care nu mai are nevoie de nicio prezentare pentru cunoscătorii și iubitorii de muzici rafinate. De la rock progresiv și jazz-rock, ca membru marcant al trupelor Experimental Q și Experimental Q2, la o carieră solo în lumea jazzului, sau a muzicii renascentiste, de la experimente electronice la rock-uri metalizate, Vali Farcaș și-a pus amprenta, prin tehnică și feeling, asupra sunetului de chitară, atât în România, cât și în Germania, unde locuiește în prezent. Trupa care deschide Fusion Day este Free Connection din Sfântu Gheorghe! Aşa cum îi spune numele, cvintetul dă frâu liber agregării multor stiluri, iar pentru debutul de la Bucureşti ei vor însera şi câteva compoziţii semnate de chitaristul formaţiei, Teddy Tincă.

Duminică 6 aprilie 2025 este Guitar DAY!

FLORIN OCHESCU este cel mai iubit şi apreciat chitarist român! Trioul Stones Free revine după 3 ani la UBF #6! Ei au susţinut numeroase concerte de club şi au participat la diverse festivaluri, concerte şi alte evenimente din ţară. Trioul are o secţie ritmică de excepţie: Lucian Sorin Clopo Cioargă, unul dintre cei mai activi baterişti români, şi Alex Tomaselli, eminent basist şi unul dintre cei mai sensibili vocalişti de blues de la noi.

BEN POOLE este un chitarist, vocalist şi compozitor de blues, rock și soul, extrem de apreciat la nivel internațional, originar din Regatul Unit. Nominalizat ca unul dintre „Cei mai buni chitariști de blues din lume”, chiar înainte de pauza pandemică, alături de nume precum Eric Clapton, John Mayer, Buddy Guy, Robert Cray, Joe Bonamassa și multe alţii nominalizaţi de „Guitar World Magazine” din SUA, Ben Poole este în fruntea scenei de blues rock la scară mondială.

Urban Blues Fest #6 este un proiect marca artasunetelor.ro, care se doreşte a fi o insulă de relaxare şi bun-simţ muzical, într-o normalitate citadină, accesibilă tuturor iubitorilor de muzică bună. Detalii aici: https://urbanbluesfest.ro/.

Parteneri: the-pub.ro, AmBilet – Bilete online, ENviro Consult, gramofonwine.ro, johnniewalker.com, bereatnr.ro, zilesinopti.ro, andreipartos.ro, clasicradio.ro, radioromaniacultural.ro, artasunetelor.ro.

Organizator: Asociaţia Arta sunetelor.

Administrator eveniment: Radu Lupaşcu.

cucuteni armonie

Cristian Horgoș – Când folclorul prefațează știința

Ideea care aș dori să se desprindă din acest eseu e că înțelepciunea noastră populară acționează cumva similar cu o inteligență universală, mai ceva decât inteligența artificială creată de om în lumea computerelor (n.r) șlefuită de milenii pe o populație largă de povestitori profunzi și gânditori inspirați. Astfel că idei absolut valoroase și valabile s-au cernut de-a lungul veacurilor și au răzbătut, inexorabil, la suprafață. Spectaculos e faptul că nu e vorba doar de idei subiective, ci de idei reflectate inclusiv în știința ultra-modernă.

Însuși Carl Jung, în a sa carte, „Omul și simbolurile lui” spunea despre omul neolitic următoarele:

„Miturile se întorc la povestitorul primitiv și la visele lui, la bărbații mișcați de fanteziile lor. Acești oameni nu erau foarte diferiți de cei pe care generațiile ulterioare i-au numit poeți sau filozofi. Povestitorii primitivi nu s-au preocupat de originea fanteziei lor; mult mai târziu, oamenii au început să se întrebe de unde a început o poveste”.

Iar străvechile culturi „Hamangia” (cu splendidul ei Gânditor), „Gumelnița”, „Cucuteni” și altele și-au dovedit profunzimea prin deosebitele artefacte pe care ni le-au lăsat. Iar de-atunci încoace, folclorul și-a făcut continuu treaba cum a știut mai bine.

cucuteni armonie

Geometrii de înalt rafinament pe ceramică eneolitică de Cucuteni (un rafinament greu de egalat chiar și în arta abstractă de azi)

Și acum să vedem câteva astfel de idei strămoșești cu reflexii în știința actuală

Robert Dicke

Robert Dicke

Cu toții ne-am obișnuit din copilărie cu formula obligatorie de introducere în atmosfera magică a basmelor: „A fost odată ca niciodată, că de n-ar fi nu s-ar povesti…”. Să cităm însă doar introducerea din Principiul Antropic:

„În fizică și în cosmologie, Principiul Antropic (din greacă anthropos – om) este un argument filosofic care afirmă că observațiile din Universul fizic trebuie să fie compatibile cu viața conștientă care le observă.

Principiul scoate în evidență reglarea incredibil de fină a universului, care ar exclude hazardul materialist și ar implica aportul unei forțe energetice hiper-inteligente.

Susținătorii argumentului motivează că astfel se explică de ce universul are exact vârsta și constantele fizice fundamentale care fac posibilă apariția și găzduirea vieții conștiente.

Principiul a fost formulat în 1961 de către astronomul Robert Dicke (1916 – 1997), care s-a bazat pe unele lucrări ale fizicianului englez Paul Dirac: ‘Universul are proprietățile pe care le are și pe care omul le poate observa, deoarece, dacă ar fi avut alte proprietăți, omul nu ar fi existat.’”

principiul antropic, a fost odata ca niciodata

Cu alte cuvinte, într-un mod absolut miraculos o serie de constante cosmogonice sunt într-atât de fin reglate încât dacă ar fi diferit doar foarte, foarte puțin viața nu ar mai fi fost posibilă. Iar principiul antropic afirmă că de aceea au fost așa de fin reglate constantele cosmogonice că de n-ar fi fost așa nu ar mai fi fost cine să observe acest fapt.

Ei, păi nu seamănă izbitor principiul acesta astro-fizic cu mai simpla formulare românească: „A fost odată ca niciodată, că de n-ar fi nu s-ar povesti…”?

tinerete fara batranete

Paul Dirac

Paul Dirac

Să trecem la basmul „Tinerețe fără bătrânețe și viață fără de moarte”, de Petre Ispirescu.

Se cuvine spus că întrucâtva seamănă cu basmul irlandez „Oisín și Niamh”, cu basmul breton „King Herla in Otherworld” („Regina Herla în Cealaltă Lume”), cu basmul japonez „Urashima Tarō și prințesa Otohime” și, ceva mai puțin, cu „Seven Sleepers of Ephesus” (Cei Șapte Adormiți din Efes).

Despre Paradoxul Gemenilor („Twin paradox”) găsim ușor literatură online.

În esență e vorba, ipotetic, de doi gemeni dintre care unul face o călătorie în spațiu cu viteze relativiste și se întoarce acasă pentru a descoperi că geamănul care a rămas pe Pământ a îmbătrânit mai mult decât el.

Surprinzător, basmul lui Petre Ispirescu oferă o explicație de bun simț, compensatorie, la acest paradox științific.

Aceasta fiindcă diferența temporală care se realizează în scenariul Paradoxului Gemenilor se bazează pe accelerația luminică grație căreia pornește primul geamăn în călătoria relativistă. Dar pentru a ajunge înapoi de Pământ va trebui să inverseze accelerația astfel că va pierde timpul pe care l-a câștigat la început accelerând.

Exact la fel, în basmul „Tinerețe fără bătrânețe și viață fără de moarte”, Făt Frumos se întoarce la casa părintească biruit de dor și, întorcându-se, consumă accelerat timpul pe care l-a câștigat în tărâmul tinereții veșnice. Astfel că el îmbătrânește rapid și moare, respectând legea compensației ca o lege a firii.

harap albAlt laitmotiv: Atât în basmul „Fata din grădina de aur” de Richard Kunisch, posibilă sursă de inspirație pentru Luceafărul eminescian, cât și în „Povestea lui Harap Alb”, calul năzdrăvan zboară ca vântul, ca fulgerul şi ca gândul. De asemenea, și în poemul „Fata-n grădina de aur” de Mihai Eminescu găsim versurile: „La calul meu cel alb; el se avântă, / Ca gândul zboară-n lume fără frică, / Dar dacă vrei s-o afli, ține minte: / Nu sta în valea-aducerei aminte”.

În scrierile moderne viteza gândului e percepută și calculată ca și viteza de transmisie a semnalului electric prin sinapsele nervoase, fiind astfel mult mai mică decât viteza luminii.

Dar în basmele românești viteza gândului are o altă dimensiune. E suficient să te gândești într-o clipită bunăoară la soare și deja gândul și imaginația ți-e dintr-odată acolo unde luminii i-ar trebui opt minute ca să ajungă. Ori te poți gândi la Galaxia Andromeda și gândul îți ajunge instant acolo unde luminii i-ar trebui două milioane și jumătate de ani ca să ajungă. Deci caii năzdrăvani din basme zboară cu viteze super-luminice, fiind capabili să ajungă în alte lumi sau alte universuri, ca printr-un soi de „găuri de vierme” (wormholes – n.red.) pe care fizicienii încă încearcă să le teoretizeze.

Și, în final, îndrăznesc să readuc în atenție o idee SF publicată în mod curajos de România Culturală: „Interfranjarea luminii și legile cuantice ar fi în gena culturii române”.

A consemnat pentru dumneavoastră Cristian Horgoș.

andrei plesu

Lucian Ciuchiță – Memoriile lui Pleșu: Cum să fii mereu în tabăra câștigătoare

Se anunță un eveniment epocal în cultura română: Andrei Pleșu își scrie memoriile! După o carieră în care și-a perfecționat arta de a naviga impecabil prin toate regimurile – de la comunism la democrația originală, de la Ceaușescu la Iohannis, cu un popas esențial în umbra lui Băsescu – domnul Pleșu se retrage, nu definitiv, ci strategic, pentru a-și consemna înțelepciunea acumulată. O întrebare plutește totuși în aer: va fi o confesiune sinceră sau o nouă operă de autoglorificare, cu episoade atent selecționate pentru a menține imaginea intelectualului providențial?

Acest om de litere, de afaceri și de influență a știut întotdeauna unde să fie, când să tacă și când să vorbească. Fie că a fost membru de partid înainte de 1989, fie că a devenit după Revoluție un apostol al democrației, fie că a orbitat în jurul Palatului Cotroceni pe vremea lui Băsescu, Pleșu a avut un talent inegalabil: acela de a rămâne mereu în grațiile puterii, indiferent cine o deținea.

Ca om de afaceri prosper, alături de camaradul său de drum, Liiceanu, are, desigur, multe de povestit. Despre cum au fost ei doi: cei mai deștepți, cei mai rafinați, cei mai subtili. Despre marile lor realizări și despre cum au luminat poporul cu înțelepciunea lor.

Să ne amintim, totuși, de una dintre cele mai spectaculoase demonstrații ale acestui talent: cartea „Am inventat Păltinișul!”, semnată împreună cu Gabriel Liiceanu. Un titlu de o îndrăzneală monumentală, aproape mesianică! Și totuși, realitatea este mult mai puțin eroică: nu ei au inventat Păltinișul, ci Păltinișul i-a inventat pe ei. Dacă nu ar fi fost Constantin Noica, ce ar mai fi avut de spus?

Ce gânduri ar mai fi răsucit, ce idei ar mai fi împachetat în fraze elevate pentru a fi vândute unui public dornic de înțelepciune second-hand?

Dar strategia nu s-a oprit aici. După filozofie, a venit rândul religiei. Parabolele lui Iisus a fost următorul pas: de ce să nu reinterpreteze chiar și Evanghelia pentru cei care au nevoie de desene animate ca să înțeleagă idei complexe?

Cu talentul său desăvârșit de a face lucrurile accesibile fără a-și compromite aura de savant, Pleșu a oferit o versiune comodă, digerabilă, a gândirii creștine. Publicul său, mereu orbit de detalii și incapabil să vadă ansamblul, a fost din nou încântat: în sfârșit, un Iisus prezentat pe înțelesul celor fără răbdare pentru adevărata teologie!

Și atunci, de ce nu s-a autodeclarat avocatul marilor înțelepți?

Poate pentru că ar fi fost o etichetă prea modestă. Sau poate pentru că adevărata sa vocație nu a fost niciodată nici filosofia, nici religia, ci arta de a supraviețui elegant în orice regim.

O artă fină, pe care domnul Pleșu a dus-o la perfecțiune.

Așadar, memoriile sale vor fi, fără îndoială, o lectură fascinantă. Dar adevărata întrebare rămâne: vom descoperi în ele o confesiune autentică sau doar o nouă lecție despre cum să fii mereu în tabăra câștigătoare? Va avea curajul să spună povestea completă sau ne va livra, încă o dată, o versiune frumos lăcuită a rolului său în istoria intelectuală recentă? Rămâne de văzut.

A consemnat pentru dumneavoastră Lucian Ciuchiță.

babele cosmice, 8 martie

Iulia Gorneanu – 8 sau 12? Babele Cosmice și zilele lor

Ne alegem Babele sau Babele ne aleg pe noi? Astăzi, primele zile din martie stau sub semnul jocului. Alegerea Babelor nu mai reprezintă o consecință a gândirii mitice, Baba ta nu-ți mai anunță norocul, ci îți spune cum vei fi la bătrânețe. Râdem și mergem mai departe. Intrăm în zilele Moșilor, știm doar că sunt mai blânde, Moșii întotdeauna sunt mai buni.

ALEGEREA BABELOR

Trăim zile intens rituale ce stau sub semnul Babelor, zile în care patroanele lor fac și desfac anotimpurile, pun laolaltă soarele cu ninsorile, lumina cu întunericul, iarna cu vara. Odinioară, zilele însorite erau considerate aducătoare de fericire, noroc și belșug, în timp ce ploaia și ninsoarea însemnau lacrimi, sărăcie, neîmpliniri.

În unele locuri, flăcăii îşi alegeau și ei o Babă, cu credința că așa cum va fi ziua, le va fi și nevasta: frumoasă sau urâtă, bogată sau săracă, fertilă sau stearpă.

În alte părți, Baba nu putea fi „aleasă” ci se stabilea în funcţie de data naşterii. Dacă persoana era născută între 1 și 12, Baba îi cădea în ziua naşterii sale; în caz contrar, se calcula suma celor două cifre care formau data nașterii și acel număr reprezenta Baba respectivei persoane.

CINE SUNT BABELE?

Dincolo de povești și legende, Babele sunt strămoașele și moașele noastre mitice, femei inițiate în practicile divinatorii, depozitare ale înțelepciunii pământului, cunoscătoare ale plantelor și leacurilor, un fel de șamanii ai comunităților străvechi, matriarhale. Reprezentările lor au rămas în Munții Bucegi, ai Buzăului și ai Maramureșului, pietre sacre ce veghează hotarul anotimpurilor, dezleagă primăvara și, odată cu ea, timpul vrăjilor, al magiei și al descântecelor… „că vine Baba și-i spune fetii care-o fi iubitu’ și în ce zî s-or lua, și cum o fi zâua aceia: urâtă, posomorâtă sau luminoasă, cu soare”. (Marcel Lapteș)

LEGENDE

Există o legendă care povestește că Baba Dochia împreună cu cortegiul ei de Babe ar reprezenta cele 12 luni ale anului. Divinități meteorologice care ordonează timpul și anotimpurile, Babele le aduc oamenilor semne prevestitoare despre soartă și belșug. În alte variante, prima Babă ar reprezenta primăvara (Baba semănatului), a doua, vara (Baba muncii câmpului) iar a treia, toamna (Baba culesului), toate prevestind starea vremii și a rodului fiecărui anotimp.

Poveștile populare echivalează timpul ritual de nouă/doisprezece zile cu durata urcuşului Babei Dochia la munte și, totodată, cu numărul cojoacelor lepădate. „Şi baba suia de zor la munte cu cojoacele pe ea. Când sui mai sus, Dumnezeu a dat o căldură zdravănă, că baba nu mai putea de cald cu atâtea cojoace. Şi ce să facă? Da a prins a ţâpa câte unul. Şi cum a ţâpat unul s-a şi făcut stană de piatră. L-a ţâpat pe al doilea şi s-a făcut şi acesta stană de piatră. Până le-a ţâpat pe toate. Şi baba suia, suia de zor, cu caprele. Pe când a ajuns în vârful muntelui, a dat Dumnezeu un ger mare şi a îngheţat şi baba cu capre cu tot şi s-au făcut stană de piatră, de i se vede forma şi astăzi.” (Colecția Pamfil Bilțiu)

În esență, Baba Dochia împreună cu cortegiul ei de babe devin „cosmice”, având în vedere „restabilirea ciclului natural al timpului meteorologic ca previziune dar și ca exercitare a puterii oraculare asupra oamenilor pentru aflarea viitorului”. (Marcel Lapteș)

A consemnat pentru dumneavoastră Iulia Gorneanu.